Тинтина вечно заносит в склепы
4.26K subscribers
549 photos
17 videos
4 files
2.32K links
Автор заметок о кино делает вид, что интересуется чем-то ещё

Что я делаю - http://bit.ly/2v4TwJ3

Поддержать — https://boosty.to/monday_karma

Мысли, вопросы - @neonpancake
Download Telegram
So, Фантастические твари и где они обитают. Первый из пяти (пяти, Карл!) фильмов не снимает вопроса, зачем вообще все это (ну кроме того, что братьям Уорнерам нужна новая франшиза). Все дорого и ловко, два бронебойных фактора - "как в Гарри Поттере" и Америка 20-х, много хороших артистов (слишком блаженный Редмейн, три секунды Джонни Деппа, милейшая Уотерсон и крадущий фильм Дэн Фоглер в роли магла-поляка Ковальски, который хочет открыть булочную). При этом из 130 минут можно спокойно выкинуть полчаса, магия глазами подростков выглядит убедительнее, Йейтс по-прежнему сапожник (который ещё и "Тарзана" уже успел выпустить в этом году), а гэгов для детей слишком много (зато есть цитаты из Чаплина и Люмьеров - Выход рабочих с фабрики, вот это все). В общем, крепкий, далеко небезгрешный деревянный ящик, который все, разумеется, посмотрят. Что будет дальше не очень понятно - сквозная сюжетная линия просматривается с трудом
рубрика "ЧТД": прочитал ориджин Доктора Стрэнджа (Strange, 6 выпусков, завершенная история), который сочинил человек-и-звездный-крейсер Джозеф Майкл Стражински, шесть лет писавший "Человека-паука" для Марвел, придумавший "Вавилон 5" и помогавший дуэту Вачовски с сериалом "Восьмое чувство".

это практически хрестоматийный пример, как простую историю рассказать без совсем уж заоблачного утрирования, понтов и дыр в логике - если бы его с нюансами взяли за основу для "Доктора Стрэнджа" кинематографического, получилось бы другое кино (на мой вкус, в разы лучше - но было бы меньше приколов и без гнущихся домов и плащика, но плащик можно было дописать, как и дома, в общем-то).

Стражински ведет через все шесть выпусков очень простые символы: лестница, часы, восток-запад, домик в альпах и храм в Тибете - все работает в смычке, все рифмуется, ничего сложного - но все на месте. Даже цитаты из Боба Дилана и Пола Саймона вполне уместны. Стрэндж медленно эволюционирует из юноши-идеалиста в пластического хирурга, а потом - в мудреца, персонажей из серии "подержи мой скальпель" - не завезли, в финальной схватке видно, что будущий магистр еще слабоват, а мотивация Мордо, в общем, понятная. Весь диснеевский кастинг (минус, наверно, Миккельсен, но есть варианты) легко в эту историю вписался бы, классическая для MCU проблема со злодеем не решается, но не все же и сразу. кстати, параллели со "Звездными войнами" тут еще заметнее - световые мечи, два у плохого парня, один у хорошего, чистая "Скрытая угроза" (эпизод I), как я и писал про фильм.

в общем, осталось почитать, что там еще прекрасный Брайан К. Вон про Стефана насочинял, чтобы совсем разочароваться в видении Дерриксона.

#comics
а теперь нечто совершенно иное: "Современный концерт" Виктора Рыжакова в Центре Мейерхольда. собственно, это концерт в исполнении Июльансамбля (бывший курс Рыжакова в школе-студии МХАТ), состоящий из примерно самых известных европейских и американских песен XX века (и слегка начала XXI), целое столетие, рассказанное в музыке, словах и поп-иконах. подозреваю, что половина рецензий на него называлась "Старые песни о главном", вторая - "Ретро.фм".

А теперь следите за руками: одни песни играются, как обычно, другие - в каверах, Элвис трется мошонкой о стойку микрофона, как настоящий, а No woman No cry поет не Боб Марли, а пять девушек (Варвара Шмыкова с поддерживаемыми красным платком волосами кричит на английском в зал: Это мой брат, это мой отец, а я беременна) - etc. Все это на фоне экрана со всякой хроникой, поверх которой проецируется происходящее на сцене в негативе, перед началом просят скачать специальное приложение для дополнительной реальности. в общем, прошлое и будущее стремятся друг другу, чтобы пересечься вот в этой точке - на "Современном концерте", где уже на середине спектакля/концерта зал просто ревет от восторга (и ты тоже ревешь, если, конечно, не лопаешься от ненависти ко всем этим "слишком известным" песням).

ну и второй план очень классный: там есть парень, который сначала одевается на одну войну (Вторую Мировую), потом на другую (видимо, Вьетнам), затем в костюм химзащиты (видимо, Чернобыль) и так далее. можно идти просто порадоваться, можно смотреть за историческими деталями и как они отражались в песне, можно просто наслаждаться происходящим и тем, как люди ловят кайф от того, что делают.

вчера на спектакле ребята собирали деньги на свадьбу парня и девушки, которые тоже эти почти два часа танцевали и пели ("Это не прикол, кидайте купюры"). не уверен, что вам так же повезет, но вообще они раз в месяц выступают - может, к следующему разу еще кто-нибудь свадьбу надумает

#театр

http://meyerhold.ru/nazad-v-budushhee-sovremennyy-koncert/
вечер в телеграмы, принес ваш новый любимый сериал - экранизацию Дугласа Адамса с Элайджей Вудом, которую провернул Макс Лэндис (фильм "Ультраамериканцы", комикс "Супермен: Американский пришелец"). по первым двум сериям там непонятно более-менее ничего (абсолютный хаос фантазии, как в "Автостопом по Галактике", даже еще больше), но оторваться невозможно

http://www.ng.ru/tv/2016-11-18/9_570_serial.html
и доп. иллюстрация
а давайте снова про комиксы. прочел тут "Дон Кихота" немецкого комиксиста Фликса - все опасения, что это комиксизация книги или Дон Кихот в наши дни - и справедливы, и напрасны: Фликс начинает с ироничного описания вредного старика Алонсо Кихано, который любит писать письма с жалобами и ненавидит комиксы, потому что они развращают молодежь (то есть его жалобы на стрипы в газету "Меркишский друг народа" просто комбо для одинокого пенсионера).

на горизонте виднеются ветряки для выработки электроэнергии, их собираются установить в его родном местечке Тобосов (Германия), а он намерен с ними бороться. дальше разворачивается очень трогательная история старения и определившей его жизненные установки трагедии (Кихано родился в 33-м, соответсвенно, ребенком встретил войну). на этом Фликс не останавливается: к эху войны и Дон Кихоту в мире хэндсфри и вай-фая он добавляет внука Кихано - упитанного восьмилетку в пижаме Бэтмена, которого зовут Робин, но он требует звать его Темным рыцарем. Собственно, это про двух "детей", между представлениями о "рыцарстве" которых - пропасть. И они пытаются как-то взаимодействовать, потому что обоим чего-то не хватате.

это все жутко трогательно, начинается как сатира на любителей все запрещать и ставить палки в колеса прогрессу, потом пожар перекидывается на современный корректный мир (- что ты видишь? - спрашивает Кихано внука. - Там разбила лагерь многочисленная и многонациональная армия, - говорит Робин. На самом деле там, то есть в кафе, на веранде сидит многонациональная армия обычных людей с ноутбуками), а заканчивается светлой печалью.

Фликс очень точно следует настроению романа, дает кучу отсылок к нему и к "Возвращению Темного рыцаря" Миллера, вдобавок это все очень остроумно нарисовано (есть вставки, где Робин якобы превращается в Бэтмена, а не мальчугана в пижаме), и это такая ода фантазии, романтической ли, или инфантильной, которая преследует человека всю жизнь, насколько бы взвешенным и мудрым он себе ни казался. просто если воспринимать свои фантазмы серьезно, то можно превратиться в Дон Кихота. Но и это не приговор.

#comics
Вот, например, чудесная сцена.

К слову, в благодарностях Фликс пишет: спасибо вот этим людям (список), что я не превратился в Терри Гиллиама (кто не в курсе, Терри пол-жизни не может снять фильм "Человек, который убил Дон Кихота", но сейчас, кажется, близок к этому)
наконец-то прочел прекрасный профайл Леонарда Коэна от редактора New Yorker Дэвида Ремника. с его творчеством и тем более биографией я был мало знаком, но пост фактум бросилась в глаза магия цифр: текст появился в преддверии последнего альбома Коэна (17 октября), сам Коэн умер ровно через три недели (7 ноября) и еще две недели мне понадобилось, чтобы текст все-таки прочесть (21 ноября), за это время его успели даже перевести. (альбом вышел 21 октября)

не знаю, насколько такой текст интересен поклонникам и знатокам Коэна, но не-адептам очень советую: это насыщенная (не только в смысле бестолковой движухи) жизнь, включающая и страх концертов, и предпочтение писательства музыке, и монашество, и умеренное пижонство, и одухотворенный пафос (в значении глубокого личных переживаний). тот случай, когда, вне зависимости от контакта с творчеством, фигура вызывает большой интерес:

http://lechaim.ru/events/the-new-yorker-leonard-koen-eshhe-mrachnee/
в продолжение темы шляп: тут передают, что "Круто сваренного" Фрэнка Миллера все-таки экранизируют. Проблема в том, что примерно на нем Миллер превратился в self-пародию, которая затем выдала "Город грехов" и "300 спартанцев", но это уже не его "Темный рыцарь" или "Сорвиголова" и даже не "Ронин" (тоже, в общем, не выдающийся, хотя из него для "Круто сваренного" Миллер у себя и потырил кусками).

В сущности, сам комикс "Круто сваренный" - "Робокоп" meets "Бегущий по лезвию" meets солнечный футуристический Лос-Анджелес. Миллер, кстати, писал комикс про Робокопа - вернее, его непоставленный сценарий к фильму "Робокоп 2" превратил в комикс человек по фамилии Грант. И это чудовищный поток абсолютно идиотского насилия и покореженного железа, нарисованный Хуаном Хосе Рипом (единственный комикс-художник, которого я терпеть не могу: он рисует столько лищних деталей, что все превращается в небрежную кашу).

В 2001-м этой неблагодарной экранизацией хотел развлечься Дэвид Финчер, призвав на роль страхового инспектора-киборга - Николаса Кейджа. В 2008-м - об этом задумывался сам Миллер, но вместо этого снял чудовищный фильм "Мститель" (из комикса Уилла Айснера он попытался сделать "Город грехов", но оказалось, что он не Роберт Родригес; за "Круто сваренного", кстати, ему дали премию Айснера, а он вон как отплатил). Так вот теперь в режиссерское кресло прочат Бена Уитли ("Высотка" и грядущая "Перестрелка"), а на главную роль Тома Хиддлстона, который в киборга как раз может (вспомните пролог "Высотки", где он больше позирует, чем играет). При всей вере в Уитли - пока это выглядит как опрометчивый шаг, честно говоря.
а вот милый кадрик из "Круто сваренного" (там всего три выпуска, можно потратить время, но именно потратить)
а вот ознакомьтесь перед сном (или утром за тем, что вы там пьете утром) с книжной полкой актрисы питерского "театра post" Алены Старостиной - во-вторых, одной из самых красивых женщин на земле, во-первых, это не то чтобы какой-то сверх-оригинальный список, но очень хороший.

буквально в октябре познакомился с "театром post" (ну, потому что он питерский), режиссер Волкострелов привез в Москву выдающийся спектакль "Поле" по Пряжко и давнишний моноспектакль "Июль" по Вырыпаеву (солирует как раз Старостина). если есть в чате кто из города на Неве, а на "Поле" еще не ходили - то давайте по поребрику, по поребрику прям до подмостков:

http://www.wonderzine.com/wonderzine/life/bookshelf/222473-alena-starostina
Объявлен месяц Эми Адамс: все Эми Адамс получают по две хорошие роли (первая, если кто-то впал в анабиоз - "Прибытие"); в этот раз - "Под покровом ночи" Тома Форда, дизайнера и с некоторых пор режиссёра.

Форд взялся экранизировать роман "Тони и Сьюзан" Остина Райта (там роман в романе) - и делает это довольно вольно (но об этом расскажу в другой раз, когда дочитаю). Получился очень стильный триллер про литературу и богему, эмоции и реальность, впечатляющее интро с боди позитивом перетекает в дизайнерскую стерильность, творчество идет в лобовое столкновение с лестницей успеха, все относительно, все относительно.

Вообще страшно не хочется спойлерить, потому что у Райта и Форда разные акценты, стоит и почитать и посмотреть: скажем так, это слегка напоминает Финчера или Вильнева (во второй главной роли любимец режиссёра - Джейк Джилленхол).

Сьюзен (Адамс) получает роман бывшего мужа (Джилленхол), которого она в студенческие годы неистово критиковала, он вроде бы забил на литературную ниву, а тут все-таки написал роман. Начала читать, а там триллер про интеллигентную семью и реднеков, не оторваться. Всю дорогу она думает, зачем он ей его прислал - и это отдельная история (про прошлое и реакцию читателя на прочитанное в зависимости от личного опыта). В общем, во-первых, это красиво, все, что нужно, заспойлерю ближе к прокату
вчера утром коллеги дружно советовали посмотреть трейлер нового Скорсезе (который "Молчание" про миссионеров-иезуитов в Японии XVII века, когда на них как раз были гонения). в нем действительно все хорошо (не то чтобы shut up and take my money, но сочно), Гарфилд окончательно превращается в Иисуса (см. "По соображениям совести"), Драйвер размахивает ушами, Нисон по команде падает на колени, полуголые японцы бегают по берегу (снова вспоминается "По соображениям совести"), распятие на стене, горные кряжи - такая стандартная прелюдия к одному из главных фильмов года (а вот тут придется помучиться: в США он уже через месяц, у нас только в январе, снова все подерутся, в топы за какой год его вносить)

https://www.youtube.com/watch?v=ASU4wvY0CbE