100% Deep House
* вк
* flat.audio
*ютюб [там сидят педики, что блочат классные видосики]
* промодиджей
* hearthis
* вк
* flat.audio
*
* промодиджей
* hearthis
😁14🦄1
Изначально дип хаус был музыкой черных музыкантов, которые пели о сокровенном — любви, свободен, равенстве, понимании и мире; и в этом плане deep означал глубину чувств. Ближе к девяностым под дип хаусом стали понимать частично или полностью инструментальные треки с плавной бочкой, минимальной перкуссией и обязательно теплым переливом клавиш электрооргана либо электромеханического пианино. И в качестве примера — стопроцентный дип хаус микс ↓
VK Видео
100% Deep House
Изначально дип хаус был музыкой черных музыкантов, которые пели о сокровенном — любви, свободен, равенстве, понимании и мире; и в этом плане deep означал глубину чувств. Ближе к девяностым под дип хаусом стали понимать частично или полностью инструментальные…
❤7👍4
В рубрике «Что почитать» — книги про электронную музыку. Сегодня про отечественное издание Energy flash Саймона Рейнольдса — про «Вспышку энергии», которая в конце 2022 года наконец-то вышла на русском языке. Пухленький томик на 650 страниц, где минимум про вещества и максимум повествований о самой музыке, становлении лейблов, записи треков, признаний музыкантов, проведении клубных вечеров и формировании жанров.
Рейнольдса не всегда просто читать и в оригинале — в его текстах полно причудливых слов и красочных эпитетов (названия «пост-рок» и «нейрофанк» — плоды именно его фантазии). В русском варианте авторские вензеля сохранили, но эти издержки стиля с лихвой компенсируются добротным переводом — над текстом колдовали неравнодушные люди. Владельцы же английских изданий тонко почувствуют переводы заглавий, из которых сквозит родное Everything starts with an E, Fight for your right to party, 2-steps forward, которые на могучий и родной точь-в-точь не переведешь.
Рейнольдс встречал зарождение рэйва в родной Британии будучи уже 30-летним рок-журналистом. В течении всего следующего десятилетия он со страниц различных музыкальных изданий год за годом будет рассказывать о музыке «хардкор континуума» — почти что всей английской электроники, которая зародилась после Второго лета любви ‘88 года. Логично, что в конце 90-х эти заметочки и стали материалом для первого издания книги Energy flash (в заокеанском варианте Generation ecstasy), которая для многих стала библией, таким заграничным вариантом «Музпросвета».
Рейнольдс начинает как положено: с американской триады Чикаго—Нью-Йорк—Детройт, плавно переходя к взрыву эйсид хауса в Лондоне, возникновению хардкор техно, а после: музыки не для всех (IDM), пиратских радиостанций, джангла и драм-н-бейса, габбы и гэриджа, трип-хопа и транс-музыки, не забывая о феномене супердиджеев, семплировании и технологиях, благодаря которым у домашних музыкантов в 90-е получилось все, что в 70-е не было возможным даже с тремя шкафами оборудования. В последнем издании 2013 года (оно и было переведено на русский) Рейнольдс, помимо всего прочего, подводит итоги большого взрыва электроники; с печалью констатирует, что музыка с начала нулевых находится тупике; и размышляет над фактом, почему вместо новых идей музыканты бесконечно обращаются к старым.
Внимательные читатели, конечно, могут заметить, что оглавления в книгах об истории электроники везде одни и те же — дык, и история-то глобально одна (кто будет для разнообразия говорить, что техно зародилось в Сингапуре?). Оглавления одинаковые, но содержание разные. Мемуары Рейнольдса и Гарнье — все равно разные, несмотря на то, что пишут про одно — у каждого свои детали, свои пояснения, своя колокольня. Каждый смотрит на электронику под своим углом. Вот из многообразия этих книг и взглядов и складывается большая мозаика про историю электронной музыки. #чтопочитать #repeat
Рейнольдса не всегда просто читать и в оригинале — в его текстах полно причудливых слов и красочных эпитетов (названия «пост-рок» и «нейрофанк» — плоды именно его фантазии). В русском варианте авторские вензеля сохранили, но эти издержки стиля с лихвой компенсируются добротным переводом — над текстом колдовали неравнодушные люди. Владельцы же английских изданий тонко почувствуют переводы заглавий, из которых сквозит родное Everything starts with an E, Fight for your right to party, 2-steps forward, которые на могучий и родной точь-в-точь не переведешь.
Рейнольдс встречал зарождение рэйва в родной Британии будучи уже 30-летним рок-журналистом. В течении всего следующего десятилетия он со страниц различных музыкальных изданий год за годом будет рассказывать о музыке «хардкор континуума» — почти что всей английской электроники, которая зародилась после Второго лета любви ‘88 года. Логично, что в конце 90-х эти заметочки и стали материалом для первого издания книги Energy flash (в заокеанском варианте Generation ecstasy), которая для многих стала библией, таким заграничным вариантом «Музпросвета».
Рейнольдс начинает как положено: с американской триады Чикаго—Нью-Йорк—Детройт, плавно переходя к взрыву эйсид хауса в Лондоне, возникновению хардкор техно, а после: музыки не для всех (IDM), пиратских радиостанций, джангла и драм-н-бейса, габбы и гэриджа, трип-хопа и транс-музыки, не забывая о феномене супердиджеев, семплировании и технологиях, благодаря которым у домашних музыкантов в 90-е получилось все, что в 70-е не было возможным даже с тремя шкафами оборудования. В последнем издании 2013 года (оно и было переведено на русский) Рейнольдс, помимо всего прочего, подводит итоги большого взрыва электроники; с печалью констатирует, что музыка с начала нулевых находится тупике; и размышляет над фактом, почему вместо новых идей музыканты бесконечно обращаются к старым.
Внимательные читатели, конечно, могут заметить, что оглавления в книгах об истории электроники везде одни и те же — дык, и история-то глобально одна (кто будет для разнообразия говорить, что техно зародилось в Сингапуре?). Оглавления одинаковые, но содержание разные. Мемуары Рейнольдса и Гарнье — все равно разные, несмотря на то, что пишут про одно — у каждого свои детали, свои пояснения, своя колокольня. Каждый смотрит на электронику под своим углом. Вот из многообразия этих книг и взглядов и складывается большая мозаика про историю электронной музыки. #чтопочитать #repeat
❤14🔥4⚡2
Роланд Восс в 70-е барабанил фанк, в 80-е изучал возможности электронных инструментов, а в 90-е решил начать музыку не только записывать, но и издавать. Он опробовал джангл, попробовал трип-хоп, но остановился на мягкой и светлой музыке с неторопливым ритмом.
Под именем Lemongrass Роланд в конце девяностых замешивал между собой фрагменты с чужих пластинок и общедоступных семплов, а под конец нулевых удивил эмбиент-альбомами, в которых было одно лишь плотное гудение синтезаторов. С тех пор он попеременно уходит то в одну, то в другую стихию. За 25 лет Роланд выпустил немало музыки и самая лучшая вошла в сегодняшнюю пятичасовую подборку.
#playmylist #repeat
Под именем Lemongrass Роланд в конце девяностых замешивал между собой фрагменты с чужих пластинок и общедоступных семплов, а под конец нулевых удивил эмбиент-альбомами, в которых было одно лишь плотное гудение синтезаторов. С тех пор он попеременно уходит то в одну, то в другую стихию. За 25 лет Роланд выпустил немало музыки и самая лучшая вошла в сегодняшнюю пятичасовую подборку.
#playmylist #repeat
VK Видео
Lemongrass / Best 1998—2022 • Ambient, Downtempo
Роланд Восс в 70-е барабанил фанк, в 80-е изучал возможности электронных инструментов, а в 90-е решил начать музыку не только записывать, но и издавать. Он опробовал джангл, попробовал трип-хоп, но остановился на мягкой и светлой музыке с неторопливым ритмом.…
🔥9
Совместное фото братьев Orbital (Пол и Фил Хартнолл) с половиной группы The Prodigy (Лиам Хоулетт и Кит Флинт). 1994 год.
Подпись к снимкам: "The early chapters of rave. Different sounds, same spirit”.
#фото
Подпись к снимкам: "The early chapters of rave. Different sounds, same spirit”.
#фото
❤23🔥23😍5❤🔥2
Когда Hospital Records выпустили в разгар текстепа свою первую пластинку, один из магазинов вернул их джазстеповый релиз с ответом «Мы не продаем гейский драм-н-бейс». Прошло 30 лет, ликвид фанк ни у кого не вызывает вопросов и Hospital Records сравнивают с великим и закрытым ныне Good Looking по степени влияния и наследия.
За последние 20 лет дисс Тони Коулмана на Френки Наклса и Деррика Мэя за то, что пионеры хауса и техно по-нищебродски играют с сидюков — тоже перестал быть актуальным. Коулман давно играет с компактов сам. Короче, смотрите небольшой рассказ о кухне лейбла, его спартанской студии, нарезке винила и обзора ключевых артистов лейбла: High Contrast, Nu:Tone, Logistics. #repeat
Перевод ролика: Михаил Александров, Дмитрий Кутузов
Озвучка: Дмитрий Кутузов
Спасибо сообществу KZNDNB за труд. Остальные фильмы о джангл/драм-н-бейсе и другой электронной музыке — смотрите в нашем большом лонгриде.
За последние 20 лет дисс Тони Коулмана на Френки Наклса и Деррика Мэя за то, что пионеры хауса и техно по-нищебродски играют с сидюков — тоже перестал быть актуальным. Коулман давно играет с компактов сам. Короче, смотрите небольшой рассказ о кухне лейбла, его спартанской студии, нарезке винила и обзора ключевых артистов лейбла: High Contrast, Nu:Tone, Logistics. #repeat
Перевод ролика: Михаил Александров, Дмитрий Кутузов
Озвучка: Дмитрий Кутузов
Спасибо сообществу KZNDNB за труд. Остальные фильмы о джангл/драм-н-бейсе и другой электронной музыке — смотрите в нашем большом лонгриде.
VK Видео
Добро пожаловать в Hospital Records / In Hospital • 2005
Другие фильмы об электронной музыке https://vk.com/@12edit-electronic-music-documentary История электронной музыки в телеграме — t.me/ru12edit История жанров электронной музыки — 12edit.ru Перевод ролика: Михаил Александров, Дмитрий Кутузов Озвучка: Дмитрий…
❤17