Новые данные по критскому лабиринту

Друзья, тут подъехал апдейт информации по тому самому лабиринту, найденному недавно в Кастелли на Крите. Археологи представили предварительные результаты продолжающихся раскопок на холме Папура, но для тех, кто пропустил новость, напомню, что это круглое, лабиринтообразное сооружение диаметром 48–50 метров не имеет аналогов на доисторическом Крите и в Эгейском регионе в целом, и ждем мы результатов раскопок с трепетом, потому что по виду оно — самый что ни на есть настоящий лабиринт, в смысле ритуальное сооружение, а не допущение и вольная трактовка в виде Кносского дворца. А теперь к долгожданным фактам и цифрам.

Раскопанная часть имеет сохранившуюся высоту 2,85 метра и площадь 1800 кв. метров и представляет собой сложный лабиринт из семи каменных колец, сохранившихся на разных высотах и разделенных на две основные зоны: A и B.

Зона A (центральное ядро) :
Круглое пространство, ограниченное двумя смежными кольцами, построенными с использованием техники ступенчатого свода, благодаря чему внутренний диаметр составляет 9,30 метра. Доступ в это центральное пространство осуществляется через монументальный вход с западной стороны. Внутри четыре стены расположены крестообразно, образуя четыре помещения одинакового размера, сообщающиеся через отверстия в центре креста. Центральное ядро, вероятно, было перекрыто сводчатой крышей.

Зона B (периферийное кольцо):
Вокруг центрального ядра располагается зона B, состоящая из небольших периферийных помещений, расположенных радиально. Доступ к этим помещениям осуществлялся через кольцевой мощеный коридор, который, возможно, представлял собой открытое пространство на начальном этапе использования памятника. В более поздний период внутри этого коридора были созданы дополнительные пространства путём установки перегородок более грубой конструкции.
Внутрь памятника ведут два главных входа, расположенных с юго-западной и северо-восточной сторон. Если мысленно провести линию от одного до другого, она будет сходиться в центре крестообразного ядра.

Зона C (внешнее основание) :
Внешняя область, зона C, образована многоярусными кольцами, окружающими основание памятника, напоминающими крепис (основание) или круглый «зиккурат», и внешним многоугольным ограждением.

❗️Важно: на данный момент сооружение датируется 3000–1700 годами до н. э., а что это значит? Значит, что минойцы его начали строить еще до всяких дворцов! Из чего? Из необработанных горных камней, добытых на северо-западном склоне холма, с использованием в качестве связующего материала местной же глины.

«Тщательная, прочная и сложная конструкция сооружения предполагает значительный труд, специализированный опыт, математические или даже астрономические познания, а также центральную администрацию, организовавшую проект»

— говорят нам археологи, и с этим сложно не согласиться.

Постоянное обслуживание, включая ремонт стен, укрепление опор и пристройки вокруг центрального купола на протяжении столетий, указывает на то, что памятник был важным культовым центром жителей этого района.

Находки внутри лабиринта в основном состоят из керамики, найденной во всех помещениях Зоны B и четырёх помещениях Зоны A. В основном это сосуды для приготовления и употребления пищи, реже — для хранения. Также были найдены лампы, множество миниатюрных сосудов, кувшинов и чашек, церемониальный сосуд в форме птицы, каменные орудия, две подвесные бусины и морские раковины.

Наличие керамики архаического периода (VII–VI вв. до н. э.), также связанной с практикой пиршеств, позволяет предположить, что эти ритуальные практики в какой-то форме сохранялись и в исторические времена.

➡️ Для особенно увлеченных на YouTube есть даже доклад по теме, озвученный греческой археологической службой не далее как 12 октября этого года, который те несчастные, кто до сих пор почему-то не овладел новогреческим, как и я, могут послушать с автопереводящимися сабами — он потрясающе интересный. Скрины прилагаю в качестве картинок к посту.

⚙️ Очень Древняя Греция

Лежачий фейспалм

Именно так я могу охарактеризовать свое текущее состояние, а также фигуру Эвритиона, пастуха трехтелого великана Гериона. Хотя официально, согласно описанию из каталога Самосского археологического музея, он «лежит под деревьями, сражённый стрелой».

Вообще же это одна из множества потрясающих находок из местного Герейона, о котором я вам уже как-то немного рассказывала. На сей раз хочу показать поближе (больше фото в комментах) вот этот бронзовый лошадиный нагрудник 625-600 гг. до н.э. со сценой сражение Геракла с Герионом, его двухголовым псом Орфом и пастухом стад красных коров Эвритионом. Да, у хозяина три тела, у собаки — две головы. Традиционная для мифологии история с увеличением силы и монструозности персонажа за счет «наращивания» у него дополнительных частей тела. Сцилле вообще в этом отношении повезло больше всех — шесть собачьих голов на длинных шеях и 12 лап — чудовищность выкручена на максимум.

Но вернемся к бронзовому рельефу. Здесь экзотичны не только чудища, но и сама природа — вон какие пальмы колосятся. Считается, что возможными источниками вдохновения для создателя этого уникального посвящения послужили описания далекого Тартесса самосским мореплавателем Колеем и его спутниками. Еще Гесиод в «Теогонии» предполагает, что поединок Геракла с Герионом произошел за океаном, а, по словам Стесихора, Герион родился в пещере «реки Тартесс у серебряных источников».

Кстати, это древнейшее из известных изображений этого подвига Геракла. И, учитывая, что Святилища Геры на Самосе и в Олимпии — основные места находок конской амуниции, привезенной с Кипра и Ближнего Востока, можно предположить восточное происхождение этого предмета. Хотя ориентализирующий стиль тут и так видно невооруженным взглядом.

А как у вас проходит осень, друзья? Я вот уже успела впасть в меланхолию, заболеть, расчехлить запасы осенних плейлистов (спасибо Вселенной за немецкий синтипоп и группу Rage, Ирландии за Kila и Глена Хенсарда, а нулевым в целом за PJ Harvey, Ника Кейва, Nino Katamadze, Billy's Band и само ощущение того, что все ещё будет нормально, но, видимо, уже не сейчас), перечитываю «Ночь в одиноком октябре» Желязны и без конца пеку морковные или тыквенные кексы. Вроде помогает, но неотвратимое приближение зимы заставляет все чаще просматривать билеты до Афин хоть с какими пересадками.

P.S. Решила таки маркировать некоторые посты геолокационными хештегами, потому что, кажется, так будет удобнее ориентироваться в накопившемся за почти 8 лет ведения канала материале, особенно по островам: #Самос #Тартесс

🐕 Очень Древняя Греция

В том же Самоссом музее экспонируется и вот такой фрагмент краснофигурного килика, который с первого взгляда несколько озадачивает. На чем и зачем восседает этот обнаженный юноша? Что бы вы там себе ни подумали этим осенним пятничным вечером — это всего лишь аскос, то есть бурдюк с вином.

А вся композиция изображает еще одну алкогольную игру, чуть менее известную, чем коттаб. Чтобы проверить степень своего опьянения, гуляки должны были попытаться удержать равновесие на натертом жиром скользком наполненном вином аскосе. На картинке из прекрасно иллюстрированного издания Hachette из серии La vie privée des hommes как раз хорошо показана «техника исполнения» этих па.

Роспись же приписывают Олтосу, одному из выдающихся вазописцев раннего краснофигурного стиля, работавшему около 520 г. до н. э. и писавшему преимущественно килики.

Хорошей вам пятницы (умеренное дионисийство по поводу приветствуется, но я не настаиваю, просто подаю идеи😉) и долгожданных выходных, друзья!

🍇 Очень Древняя Греция

Раймонд Дункан и его мегарон

На сейте MET наткнулась на несколько интересных работ по ткани Раймонда Дункана. В основном это шелковые платки и туники с отчетливо греческим влиянием, так что решила выяснить, чем еще занимался брат основоположницы «свободного танца» Айседоры Дункан, более известной нам как жена Сергея Есенина, трагически погибшая из-за намотавшегося на колесо автомобиля длинного шарфа.

Оказывается, Раймонд тоже был танцовщиком и даже разработал собственную теорию движения, которую именовал «кинематикой», да и вообще был классическим грекофилом начала XX века, совершенно очарованным открытиями Шлимана и Эванса. В 1903 году Раймонд и Айседора даже построили на холме Копанос в Афинах дом, в котором поселились и работали. Считается, что он сам приложил руку к проекту здания, которое должно было напоминать «Дворец Агамемнона» в Микенах, хотя, честно говоря, судя по современной реконструкции, это скорее романтическое допущение, чем архитектурно продуманный оммаж.

Раймонд даже женился на гречанке Пенелопе Сикелианос, сестре поэта Ангелоса Сикелианоса, которая, после отъезда, а затем и смерти Айседоры, и жила с ним на афинской вилле. Причем Рэймонд исповедовал что-то вроде аскетичной версии движения Arts & Crafts, поэтому большинство предметов домашнего обихода делал сам вручную: мебель, керамику, декоративные рельефные пано. Он был настолько погружен в собственный мир воображаемой античности, что не только сам носил исключительно туники и хитоны и одевал в них всю свою семью, но и установил правила посещения дома, согласно которым никому не дозволялось входить в него в современной одежде. В 10-х годах XX века они с женой открыли несколько школ обучения танцу, искусствам и ремеслам, организованных по типу Платоновской академии — В Париже и Лондоне.

Насколько я поняла из воспоминаний современников, например, мемуаров сестры и газетных статей того времени, у кого-то затеи семьи Дунканов вызывали восторг своей новизной, а многих пугали практически сектантским энтузиазмом преклонения перед всем греческим (прямо как поклонники Пифагора в свое время настораживали добропорядочных кротонцев). В журнале «Театр и искусство» в 1912 году вышла пространная статья Луначарского под заголовком «Переворот господина Раймонда Дункана в искусстве», где дано довольно подробное описание его идей и художественных методов их воплощения:

Г. Раймонд Дункан затеял полный и совершенный переворот в искусстве. Начинает он с музыки, но не щадит ни одной области. После тщательного изучения традиционного искусства — в современной Элладе, среди крестьян Аркадии и Арголиды, среди краснокожих, у которых Дункан прожил долгие месяцы и которые возбудили в нем сильнейший восторг, наконец, среди китайцев — Дункан пришел к выводу, что все народы первоначально обладали одной и той же музыкой, истинной музыкой, коренящейся в мировых ритмах, которые являются человеческим отражением начал, лежащих в окружающей природе. Эта первобытная вселенская и всенародная музыка должна и может явиться базисом не только для пения и инструментального исполнения, не только для танцев, но и для всей жизни тела и духа, жизни семейной и общественной.

Там же есть подробное описание одного из спектаклей Дункана:

При открытии занавеси и на пустой сцене слышится некое не совсем внятное козлогласие, несомненно, восточного характера. Незримый хор голосов поет кое–что из текста Софокла на мелодии, отысканные Дунканом в деревнях современной Греции. Серьезные люди обратили внимание Дункана на то, что античность этих напевов явным образом не может быть за ними признана ввиду их полного совпадения с песнями турецкими и арабскими.

Сегодня в здании виллы по адресу Chrisafis 34, Vironas 162 32 расположен Центр изучения танца имени Айседоры и Раймонда Дункан, который я обязательно хочу посетить в следующий визит в греческую столицу. Конечно, мало что связывает его деятельность с античностью как таковой, сейчас там скорее все про современный танец и осознанное потребление, но хочется посмотреть на «мегарон» Дунканов изнутри.

🎭 Очень Древняя Греция