Сколько стоит время?
Врать не будем: мы не знаем. В основном потому, что для определения стоимости чего-либо надо понимать, что это, зачем оно нужно и кому это можно продать. А ведь сейчас только и разговоров о том, что время – самый ценный ресурс.
Мы уже касались темы времени в отдельном подкасте – но тема явно требует большего внимания. Потому мы подготовили для вас 8 карточек, где рассмотрели, а как люди мыслили и мыслят себе время.
Врать не будем: мы не знаем. В основном потому, что для определения стоимости чего-либо надо понимать, что это, зачем оно нужно и кому это можно продать. А ведь сейчас только и разговоров о том, что время – самый ценный ресурс.
Мы уже касались темы времени в отдельном подкасте – но тема явно требует большего внимания. Потому мы подготовили для вас 8 карточек, где рассмотрели, а как люди мыслили и мыслят себе время.
💔5 2❤1💯1
Закулисье маркетинга
Уверен, что за последние несколько недель вы точно слышали о фильме «Закулисье реальности» (Backrooms) студии A24 – если нет, то вы, вероятно, выпадали из сети на несколько дней. Фильм уже собрал по всему миру почти 220 миллионов долларов – при бюджете картины всего 10 млн – и стал самым кассовым фильмом студии А24, которая стабильно поставляет нам интересное и необычное кино уже более 10 лет.
Одной из составляющих успеха фильмов А24 всегда был интересный и новаторский маркетинг (подробнее можно прочесть в этой статье) – и в этот раз фильм во многом продвигался через режиссера – Кейна Парсонса – и предметом рекламы, во многом, был его возраст (всего 20 лет). Сам же Кейн Парсонс пришёл не из киношколы, а из ютуба: в 2022 году он наткнулся на крипипасту с 4chan и снял девятиминутный ролик, который набрал хорошие просмотры, после чего продолжил снимать ролики и развивать вселенную Закулисья.
Маркетинговые исследования сегодня описывают молодёжь как аудиторию, которая плохо реагирует на классическую рекламу, зато отлично – на «свой» язык, мемы и живых людей вместо обезличенных брендов. Молодые поколения сильнее доверяют блогерам и авторам, похожим на них по «вайбу», особенно если те говорят изнутри своей онлайн‑среды.
И, что неудивительно, это очень быстро стало использоваться в качестве экономического стимула: проще «одолжить» доверие молодой фигуры и упаковать продукт в историю какого-то конкретного (конечно, молодого) автора, чем пытаться говорить от лица привычных медиа и корпораций.
Ключевой запрос у молодежи – не на технологии как таковые, а на ощущение роли, соучастия и принадлежности к сообществу. Молодой креативный автор в рекламе выступает маркером «своего», через которого потребителю предлагают включение в культурный код поколения.
Если смотреть на практику, то гайды по работе с молодыми потребителями рекомендуют брендам: следить за вирусными роликами, адаптировать под продукт, делегировать рассказ о нём контент‑мейкерам, а не официальным описаниям, и выстраивать коммуникацию через шутки, челленджи, интерактив. Отдельно подчеркивается, что бренду лучше передать голос человеку, близкому аудитории по возрасту.
Для культурных и образовательных проектов это описывают как переход от модели «афиша – посещение» к траектории «контакт – роль – соучастие – сообщество», где молодому человеку предлагают не сформированный продукт, а пространство, в котором он чувствует свою роль и влияние. Молодость и креативность в этой логике – не столько биологический возраст, сколько знак: «здесь поле игры, где можно быть собой и не подчиняться системе».
В этом смысле фильм А24 – творение именно очень молодого автора: используя мощность успешной кинокомпании и опытной команды, вместо цельного фильма нам предложена идея, которую интересно обсудить, о которой интересно почитать в интернете и выразить собственные мысли по теме. Очень видно, что режиссер, возможно, в силу возраста – не идет ни в какую конкретику, не развивает никакую тему: даже тема психологизма прошла по касательной.
Можете сравнить с другим проектом, который тоже вдохновлялся историей Закулисья – сериал Разделение, который превращает историю и мем в высказывание о сущности корпоративного мира: его делали как цельное высказывание, а не ширму для какой-то темы.
Потому, если думаете о том, как продвинуть что-либо в современного “молодом” мире, то старайтесь сделать визуально привлекательный образ – в виде рекламы, шортса или, как выяснилось, даже в виде фильма, а потом добавьте к нему историю производства с акцентом на человеке или людях, которые его сделали. Главное, чтобы идея не была сложной – должна быть история создания, да, но без огромного количества отсылок – любая конкретика усложняет продвижение и уменьшает вирусность.
И Закулисье стало интересным визуальным и идейным решением: если ранее «лиминальные пространства» были частью сюжета и помогали создать авторское высказывание (тот же «Черный вигвам» в Твин Пиксе у Линча), то теперь они сами по себе «высказывание», а вот «о чем» – решать уже вам самим, как потребителям и зрителям.
Уверен, что за последние несколько недель вы точно слышали о фильме «Закулисье реальности» (Backrooms) студии A24 – если нет, то вы, вероятно, выпадали из сети на несколько дней. Фильм уже собрал по всему миру почти 220 миллионов долларов – при бюджете картины всего 10 млн – и стал самым кассовым фильмом студии А24, которая стабильно поставляет нам интересное и необычное кино уже более 10 лет.
Одной из составляющих успеха фильмов А24 всегда был интересный и новаторский маркетинг (подробнее можно прочесть в этой статье) – и в этот раз фильм во многом продвигался через режиссера – Кейна Парсонса – и предметом рекламы, во многом, был его возраст (всего 20 лет). Сам же Кейн Парсонс пришёл не из киношколы, а из ютуба: в 2022 году он наткнулся на крипипасту с 4chan и снял девятиминутный ролик, который набрал хорошие просмотры, после чего продолжил снимать ролики и развивать вселенную Закулисья.
Маркетинговые исследования сегодня описывают молодёжь как аудиторию, которая плохо реагирует на классическую рекламу, зато отлично – на «свой» язык, мемы и живых людей вместо обезличенных брендов. Молодые поколения сильнее доверяют блогерам и авторам, похожим на них по «вайбу», особенно если те говорят изнутри своей онлайн‑среды.
И, что неудивительно, это очень быстро стало использоваться в качестве экономического стимула: проще «одолжить» доверие молодой фигуры и упаковать продукт в историю какого-то конкретного (конечно, молодого) автора, чем пытаться говорить от лица привычных медиа и корпораций.
Ключевой запрос у молодежи – не на технологии как таковые, а на ощущение роли, соучастия и принадлежности к сообществу. Молодой креативный автор в рекламе выступает маркером «своего», через которого потребителю предлагают включение в культурный код поколения.
Если смотреть на практику, то гайды по работе с молодыми потребителями рекомендуют брендам: следить за вирусными роликами, адаптировать под продукт, делегировать рассказ о нём контент‑мейкерам, а не официальным описаниям, и выстраивать коммуникацию через шутки, челленджи, интерактив. Отдельно подчеркивается, что бренду лучше передать голос человеку, близкому аудитории по возрасту.
Для культурных и образовательных проектов это описывают как переход от модели «афиша – посещение» к траектории «контакт – роль – соучастие – сообщество», где молодому человеку предлагают не сформированный продукт, а пространство, в котором он чувствует свою роль и влияние. Молодость и креативность в этой логике – не столько биологический возраст, сколько знак: «здесь поле игры, где можно быть собой и не подчиняться системе».
В этом смысле фильм А24 – творение именно очень молодого автора: используя мощность успешной кинокомпании и опытной команды, вместо цельного фильма нам предложена идея, которую интересно обсудить, о которой интересно почитать в интернете и выразить собственные мысли по теме. Очень видно, что режиссер, возможно, в силу возраста – не идет ни в какую конкретику, не развивает никакую тему: даже тема психологизма прошла по касательной.
Можете сравнить с другим проектом, который тоже вдохновлялся историей Закулисья – сериал Разделение, который превращает историю и мем в высказывание о сущности корпоративного мира: его делали как цельное высказывание, а не ширму для какой-то темы.
Потому, если думаете о том, как продвинуть что-либо в современного “молодом” мире, то старайтесь сделать визуально привлекательный образ – в виде рекламы, шортса или, как выяснилось, даже в виде фильма, а потом добавьте к нему историю производства с акцентом на человеке или людях, которые его сделали. Главное, чтобы идея не была сложной – должна быть история создания, да, но без огромного количества отсылок – любая конкретика усложняет продвижение и уменьшает вирусность.
И Закулисье стало интересным визуальным и идейным решением: если ранее «лиминальные пространства» были частью сюжета и помогали создать авторское высказывание (тот же «Черный вигвам» в Твин Пиксе у Линча), то теперь они сами по себе «высказывание», а вот «о чем» – решать уже вам самим, как потребителям и зрителям.
🔥8🤯1🗿1
Это знаменитая мысль французского философа и математика Блеза Паскаля из книги «Мысли».
Фраза ни к чему не обязывает (тем более в субботу), но напоминаем, что если хотите создать ощущение счастья у человека (потребителя, работника или кого угодно другого) – сделайте для него возможным комфортное пребывание в любом замкнутом пространстве, где он мог бы находиться один.
Фраза ни к чему не обязывает (тем более в субботу), но напоминаем, что если хотите создать ощущение счастья у человека (потребителя, работника или кого угодно другого) – сделайте для него возможным комфортное пребывание в любом замкнутом пространстве, где он мог бы находиться один.
❤10🔥1
Ещё немного проблем
Уверены, что по жизни вам приходится решать достаточно большое количество проблем. И философия вам поможет (увеличить их число)!
Мы вдохновились историей «культурного интервью» от Anthropic, где люди решают этические дилеммы – и решили познакомить вас с несколькими классическими примерами этого жанра прикладной философии.
Уверены, что по жизни вам приходится решать достаточно большое количество проблем. И философия вам поможет (увеличить их число)!
Мы вдохновились историей «культурного интервью» от Anthropic, где люди решают этические дилеммы – и решили познакомить вас с несколькими классическими примерами этого жанра прикладной философии.
🔥9❤4
Forwarded from Поликарпов • LIVE
#карьера Недавно Евгения Галетка — основатель агентства Journey и автор Journey Лицея, позвала меня поучаствовать в подкасте «Рабочая философия», что из этого получилось можно посмотреть на YouTube.
Выбрал я важную для меня тему «Корпоративная культура» и даже не заметил как пролетели 1:40 эфира, всегда интересно поддержать интеллектуальный диалог с человеком умнее тебя 🖤
Выбрал я важную для меня тему «Корпоративная культура» и даже не заметил как пролетели 1:40 эфира, всегда интересно поддержать интеллектуальный диалог с человеком умнее тебя 🖤
🔥2
Вирус микроменеджмента — финал. Если пропустили начало ⬇️
Часть 1
Часть 2
Часть 3
Итак, мы договорились, что микроменеджмент – древний, живучий и опасный вирус. Хорошая новость: у нас есть рабочая (хоть и не идеальная) схема профилактики, рассмотрим пять прививок, которые можно начать делать уже сегодня, чтобы не столкнуться с последствиями в будущем.
Прививка 1. Прозрачность целей, а не только процессов. Договаривайтесь о том, что должно быть сделано и к какому сроку, а не о том, как именно человек должен работать. Если доверия к компетенциям нет, то решение состоит не в контроле, а в обучении и честном разговоре об ожиданиях. Когда человек понимает, зачем он делает задачу и по каким критериям будет оцениваться результат, он обычно находит способ сделать это лучше, чем вы себе представляли.
Прививка 2. Культура ошибок. Ошибка может стать либо угрозой, либо источником данных – третьего не дано. В культуре микроменеджмента любая ошибка – повод усилить контроль, наказать и прописать новый регламент. В человекоцентрический культуре ошибка превращается в часть рефлексии: разбираем, что пошло не так, где система не сработала, что меняем в процессе.
И ещё: когда люди боятся ошибиться – они начинают прятать проблемы и перестраховываться, а перестраховка – микроменеджмент наоборот: человек начинает контролировать каждый свой шаг, зажимает инициативу и парализует работу.
Прививка 3. Регулярная обратная связь (без «допросов»). Микроменеджмент часто вырастает из ситуации, когда руководитель не понимает, что происходит, а тревога превращается в гиперконтроль. Обычно регулярные синхронизации (не только в виде созвонов, но и в виде стендапов, летучек, встреч один на один — снимают часть тревоги). Важно принять, что выбранный формат не должен превращаться в отчётность ради галочки: в фокусе стоит общая картина (на какой стадии задача, где узкие места, какая помощь нужна). Если встреча заканчивается планом действий и “прояснением”, а не ощущением “фух, отстрелялся” или “меня допрашивали” – вы идёте в правильном направлении.
Прививка 4. Делегирование с ясными границами. Когда вы делегируете, важно не просто «скинуть» задачу, а обозначить зоны автономии. Формула может быть такой: «Ты принимаешь решения в этих вопросах самостоятельно — вот где мы советуемся, а вот что я обязательно хочу согласовать». Да, это необходимо проговорить, ведь люди не умеют читать мысли (за пределами “Битвы экстрасенсов”). Такая рамка помогает человеку понять, где можно проявлять инициативу, а где отсутствие согласования станет проблемой для всей команды.
Прививка 5. Личный пример. Вирус микроменеджмента передаётся сверху вниз – но и иммунитет тоже. Если руководитель демонстративно не залезает во всё, спокойно относится к тому, что кто-то делает иначе, чем он сам, и готов признавать собственные ошибки — это задаёт норму. Команда учится тому, что доверие – это рабочий инструмент и не боится проявлять себя.
Итог в том, что против гиперконтроля у человечества нет волшебной таблетки. Но есть связка гуманизма и человекоцентричности: она требует больше усилий, чем просто просто заставить людей делать как и что хочется. Но эти усилия дают долгосрочные результаты – вы получите рабочие группы, способные к самоорганизации.
Часть 1
Часть 2
Часть 3
Итак, мы договорились, что микроменеджмент – древний, живучий и опасный вирус. Хорошая новость: у нас есть рабочая (хоть и не идеальная) схема профилактики, рассмотрим пять прививок, которые можно начать делать уже сегодня, чтобы не столкнуться с последствиями в будущем.
Прививка 1. Прозрачность целей, а не только процессов. Договаривайтесь о том, что должно быть сделано и к какому сроку, а не о том, как именно человек должен работать. Если доверия к компетенциям нет, то решение состоит не в контроле, а в обучении и честном разговоре об ожиданиях. Когда человек понимает, зачем он делает задачу и по каким критериям будет оцениваться результат, он обычно находит способ сделать это лучше, чем вы себе представляли.
Прививка 2. Культура ошибок. Ошибка может стать либо угрозой, либо источником данных – третьего не дано. В культуре микроменеджмента любая ошибка – повод усилить контроль, наказать и прописать новый регламент. В человекоцентрический культуре ошибка превращается в часть рефлексии: разбираем, что пошло не так, где система не сработала, что меняем в процессе.
И ещё: когда люди боятся ошибиться – они начинают прятать проблемы и перестраховываться, а перестраховка – микроменеджмент наоборот: человек начинает контролировать каждый свой шаг, зажимает инициативу и парализует работу.
Прививка 3. Регулярная обратная связь (без «допросов»). Микроменеджмент часто вырастает из ситуации, когда руководитель не понимает, что происходит, а тревога превращается в гиперконтроль. Обычно регулярные синхронизации (не только в виде созвонов, но и в виде стендапов, летучек, встреч один на один — снимают часть тревоги). Важно принять, что выбранный формат не должен превращаться в отчётность ради галочки: в фокусе стоит общая картина (на какой стадии задача, где узкие места, какая помощь нужна). Если встреча заканчивается планом действий и “прояснением”, а не ощущением “фух, отстрелялся” или “меня допрашивали” – вы идёте в правильном направлении.
Прививка 4. Делегирование с ясными границами. Когда вы делегируете, важно не просто «скинуть» задачу, а обозначить зоны автономии. Формула может быть такой: «Ты принимаешь решения в этих вопросах самостоятельно — вот где мы советуемся, а вот что я обязательно хочу согласовать». Да, это необходимо проговорить, ведь люди не умеют читать мысли (за пределами “Битвы экстрасенсов”). Такая рамка помогает человеку понять, где можно проявлять инициативу, а где отсутствие согласования станет проблемой для всей команды.
Прививка 5. Личный пример. Вирус микроменеджмента передаётся сверху вниз – но и иммунитет тоже. Если руководитель демонстративно не залезает во всё, спокойно относится к тому, что кто-то делает иначе, чем он сам, и готов признавать собственные ошибки — это задаёт норму. Команда учится тому, что доверие – это рабочий инструмент и не боится проявлять себя.
Итог в том, что против гиперконтроля у человечества нет волшебной таблетки. Но есть связка гуманизма и человекоцентричности: она требует больше усилий, чем просто просто заставить людей делать как и что хочется. Но эти усилия дают долгосрочные результаты – вы получите рабочие группы, способные к самоорганизации.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥3