новая рекомендация с небольшим опозданием: снова из Великобритании, но теперь - про холодок по коже, вдохновленный всем самым лучшим (Полански, ДеПальма, Ардженто), вдобавок - почти бенефис Тоби Джонса (хайль, Гидра). не то чтобы страшный, но тревожный в лучших традициях 70-х. Питер Стриклэнд и обошедшая все топы лучшего за год "Студия звукозаписи Бербериан".

http://telegra.ph/Berberian-Sound-Studio-2011-04-29

#кино #фильм_на_выходные #horror

посмотрел "Машину любви" симпатичного мне Павла Руминова - полудокументальное киноманское софт-порно про то, как Руминов пытается расстаться с Натальей Анисимовой, но та просто так не сдается, продолжает жить у него дома, хотя он уже и встречается с другой девушкой. А еще вспоминает их отношения, рассуждает о кино ("блокбастеры - это как большая грудь") и режиссуре ("все режиссеры показывают на экране член, просто иногда он принимает форму космического корабля или еще чего").

"Машину" часто сравнивали с "Любовью" Ноэ (и там, и там можно увидеть член, что до сих пор шокирует мирно дремлющего на сеансе 18+ зрителя), но Love machine не столько про любовь или кино (хотя ни о чем другом там не говорят), сколько про эго. И это вообще объясняет, почему большинство фильмов Руминова - это такой фавн, верхняя половина которого - условный обаятельный Макэвой, а нижняя - табуретка Фроста из Икеа. Человеку хватает внутренней свободы пускать в ход самые неожиданные идеи, и она же мешает довести их до ума, потому что они априори хороши ("мой мозг - как большая грудь").

То есть "Машина любви" - это буквально про то, как приятный режиссер интеллектуально мастурбирует, и именно от этого страшно неудобно: потому что не очень понятно, зачем в кадре другие люди, которые говорят либо как боты, либо как он (та же фигня случилась с Михалковым в Солнечном ударе), а то, что он говорит, в общем, из области очевидного, но очень подробно, с метафорами и обычно - в кровати с ничего не понимающей девушкой. Очевидно, это задумывалось, как микс искренности и самоиронии, но в какой-то момент все вышло из-под контроля, и "Машина" просто пышет самолюбием, бесконечными цитатами по поводу и без, топорными клиповыми вставками и портретами для инстаграма, что довольно показательно (селфи - это тоже онанизм, если меру - ничего страшного).

То же самое, но не так концентрированно есть и в "Статус: свободен", и в "Дизлайке", который Руминов считает нео-слэшером, хотя как слэшер он не работает совсем. Как писал Зельвенский про Джармуша: тот начал неотрывно смотреть в зеркало, где с каждым годом интересного все меньше. Аминь.

p.s. но вы можете посмотреть без регистрации и смс, некоторым коллегам нравилось

https://vimeo.com/199966521

#кино

но есть и хорошие новости (как погода за окном)

http://coub.com/view/tuo0f

на этой неделе выходят вторые "Стражи Галактики", которые настолько прекрасны, насколько же и безальтернативны - будут звучать из каждого утюга, будет хайп, будет вырвано несколько щупалец общественного мнения - только информационная блокада поможет их заранее не возненавидеть или не навоображать себе там невесть что.

поэтому, в целях профилактики и в качестве отвлекающего маневра, постараюсь эту неделю посвятить славному человеку Джеймсу Ганну, а также просто всяким комиксам, которых тут давно не было, а есть о чем рассказать.

почитаем-с

и начнем с "Вижна" писательско-художественного дуэта Тома Кинга (который вообще много пишет для DC и сам похож на Вижна) и Габриеля Фернандеза Вальта (на его счету сольник про "Магнето", например, но есть и "Зомби против роботов"). за давнюю и настойчивую рекомендацию спасибо @yalampochko, а также стечению обстоятельств.

одна из моих любимых альтернативных обложек (см. фото) лучше всего описывает сюжетный выверт: это Вижн живет с семьей (тоже синтезоиды - жена, дочь и сын) сравнительно обычной жизнью в американском пригороде. он спас человечество 37 раз, но пытается стать обычным членом общества, а стать обычным - это стать иррациональным, склонным к таким странным вещам, как надежда, вера в удачу и так далее. у Вижнов получается очень хорошо - или очень плохо. это сложно оценить, потому что поступают они так же, как люди, но что позволено человеку - не позволено могущественному тостеру. предубеждения, помноженные на могущество "другого", дают патовую ситуацию.

Кинг при этом не успокаивается на занятной концепции. во-первых, он классно работает с нарративом: закадровый голос постоянно спойлерит все сюжетные повороты, потому что человеческое существование омрачено одним большим спойлером: чтобы ты ни делал, ты умрешь, но это не мешает всему тому, что происходит с обществом в целом и отдельным человеком в частности.

потом он выкручивает шекспировскую трагедию: тут вовсю зачитывают куски из "Венецианского купца", а оба тома названы цитатами из пьесы - "Чуть хуже человека" и "Чуть лучше зверя". драматургическое наследие в "Вижне" присутствует и в имени жены Вижна - её зовут Вирджиния в честь пьесы Олби "Кто боится Вирджинии Вульф?". стилистически и сюжетно комикс больше тяготеет к ней, чем Шекспиру, а семейные вопросы, которые затрагивает Олби, Кинг предлагает разрешить Вижнам - получается занятно.

это вообще очень умно придуманная и ладно сбитая история, где нет ничего лишнего, даже есть короткая и очень уместная встреча с "Беглецами" Брайана К. Вона (увлекательного комикса про детей, чьи родители суперзлодеи). ну и рисунок Вальты очень приятный, особенно во флешбеках.

#комиксы

лучший человек на свете Чип Здарски (Секс-преступники, Говард-утка) напоминает, что в июне стартует Peter Parker: The spectacular Spider-man. Ждём, Чип, ждём

феномен Железного кулака мне пока не очень понятен - появившийся на волне популярности восточных единоборств в 1974-м микс Доктора Стрэнджа и Бэтмена/Железного (!) человека выглядит стильно, но довольно уныло.

тем не менее трудно было пройти мимо первого тома “Бессмертного Железного кулака”, который делали лучшие люди - Эд Брубейкер и Мэтт Фрэкшн + художник Дэвид Аха. Фрэкшн и Аха придумали отличную серию про Соколиного глаза (правда, уже после), где тот спасал собак и вел сравнительно обычную жизнь, в паре с Чипом Здарски (см. фото выше) Фрэкшн делает великий комикс “Секс-преступники”, а без него - очень посредственный “Пять кулаков науки” etc; Брубейкер хорошо умеет в нуар, взять хотя бы Зимнего солдата (Winter soldier) или Спящего (Sleeper).

можно догадаться, что этот список навыков не слишком подходит истории про миллиардера в желтой бандане, который машет руками и ногами во имя добра. первый том можно дочитать только потому, что там рассказывается история других Железных кулаков, которые загребали жар своими айрон фистами на фронте Первой мировой и во время более древних больших конфликтов. Аха изучил восточные гравюры и развлекся с дизайном костюмов, Фрэкшн и Брубейкер дали любопытный экскурс в историю неинтересного персонажа, но всё, что происходит в наши дни (2006 год), можно пролистывать, особенно не вчитываясь: восток дело тонкое, жертвенность, не ради себя, но других, бла-бла-бла. только рисунок и спасает.

вот лучше почитайте интервью с прекрасным Аха, где он рассказывает про Хоукая и немного - про любовь к российской культуре (под этим он подразумевает микс из Светланы Алексиевич, дореволюционных и советских писателей, а также конструктивистов и композиторов XX века).

если кто-то обладает тайным знанием о хороших комиксах про Кулака, можете сбросить мне анонимку, прозреть никогда не поздно - @neonpancake

#комиксы

и развороты Аха рисует как бог, конечно, лучше только Франкавилла, наверное

по большому счету, Джеймс Ганн до "Стражей" снял всего два - зато довольно странных - полнометражных фильма на S: "Слизняк" и "Супер". первый - такой стандартный ужастик, собственно, про инопланетных слизней с цитатами из "Кошмара на улице вязов", "Зловещих мертвецов", "Вторжения похитителей тел", "Факультета" и черта в ступе. второй - "Пипец", как если бы его снимал Кевин Смит времен "Догмы" (там сильная религиозная линия и больше жести, чем у Мэттью Вона).

как только на Ганна упали деньги и студийное внимание, выяснилось, что он прям нормальный и даже классный режиссер, но ретроспективно очень интересно наблюдать, как он, так сказать, докатился до жизни такой.

"Слизняк", даром, что местами дурацкий, - очень человечный: там Натан Филлион в роли светящегося от положительности копа, Майкл Рукер налегает на мясо, а саундтрек подешевле, чем теперь, но тоже очень приятный. стилистически Slither - это "Стражи Галактики" 0,5 (или 0,6); тоже обилие цитат, forever 80th и так далее.

в "Супере", который называют пародией на супергероику, на самом деле видно, что происходит, когда Ганну сносит крышу. там артист Рэйн Уинстон (Дуйат из "Офиса") на почве личного кризиса начинает очень сильно верить в бога, а так как на эти дрожжи падает идея про супергероя-вигиланта, он решает бороться с преступностью своими руками - получается очень глупо и грубо. чем дальше, тем сильнее Ганна заносит, в какой-то момент там блевотина принимает форму лица - ох - Лив Тайлер, но финал при этом какой-то примирительный и неожиданный. как будто машина катилась в кювет, а потом - бац! - она уже на парковке под окном. ну ладно.

и вот когда этому человеку дали денег, оказалось, что это раньше он без тормозов был, когда у него велосипеда не было. а теперь у него тоже тормозов нет, но всем очень и очень хорошо от этого. вот что угодно можно говорить про Дисней: да, цитадель зла, родильный дом Дартов Вейдеров, но найдите еще одну такую корпорацию, которая может делать ставку на инди-режиссеров и не превращать их в роботов. твой ход, Warner bros.

#кино

всех со светлым праздником Дня Звездных войн.

по этому поводу не грех вспомнить давний пост с видосами о влиянии французских комиксов на культовый сай-фай нашей молодости - тот же Лукас подметки резал на ходу, на первом видео можно заметить много занятного.

вообще SW состоит из такого числа чужих идей, что можно только восхититься конструкторским гением Лукаса. никогда целенаправленно не искал, но уверен, что пока ни одна "анатомия Звездных войн" не каталогизировала все источники вдохновения (и сам Лукас вряд ли впомнит всё).

там, где пишут про наследие вестернов и самурайских фильмов - упускают влияние французских BD. знающие про любовь демиурга к советской "Планете бурь" с его Даром Ветром, могут забыть про Джозефа Кэмпбелла с его "Тысячеликим героем" (эта же книга сильно повлияла на сценарные решения всех "Безумных Максов"). и это только самые крупные сектора, вершина Тысячелетнего сокола. недавно апрувнули, что на знаменитые титры повлияла эстетика третьего рейха (прям так и заказывали дизайнеру - давай, как у фашистов).

в общем, may the 4th be with u!

http://telegra.ph/BD-%D0%B8-%D0%BA%D0%B8%D0%BD%D0%BE-11-24

#кино

а теперь совершим путешествие в Канаду, где в 1989 году парень объявил войну феминизму и пошел расстреливать в политехнической университете всех девушек.

воспроизвел отчасти хронику этой жуткой истории Дени Вильнев, сегодня стремящийся снять все культовые сай-фай-ребуты и сиквелы. черно-белый "Политех" в этом свете выглядит вдвойне любопытно - поклонникам канадца must see

http://telegra.ph/Politeh--Polytechnique-2008-05-05

#кино #фильм_на_выходные

чуть не забыл, что сегодня тоже важный праздник - день рождения Орсона Уэллса. великому комбинатору исполнилось бы 102 года.

Орси - один из немногих людей, по отношению к которым слово "великий" можно лепить не как рекламный ромб на мандарины, - он реально великий. наглый, с характером, с наполеоновскими амбициями и обидными шутками, но что в кадре, что за ним - он всегда интересен. человек, который не просто не побоялся спиздить колесницу у Фаэтона, но еще и умудрился сколько-то на ней проехать.

я решительно не понимаю, как можно не любить "Гражданина Кейна" - один из величайших (раз уж мы сегодня на повышенных тонах) фильмов ever. в остальных фильмах Уэллса случались и продюсерские ножницы (очень часто), и авторская тирания (частенько), и неудачи, но покуда там есть хоть немного Уэллса - это интересно, вот такое магнетическое свойство.

к его столетию мне хватило наглости написать текст, который я немножко люблю (потому что он про Уэллса, конечно, а не то, что вы подумали). там нуар, Шекспир и всякие байки из увлекательной книжки "Знакомьтесь - Орсон Уэллс", не поленитесь, что ли:

http://kino-teatr.ru/blog/y2015/5-6/642/

#кино

Oh hi Mark: гомерический мэшап, в котором мемоёмкий актер и режиссер Тома Вайсо, известный по чудовищному фильму "Комната", становится частью вселенной "Звездных войн". кажется, смех после этого ролика долетает до Звезды смерти, Старкиллера и даже той планеты, где сейчас затаился Люк Скайуокер.

https://youtu.be/dXlao2KNYjQ

небольшое превью сегодняшнего разговора

как вы догадались по даме с поленом, сегодня мы поговорим о жутких тайнах мироздания и задних дворов.

в культуре много в разной степени культовых произведений - вещей, которые запрещено не знать и не любить. интернет уже ведет крестовые походы против иерархий, но абсолютно неприкосновенные вещи остаются. сейчас будет камин-аут: я не видел “Твин Пикс” целиком (из-за двух сортов не самых приятных озвучек). но, посмотрев наконец первый сезон в угодном оригинале, с первыми совами, спешу поделиться несколькими наблюдениями. адепты “Твин Пикса” наверняка в курсе, но вдруг тут есть люди, у которых на полу не лежит ковер с характерным узором.

так как финал известен более-менее всем, Тви позволяет не страдать спойлерофобией, а сосредоточиться на главном - на деталях. в кадре много странных вещей - от чучела снежной козы на стене, выполняющей функцию подставки для ружья, до креплений на ноги, при помощи которых агент Купер висит вниз головой у себя в номере. привычная линчевская странность (тут, кстати, приглушенная) как всегда апеллирует к логике сна, а Тви - это сон зрителя, задремавшего под мыльную оперу. сказанное и показанное в кадре не всегда относится к делу, но иногда складывается в тематические наборы.

⅔ первого сезона эпизоды начинаются утром, а заканчиваются ночью (не обязательно этого дня). последние три связаны клифхэнгерами, которые приходятся на темное время суток; тени сгущаются, всё чаще стреляют - дело пахнет керосином.

Тви - парафраз “Сияния”, при работе над которым Кубрик заставлял всех смотреть “Голову-ластик” Линча. тут фигурирует культура индейцев, их предания, а разговоры о древнем зле ведут во времена, когда на землю Нового света еще не ступила нога бледнолицего. печальное пересечение обывателей и злых духов тоже напоминает о Кубрике и Кинге. узор в женском туалете, к слову, только подтверждает эту близость.

при всей революционности и важности для истории телевидения, Тви остается мыльной оперой, причем Линч со сценаристом Марком Фростом выкручивают типажи и собирают буквально все тропы в концентрации, которую другим сериалам не простили бы из-за более банальных истории и дизайна. Твин Пикс напичкан людьми с темным прошлым и непростым настоящим: тут все поголовно несчастны, а население делится на деревенских дурачков и типов, с которыми лучше держать кобуру наготове. каскад адюльтеров, предательств, побоев и вскрывающихся подробностей легко обвинить в спекулятивности, но в хорошем сериале важно не что, а как.

история США знает много загадок, но в эпоху до 9/11 больше всего поводов для конспирологии давали две истории: отношения братьев Кеннеди с Мэрилин Монро, ну и смерть JFK, само собой; как сотрудника ФБР и гражданина Купера очень волнуют оба вопроса. учитывая, что Линч и Фрост хотели делать байопик Монро, но не срослось с правами, не удивительно, что эта мысль попала в сериал, Монро стала прототипом Лоры Палмер, а Норма Дженнингс явно обязана именем Норме Джин (т.е. Монро).

бонус: всё тот же Купер преподает урок тимбилдинга: каждый диалог он начинает с решения первоочередных вопросов, а потом что-нибудь хвалит - кофе, пирог, пихты Дугласа (всё его приводит в восторг). мечта, а не партнер/начальник/собеседник. Купер умный. Будь как Купер.

кадр с Одри в туалете

ну и последнее: нельзя не поделиться таким замечательным мэшапом Тви и Тинтина

с "Американскими богами" сейчас занятная история: вроде бы все примерно знали, чего ждать, но получившееся усиленно подгоняют под какие-то не до конца рабочие схемы.

ну вот есть роман Нила Геймана - такое классное кинговское роад-муви про серого, не отсвечивающего парня по прозвищу Тень, который оказывается вовлечен в битву старых богов (Один etc) и новых (Телевидение и братва).

когда за это взялся Брайан Фуллер ("Ганнибал" etc) не стоило ожидать, что он резко перевоспитается и откажется от эстетсва и кровищи. ну и, с одной стороны, его в итоге ругают за то, что он снова какой-то искусственной кровью балуется, а с другой - за то, что сериал выглядит, как мумия, местами как-то как раз не эстетски всё сделано, нафталин начала 2000-х отчетливо торчит посреди экрана, к окулисту не ходи. с третьей выступает люди с ампутированным чувством прекрасного, заявляя, что сериал такой взрослый и классный - смотрите, там фонтаны крови, сиськи, вообще красота. во второй серии там еще фото члена в рамке показывают - очень взрослый такой ход.

и с фуллеровскими "богами" самое уморительное, что всё перечисленное - одновременно правда. после первой серии я решил, что шоураннер топит за новые медиа, за интернет, сериалы, вейперов и так далее, поэтому у него все главы про прошлое специально чудовищно сделаны, чтобы подчеркнуть старомодность метода. вот просто чудовищно: не зажмуриться от стыда на первой сцене первой серии возможно только в том случае, если наличие в кадре крови и насилия - это вообще единственное, что вам от жизни нужно.

а потом вторая серия - с членом в рамке. и с великим Стормаре, который дает в очередной раз рузки экцент. и снова vagina dentata, которая с основным сюжетом пока никак не связана, она просто там жрет кого-то параллельным курсом. ну то есть набирается тринадцать причин, почему это нужно бросить: снято периодически на жопу, сюжет какой-то абсолютно дряблый, вставки с богами абсолютно бесполезные - маскарад какой-то. и снова легкая атмосфера сумасшествия, как в "Ганнибале", отнимите у Фуллера уже фильтр "безумие".

НО тут становится реально интересно. потому что "Американские боги", при всей чудовищности некоторых (2/3) сцен и приемов, кажется, замахнулись на субъективность мира. а субъективно-то вообще всё: восприятие окружающих предметов (член, напомню, в рамке), модели поведения (тут, наверное, полагается упомянуть, что Фуллер гомосексуал), а самое главное, боги - многовековой конструкт, без человека не существующий (предположительно) вовсе и каждым отдельным индивидом понимаемый по-своему. и прикол сериала, можно предположить, не в том, что богам нужна вера людей, чтобы становиться сильнее и поддерживать какой-никакой бодрый облик. а в том, что вообще все боги, жизнь, смерть и прочие высокие материи существуют исключительно в человеческой голове. не самое большое откровение, но это развязывает сериалу руки быть таким китчем, каким он и является. боюсь, придется дальше смотреть, Стормаре классный всё-таки.

#сериалы