«Современник» открывает сезон юбилейным вечером к 100-летию Евгения Евстигнеева👍

Премьеру представит Марина Брусникина. Читайте об этом и о других планах театра.

👉71-й сезон в «Современнике» стартует 9 октября. В этот день на Основной сцене будет показан юбилейный вечер-спектакль «ЕвстиГений», посвящённый 100-летию Евгения Евстигнеева, одного из основателей театра, в знаменитом спектакле «Вечно живые» исполнявшего роль Николая Николаевича Чернова. Цитата из афиши к премьере:

👉Здесь, на этой сцене, рождался его уникальный голос, его знаменитая пауза, его абсолютная внутренняя правда. Он играл Короля в легендарном «Голом короле» — и проснулся знаменитым. А потом были десятки ролей, в каждой из которых он оставался неузнаваемо новым и до боли узнаваемым. Его называли гением — негромко, как называют что-то очень личное. И до сих пор, когда мы вспоминаем его, нам кажется, что он всё ещё рядом. Просто ждёт своего выхода.
В этот же день, 9 октября, состоится открытие мемориальной доски на доме, где жил артист (Никитский бульвар, 17), затем на Чистопрудном бульваре рядом с театром откроется мурал, созданный при поддержке Правительства Нижегородской области.

Среди других планов театра на сезон 2026/27:

👉Спектакль «Консьерж» Клима Козинского по киносценарию Валерия Тодоровского и Всеволода Бенигсена «Сосед».
Когда: начало ноября

👉Спектакль «Дни Турбиных» по пьесе Михаила Булгакова в постановке Олега Антонова и при художественном руководстве Владимира Машкова.
Когда: 16 и 17 декабря

👉Спектакль «Мотылёк» Александра Стриженова по книге писателя Романа Емельянова.
Когда: январь 2027 года.

👉«Фигаро» Сергея Газарова по пьесе Бомарше.
Когда: апрель 2027 года.

👉В фойе театра также появилась фотобудка, где каждый гость может сделать памятный снимок и сохранить на память о встрече с театром. А рядом установлен телефон, в трубке которого зрители могут услышать голос Олега Павловича Табакова.

😀😀😀

🎤«Время, когда волшебство было явным».
Дмитрий Трубочкин – об «Одиссее» Кристофера Нолана.

Мы пришли к Дмитрию Владимировичу Трубочкину — крупному специалисту по культуре античности — с вопросами об «Одиссее» Кристофера Нолана и, к счастью для нас, услышали подробный разбор фильма. Слушайте новый выпуск подкаста «Упражнения в прекрасном», чтобы узнать:

👉Почему «Одиссею» снова и снова ставят в театре и снимают в кино – расчленяя на части или, как Кристофер Нолан, целиком?

👉Как античное сознание воспринимало этот миф и что пытается донести Нолан до современного ему зрителя?

👉Удаётся ли режиссёру не упростить гомеровскую песнь в угоду современной психологии?

👉А также: женские образы, образы богов, чудовищ и войны в фильме и ответ на вопрос, почему Елена – именно такая, какой она должна быть?

Подкаст доступен на нашем сайте, а также платформах:

➡️ Яндекс. Музыка
➡️ ВК
➡️ Apple Podcasts
➡️ Саундстрим
➡️ MAVE

В Москве и Санкт-Петербурге проходит IX Большой Детский фестиваль, в программе которого немало спектаклей театров кукол. О «Груманланах» — северном «бывании» из Архангельска — пишет #София_Подопросветова⬇️

«Спектакль Архангельского театра кукол родился из режиссёрской лаборатории 2024 года „ЭХО БДФ — Поморье“. Первоначально эскиз носил название „Сказание о поморских моряках“, но в репертуар вошли более романтичные и загадочные „Груманланы“. Пьеса Дмитрия Ретиха основана на реальных событиях и повествует о четырёх мезенских поморах, которые в 1743 году потерпели кораблекрушение у восточных берегов Шпицбергена (в простонародии Груманта) и прожили на необитаемом острове более шести лет. Наверное, этот спектакль к 500-летию Северного морского пути так и остался бы формальным событием в мире театра, если бы его создатели не почерпнули вдохновение в образах Русского Севера.

Режиссёр Иван Чигасов и художник Валерия Репина сосредотачивают действие на поворотном круге. Главная фактура декораций — дерево; неотёсанные брёвна-скамьи, ветви с рыбацкой утварью, редкие голые стволы. Деревянными выглядят маски оленей — плоские красные морды с глазами-точками — и головы морских животных (моржа, белого медведя, белухи) на шестах. Единственный женский персонаж спектакля тоже будто вышел из северных сказаний: молодая актриса Елена Антушева наглухо „убрана“ в чёрное платье и высокий головной убор, напоминающий кичку; её алому вязаному платку вторят стежки, разбегающиеся по подолу и повторяющиеся на одежде груманланов — более яркой, современной и „приключенческой“. Эти шерстяные дорожки, которые хочется проследить взглядом, заключают в себе и образ путешествия, и неразрывную связь с Матерью-Природой — жизнедарительницей и смертеподательницей. 

Движение поворотного круга будто задаёт ритм спектаклю. В начале действие динамично, полно песен и танцев (и, к сожалению, не всегда остроумных шуток в угоду подростковой аудитории): поморам ещё ничто не угрожает, они бодры и веселы. После кораблекрушения вращение замедляется, надвигается опасность; женщина с открытым в пустоту взглядом быстро и отчётливо произносит текст, заговаривая моряков на смерть. Последние проблески юмора — отчаянного и чёрного — мелькают в песне морских животных, которые хотят съесть больного рыбака: их головы на шестах, выносимые и озвучиваемые актёрами, комично-зловеще летают во все стороны. Наконец, движение останавливается: самый юный и самый одинокий герой умирает, покидая сцену через зрительный зал. Как всегда в жизни, за остановкой следует новый импульс: спустя шесть лет подобранные староверами груманты возвращаются в родную деревню и обнимают близких. И только чёрная женщина и одинокая могила в снегу знают, какой ценой.

Большой Детский фестиваль проходит с 2018 года, он включён в национальный проект «Семья» и проводится в рамках федерального партийного проекта «Культура малой Родины» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Российской Федерации.

Фото: сайт театра

Мы в МАКС