Антонио Бандерас руководит изысканным рыбным рестораном, Эндрю Гарфилд руководит бедняками-крестьянами из Англии 1381 года, а Харриет Слейтер руководствуется запредельной тупостью – всё это про главные новинки сентября.
Много важных предупреждений: качество будущих премьер прогнозировать не могу. Если вы увидите пиратский значок возле фильма, значит он выходит в России неофициально (смотреть на свой страх и риск).
Много важных предупреждений: качество будущих премьер прогнозировать не могу. Если вы увидите пиратский значок возле фильма, значит он выходит в России неофициально (смотреть на свой страх и риск).
Гай Ричи не знает отдыха и выпускает два сериала за один месяц, Райан Мерфи не знает отдыха и выпускает два сериала за один месяц, а Мэттью Макконахи и Вуди Харрельсон вспоминают, как же шикарно им идет быть в одном кадре – всё это главные сериалы сентября.
Важный дисклеймер: качество будущих премьер прогнозировать не могу, подборка составлена из самых громких и потенциально интересных сериалов. Смотреть на свой страх и риск.
Важный дисклеймер: качество будущих премьер прогнозировать не могу, подборка составлена из самых громких и потенциально интересных сериалов. Смотреть на свой страх и риск.
Что-то совсем туго с сериалами 2026 года. Именно в количественном плане. Настолько устал разочаровываться в новинках, что решил обратиться к лично проверенному варианту – вернулся к «Охотнику за разумом» почти десятилетней давности.
Во-первых. Такие сериалы больше не делают. Как будто уже нет запроса на приземленную серьезность с детальной проработкой портрета серийных убийц. От непривычки даже кайфанул больше ожидаемого – «Охотник за разумом» большими ложками впихивает тону инфы про криминалистику, где любой намек на штампы «во всем виноваты только родители» и «я сам жертва, вы ща поймете» высмеиваются, а не становятся основой (да, да, камень в огород фетиш-сериалу-антологии Райана Мерфи «Монстры»)
Никогда не прощу Netflix закрытие самого лучшего криминального сериала всех времен. Зато «Монстры» живут себе спокойно, игнорируя тону хейта. Если негативное внимание – тоже внимание, конвертируемое в монету, то к черту такую политику. Так мы продолжим получать довольного Мерфи и недовольных зрителей.
Пусть этот пост будет очередным напоминаем, что в 2017 году выходил финчеровский алмаз (сам режиссер уже ничего похожего не повторил после). Сериал, в котором ты совершенно не замечаешь, как герои двигаются по сценарию, потому что тут органична каждая секунда хронометража. Если хотите заглянуть в голову тех, кто творит ужасы, и разобраться в их мотивах, лучше варианта не найдется.
Во-первых. Такие сериалы больше не делают. Как будто уже нет запроса на приземленную серьезность с детальной проработкой портрета серийных убийц. От непривычки даже кайфанул больше ожидаемого – «Охотник за разумом» большими ложками впихивает тону инфы про криминалистику, где любой намек на штампы «во всем виноваты только родители» и «я сам жертва, вы ща поймете» высмеиваются, а не становятся основой (да, да, камень в огород фетиш-сериалу-антологии Райана Мерфи «Монстры»)
Никогда не прощу Netflix закрытие самого лучшего криминального сериала всех времен. Зато «Монстры» живут себе спокойно, игнорируя тону хейта. Если негативное внимание – тоже внимание, конвертируемое в монету, то к черту такую политику. Так мы продолжим получать довольного Мерфи и недовольных зрителей.
Пусть этот пост будет очередным напоминаем, что в 2017 году выходил финчеровский алмаз (сам режиссер уже ничего похожего не повторил после). Сериал, в котором ты совершенно не замечаешь, как герои двигаются по сценарию, потому что тут органична каждая секунда хронометража. Если хотите заглянуть в голову тех, кто творит ужасы, и разобраться в их мотивах, лучше варианта не найдется.
Почему я больше не хожу в кинотеатры
Давно обещал этот пост, но никак не доходили до него руки. Начну с того, что от похода в кино я стал получать больше негатива, чем позитива (спрашивается, зачем тогда себя мучить). Последний раз я был в кино во время премьеры «Аватара: Пламя и пепел» – и то лишь по причине, что мне нужно было писать сценарий к выпуску по Джеймсу Кэмерону. Теперь официальные цифровые релизы – мои лучшие и единственные друзья.
Причин, по которым я одомашнился, немало – некоторые лежат на поверхности, другие не столь очевидные. И я ни в коем случае не призываю следовать по моему пути, это исключительно личное восприятие.
1. Отсутствие уважения к ближнему
Вот честно, из 10 моих последних походов в кино примерно два прошли в спокойствии (и то из-за отсутствия людей). Во всех остальных случаях приходилось включать либо внутреннего терпилу, либо неохотно думать над тем, чтобы сделать выговор людям вдвое старше тебя.
То женщина посреди сеанса возьмет трубку и от скуки начнет болтать весь сеанс. То семья ограбит весь местный KFC и расчехлит все виды крылышек и стрипсов, воняя на весь зал. То рядом с тобой будут шуметь пачкой чипсов, где каждая чипсина аккуратно разложена на весь хронометраж фильма, чтобы не дай бог не оставить голодный желудок на кульминацию. Короче, каждый раз хотелось тупо свалить с этого места, где всем абсолютно срать друг на друга. По другому не скажешь.
Завидую суперсфокусированным людям, которые каким-то волшебным способом изолируют всю эту звуковую поеб*ту вокруг себя, но я банально не могу всерьез воспринимать кино.
2. Фильмы под видом «предсеансового обслуживания»
Сильно жалею, что мне пришлось подвергнуть себя этой пытки несколько раз (извиняюсь перед «Битвой за Битвой», «Суперменом» и другими большими проектами).
Во-первых, все эти фильмы чудовищно кропаются, то есть обрезаются по краям/сверху/снизу. Подозреваю, что только так можно избавиться от вшитых меток нелегально приобретенной версии.
Во-вторых, во время просмотра глаза болят от того, насколько картинка сжата по битрейту, насколько в ней блеклые цвета и неродная расфокусировка. Ну и звук там чудовищно плоский: без оригинальной мастер-копии видимо невозможно нормально разложить звук по системе Dolby Atmos.
Я знаю, что многим на это абсолютно пофиг. Другие этого вообще не замечают. Но я прям чувствую, что смотрю какую-то экранку на большом экране. Странное чувство. Для примера пересмотрел «Битву за битвой» дома и удивился, как сильно ее кропнули (на треть точно), насколько из нее украли яркие цвета и лишили звуковой глубины во время экшн-сцен.
3. Вырезанные сцены
В этом пункте объемничать не смогу, но хочется смотреть фильмы в том виде, в котором их изначально задумал режиссер. Или хотя бы знать в формате дисклеймера, что в данном проекте присутствуют вырезанные сцены в соответствии с действующими правилами.
4. Желание смотреть на языке оригинала
Это никак не связано конкретно с русским языком, более того – у нас есть офигеть какие крутые актеры дубляжа. Просто в моменте я вдруг поймал себя на чувстве, что от оригинальной дорожки получаю значительно больше эмоций.
Когда слушаешь чистую речь актера, это всегда будет сильнее альтернативы, как бы не старались их перевести. Ну не повторить напряженный голос Хоакина Феникса или низкий тембр Остина Батлера. И, конечно, оригинальную дорожку можно найти почти только на этапе цифрового релиза. Бывают исключения, но в таком случае выбивают первые три пункта.
Какой тут можно сделать итог
С одной стороны грустно пропускать все большие премьеры и писать о них значительно позже – с другой для меня это большой вызов оставаться интересным даже в том случае, если мои тексты по «Одиссее», «Человеку-Пауку», «Дюне» появятся сильно позже. Зато я кайфану, и этот кайф смогу в полном мере передать в тексте, а затем в будущих выпусках.
Давно обещал этот пост, но никак не доходили до него руки. Начну с того, что от похода в кино я стал получать больше негатива, чем позитива (спрашивается, зачем тогда себя мучить). Последний раз я был в кино во время премьеры «Аватара: Пламя и пепел» – и то лишь по причине, что мне нужно было писать сценарий к выпуску по Джеймсу Кэмерону. Теперь официальные цифровые релизы – мои лучшие и единственные друзья.
Причин, по которым я одомашнился, немало – некоторые лежат на поверхности, другие не столь очевидные. И я ни в коем случае не призываю следовать по моему пути, это исключительно личное восприятие.
1. Отсутствие уважения к ближнему
Вот честно, из 10 моих последних походов в кино примерно два прошли в спокойствии (и то из-за отсутствия людей). Во всех остальных случаях приходилось включать либо внутреннего терпилу, либо неохотно думать над тем, чтобы сделать выговор людям вдвое старше тебя.
То женщина посреди сеанса возьмет трубку и от скуки начнет болтать весь сеанс. То семья ограбит весь местный KFC и расчехлит все виды крылышек и стрипсов, воняя на весь зал. То рядом с тобой будут шуметь пачкой чипсов, где каждая чипсина аккуратно разложена на весь хронометраж фильма, чтобы не дай бог не оставить голодный желудок на кульминацию. Короче, каждый раз хотелось тупо свалить с этого места, где всем абсолютно срать друг на друга. По другому не скажешь.
Завидую суперсфокусированным людям, которые каким-то волшебным способом изолируют всю эту звуковую поеб*ту вокруг себя, но я банально не могу всерьез воспринимать кино.
2. Фильмы под видом «предсеансового обслуживания»
Сильно жалею, что мне пришлось подвергнуть себя этой пытки несколько раз (извиняюсь перед «Битвой за Битвой», «Суперменом» и другими большими проектами).
Во-первых, все эти фильмы чудовищно кропаются, то есть обрезаются по краям/сверху/снизу. Подозреваю, что только так можно избавиться от вшитых меток нелегально приобретенной версии.
Во-вторых, во время просмотра глаза болят от того, насколько картинка сжата по битрейту, насколько в ней блеклые цвета и неродная расфокусировка. Ну и звук там чудовищно плоский: без оригинальной мастер-копии видимо невозможно нормально разложить звук по системе Dolby Atmos.
Я знаю, что многим на это абсолютно пофиг. Другие этого вообще не замечают. Но я прям чувствую, что смотрю какую-то экранку на большом экране. Странное чувство. Для примера пересмотрел «Битву за битвой» дома и удивился, как сильно ее кропнули (на треть точно), насколько из нее украли яркие цвета и лишили звуковой глубины во время экшн-сцен.
3. Вырезанные сцены
В этом пункте объемничать не смогу, но хочется смотреть фильмы в том виде, в котором их изначально задумал режиссер. Или хотя бы знать в формате дисклеймера, что в данном проекте присутствуют вырезанные сцены в соответствии с действующими правилами.
4. Желание смотреть на языке оригинала
Это никак не связано конкретно с русским языком, более того – у нас есть офигеть какие крутые актеры дубляжа. Просто в моменте я вдруг поймал себя на чувстве, что от оригинальной дорожки получаю значительно больше эмоций.
Когда слушаешь чистую речь актера, это всегда будет сильнее альтернативы, как бы не старались их перевести. Ну не повторить напряженный голос Хоакина Феникса или низкий тембр Остина Батлера. И, конечно, оригинальную дорожку можно найти почти только на этапе цифрового релиза. Бывают исключения, но в таком случае выбивают первые три пункта.
Какой тут можно сделать итог
С одной стороны грустно пропускать все большие премьеры и писать о них значительно позже – с другой для меня это большой вызов оставаться интересным даже в том случае, если мои тексты по «Одиссее», «Человеку-Пауку», «Дюне» появятся сильно позже. Зато я кайфану, и этот кайф смогу в полном мере передать в тексте, а затем в будущих выпусках.
По поводу GTA 6
По причине скорого выхода я решил начать время от времени вести рубрику #мыслиогта6. Прошу простить тех, кому совершенно не интересно и собрался здесь исключительно ради кино. Обещаю не частить, если получится.
Вооружился всем необходимым для запуска, осталось всего лишь дождаться 19 ноября. Ровно как и 13 лет назад бежал школьником в ТЦ, где заранее договорился с продавцом выкупить GTA 5, оформив предзаказ.
Сейчас все решается одной кнопкой, только как-то испарилась вот эта самая романтика найти диск, до которого хочет дотянуться армия фанатов. За эти 13 лет я успел закончить школу, вуз, найти свое призвание, жениться и побородеть. Мир за это время тоже успел сильно измениться – увы, в не самую спокойную сторону. Поэтому под словами «всего лишь дождаться 19 ноября» главное не обнаружить скрытых подводных камней.
В том, что GTA 6 – игра поколения, игровая революция и, вероятно, самое громкое событие в попкультуре последнего десятилетия, сомневаться не приходится. Невозможно вообразить, что на игру было потрачено 2 миллиарда долларов(!). Ни один фильм на планете не может позволить себе так разбрасываться деньгами. Да даже ни одна игровая компания такого не может себе позволить, кроме Rockstar. Страшно представить, сколько вообще соберет эта часть, учитывая, что уже на предзаказе они сделали миллиардную кассу.
Но все же GTA 6 – это просто игра. Да, настолько насыщенная на детали, что ни одна плойка такого ранее не видывала. За эти 13 лет мы в нашей фантазии столько всего нафантазировали, будто она решит все наши беды и закроет даже те потребности, о которых мы не знали. И вот это сумасшествие я точно советую притушить. Я уже как большой фанат RDR2, дико доволен, что будет убран большой процент аркадности и добавлен детальный (где-то даже душный и оттого прекрасный) реализм.
Если все пойдет по планам, то 19 ноября пощупаю игру и начну в данной рубрике делиться всем тем, что тронуло в процессе прохождения.
По причине скорого выхода я решил начать время от времени вести рубрику #мыслиогта6. Прошу простить тех, кому совершенно не интересно и собрался здесь исключительно ради кино. Обещаю не частить, если получится.
Вооружился всем необходимым для запуска, осталось всего лишь дождаться 19 ноября. Ровно как и 13 лет назад бежал школьником в ТЦ, где заранее договорился с продавцом выкупить GTA 5, оформив предзаказ.
Сейчас все решается одной кнопкой, только как-то испарилась вот эта самая романтика найти диск, до которого хочет дотянуться армия фанатов. За эти 13 лет я успел закончить школу, вуз, найти свое призвание, жениться и побородеть. Мир за это время тоже успел сильно измениться – увы, в не самую спокойную сторону. Поэтому под словами «всего лишь дождаться 19 ноября» главное не обнаружить скрытых подводных камней.
В том, что GTA 6 – игра поколения, игровая революция и, вероятно, самое громкое событие в попкультуре последнего десятилетия, сомневаться не приходится. Невозможно вообразить, что на игру было потрачено 2 миллиарда долларов(!). Ни один фильм на планете не может позволить себе так разбрасываться деньгами. Да даже ни одна игровая компания такого не может себе позволить, кроме Rockstar. Страшно представить, сколько вообще соберет эта часть, учитывая, что уже на предзаказе они сделали миллиардную кассу.
Но все же GTA 6 – это просто игра. Да, настолько насыщенная на детали, что ни одна плойка такого ранее не видывала. За эти 13 лет мы в нашей фантазии столько всего нафантазировали, будто она решит все наши беды и закроет даже те потребности, о которых мы не знали. И вот это сумасшествие я точно советую притушить. Я уже как большой фанат RDR2, дико доволен, что будет убран большой процент аркадности и добавлен детальный (где-то даже душный и оттого прекрасный) реализм.
Если все пойдет по планам, то 19 ноября пощупаю игру и начну в данной рубрике делиться всем тем, что тронуло в процессе прохождения.
Как бы я не ворчал на пустоватый 2026-ый год, его вторая половина имеет значительно больше перспектив. Из самого очевидного ждем третью «Дюну» Дени Вильнева – чуть бы не единственный в своем роде артхаусный блокбастер. Надо ценить, пока раздают редкие симбионтные алмазы.
Но есть менее очевидный, при этом более ожидаемый для меня фильм – «Дикая лошадь» от Мартина Макдоны. Увы, несмотря на просто невероятно выверенную и отточенную карьеру, его имя всё же нуждается в представлении для зрителей, далеких от киноманских кругов.
Парадоксально, но все фильмы Мартина до невозможности простые с точки зрения входа в завязку и шекспировской драматургии – «Залечь на дно в Брюгге» (2008), «Семь психопатов» (2012), «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) и «Банши Инишерина» (2022).
Но так сложилась история, что Мартин не стал продвинутой версией Гая Ричи, а превратился в любимца фестивалей. Если и вы вдруг только сейчас узнали о нем, я настоятельно советую посмотреть (или пересмотреть) его фильмографию перед «Дикой лошадью». Много времени не потребуется – всего четыре фильма, которые он выпускал в промежутке 4-5 лет. Уверяю, кайфанете от души.
Тот самый режиссер, который раскрыл с лучших сторон Колина Фаррелла и Сэма Рокуэлла. При всем уважении, но нет на сегодняшний день в их карьерах ролей сильнее – Мартин чувствует их комедийные и драматические грани на каком-то неведомом уровне.
Но есть менее очевидный, при этом более ожидаемый для меня фильм – «Дикая лошадь» от Мартина Макдоны. Увы, несмотря на просто невероятно выверенную и отточенную карьеру, его имя всё же нуждается в представлении для зрителей, далеких от киноманских кругов.
Парадоксально, но все фильмы Мартина до невозможности простые с точки зрения входа в завязку и шекспировской драматургии – «Залечь на дно в Брюгге» (2008), «Семь психопатов» (2012), «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) и «Банши Инишерина» (2022).
Но так сложилась история, что Мартин не стал продвинутой версией Гая Ричи, а превратился в любимца фестивалей. Если и вы вдруг только сейчас узнали о нем, я настоятельно советую посмотреть (или пересмотреть) его фильмографию перед «Дикой лошадью». Много времени не потребуется – всего четыре фильма, которые он выпускал в промежутке 4-5 лет. Уверяю, кайфанете от души.
Тот самый режиссер, который раскрыл с лучших сторон Колина Фаррелла и Сэма Рокуэлла. При всем уважении, но нет на сегодняшний день в их карьерах ролей сильнее – Мартин чувствует их комедийные и драматические грани на каком-то неведомом уровне.
Чего только не снимал Мартин Скорсезе на раннем этапе карьеры. Про громкие фильмы не вижу смысла говорить, так как они уже замозолили все подборки. Хочу обратить внимание на малобюджетный проект «После работы» – сюрреалистичная чёрная комедия-триллер о программисте Поле Хэккетте, чьё ночное свидание превращается в абсурдный кошмар. Эдакие все страхи Бо версии 1985 года.
Не знаю как вы, но я обожаю такой абсурдизм, где каждый новый шаг все дальше и дальше погружает в бред сумасшедшего. Возможно, именно поэтому я так залип когда-то на творчество Федерико Феллини.
Удивился, что за фильм отвечал Мартин Скорсезе. Слишком нетипичный для него сюр. У него, конечно, были чуждые его почерку ленты. Вспомнить ту же «Берту по прозвищу Товарный вагон». Но «После работы» – самый нетипичный из нетипичных. Мне казалось, что даже я ближе к балету, чем Мартин Скорсезе к вайбу Франца Кафки.
Оказывается, данная фантасмагория должна была попасть в руки Тима Бертона, тогда вопросов не возникло бы. Но тот благородно и добровольно уступил ему этот проект. Мартин в тот момент переживал тяжелый профессиональный кризис, поскольку Paramount отменил проект всей его жизни – «Последнее искушение Христа». Тот хотел доказать, что все ещё горазд снимать за копейку классные задумки.
Получилось очень круто. Советую всем тем, кто любит, когда логику происходящего на экране выбивают с двух ног, а тебя отправляют в сумасшедший трип. Вот где ещё затаился абсолют синема от мастера.
Не знаю как вы, но я обожаю такой абсурдизм, где каждый новый шаг все дальше и дальше погружает в бред сумасшедшего. Возможно, именно поэтому я так залип когда-то на творчество Федерико Феллини.
Удивился, что за фильм отвечал Мартин Скорсезе. Слишком нетипичный для него сюр. У него, конечно, были чуждые его почерку ленты. Вспомнить ту же «Берту по прозвищу Товарный вагон». Но «После работы» – самый нетипичный из нетипичных. Мне казалось, что даже я ближе к балету, чем Мартин Скорсезе к вайбу Франца Кафки.
Оказывается, данная фантасмагория должна была попасть в руки Тима Бертона, тогда вопросов не возникло бы. Но тот благородно и добровольно уступил ему этот проект. Мартин в тот момент переживал тяжелый профессиональный кризис, поскольку Paramount отменил проект всей его жизни – «Последнее искушение Христа». Тот хотел доказать, что все ещё горазд снимать за копейку классные задумки.
Получилось очень круто. Советую всем тем, кто любит, когда логику происходящего на экране выбивают с двух ног, а тебя отправляют в сумасшедший трип. Вот где ещё затаился абсолют синема от мастера.
А долго мы будем замалчивать тот факт, что новый сериал «Фонари» – это всё же пушка? Без громких рекламных уловок сериал аккуратно поселился на HBO и выдал такой размах, каким порой даже супергеройские фильмы не могут похвастаться.
И это я не про техническую и экшную часть, а именно про то, насколько два главных героя химичат между собой. Диалоги без воды и по сути – редкий друг сериального формата. А еще и с таким острым и несглаженным юмором, так вообще золото.
Докопаться есть за что, но об этом чуть позже (потому что не столь важно в балансе с хорошим). Пока этот пост – киноманский крик, что нам подкинули годноту.
Не люблю упираться в рейтинговые цифры, но все эти высокие баллы под каждой серией – оправданы.
И это я не про техническую и экшную часть, а именно про то, насколько два главных героя химичат между собой. Диалоги без воды и по сути – редкий друг сериального формата. А еще и с таким острым и несглаженным юмором, так вообще золото.
Докопаться есть за что, но об этом чуть позже (потому что не столь важно в балансе с хорошим). Пока этот пост – киноманский крик, что нам подкинули годноту.
Не люблю упираться в рейтинговые цифры, но все эти высокие баллы под каждой серией – оправданы.