#artist #notebook
Пишет Музей Гуггенхайм (полуавтоматический перевод):
Примерно в 1959 г. Издательство Cercle d'Art опубликовало "Carnet de la Californie" - факсимильное издание альбома эскизов, над которым Пикассо работал в своем доме в Каннах, Ла Калифорния.
Экземпляр библиотеки Гуггенхайма является одним из лимитированных изданий, подготовленных для немецкого рынка издателем M. DuMont Schauberg. Альбом проливает свет на интересы и фокусировку Пикассо в то время. Снова и снова он возвращается к тем же темам - копиям старых мастеров и рисункам женщины в турецкой одежде, которые, возможно, были вариациями для его картины "Jacqueline in Turkish Costume" (1955 г.), портрета его второй жены Жаклин Роке.
В 1954 году, за год до начала работы над этим альбомом, Пикассо начал серию картин, вдохновленных картиной Эжена Делакруа " The Women of Algiers in their Apartment" (1834). "Les Femmes d'Alger" (1954-1955), серия из 15 картин Пикассо, была отмечена недавней смертью Анри Матисса, чьи собственные работы и интересы окрасили большую часть работ Пикассо в этот период. Пикассо часто изображал Жаклин как одалиску, любимую тему Матисса, и эти эскизы являются своего рода данью уважения покойному другу и сопернику Пикассо.
В 1954 году, за год до начала работы над этим альбомом, Пикассо начал серию картин, вдохновленных картиной Эжена Делакруа "Женщины Алжира в их квартире" (1834). Les Femmes d'Alger (1954-1955), конечная серия из 15 картин Пикассо, были отмечены недавней смертью Анри Матисса, чьи собственные работы и интересы окрасили большую часть работ Пикассо в этот период. Пикассо часто изображал Жаклин как одалиску, любимую тему Матисса, и эти эскизы являются своего рода данью уважения покойному другу и сопернику Пикассо.
Чаще всего, однако, студийное пространство в Ла Калифорнии является его темой. Пикассо нарисовал комнату в черно-белом цвете, красками и карандашами, рисуя вариации за вариациями. Те же самые элементы появляются по всей книге - статуя птицы, большие арочные окна с намеком на витиеватые детали комнаты, пальмы с изящно изогнутыми ветвями, и даже те же стулья, в том числе стул-качалка Thonet, который также можно увидеть на многих картинах художника. Пикассо сказал своему биографу Пьеру Дэшу: "Я так много думал о "Женщинах Алжира", что купил Ла Калифорния.
"Carnet de la Californie" был напечатан в Mourlot Studios, известной литографической типографии, которая специализировалась на сотрудничестве художников - сам Пикассо сделал более четырехсот литографий в Mourlot в период между 1945 и 1969 годами. Их репродукция эскиза демонстрирует мастерство печатников. Им даже удалось запечатлеть впечатления от пастели и краски, которые переносились с одной страницы на другую при закрытии тетради.
Эскиз был изначально создан для одного человека: самого Пикассо. Красиво воспроизведенная тетрадь - это необычный шанс для всех нас понаблюдать за ежедневной практикой художника - студийная экскурсия по его уму.
Пишет Музей Гуггенхайм (полуавтоматический перевод):
Примерно в 1959 г. Издательство Cercle d'Art опубликовало "Carnet de la Californie" - факсимильное издание альбома эскизов, над которым Пикассо работал в своем доме в Каннах, Ла Калифорния.
Экземпляр библиотеки Гуггенхайма является одним из лимитированных изданий, подготовленных для немецкого рынка издателем M. DuMont Schauberg. Альбом проливает свет на интересы и фокусировку Пикассо в то время. Снова и снова он возвращается к тем же темам - копиям старых мастеров и рисункам женщины в турецкой одежде, которые, возможно, были вариациями для его картины "Jacqueline in Turkish Costume" (1955 г.), портрета его второй жены Жаклин Роке.
В 1954 году, за год до начала работы над этим альбомом, Пикассо начал серию картин, вдохновленных картиной Эжена Делакруа " The Women of Algiers in their Apartment" (1834). "Les Femmes d'Alger" (1954-1955), серия из 15 картин Пикассо, была отмечена недавней смертью Анри Матисса, чьи собственные работы и интересы окрасили большую часть работ Пикассо в этот период. Пикассо часто изображал Жаклин как одалиску, любимую тему Матисса, и эти эскизы являются своего рода данью уважения покойному другу и сопернику Пикассо.
В 1954 году, за год до начала работы над этим альбомом, Пикассо начал серию картин, вдохновленных картиной Эжена Делакруа "Женщины Алжира в их квартире" (1834). Les Femmes d'Alger (1954-1955), конечная серия из 15 картин Пикассо, были отмечены недавней смертью Анри Матисса, чьи собственные работы и интересы окрасили большую часть работ Пикассо в этот период. Пикассо часто изображал Жаклин как одалиску, любимую тему Матисса, и эти эскизы являются своего рода данью уважения покойному другу и сопернику Пикассо.
Чаще всего, однако, студийное пространство в Ла Калифорнии является его темой. Пикассо нарисовал комнату в черно-белом цвете, красками и карандашами, рисуя вариации за вариациями. Те же самые элементы появляются по всей книге - статуя птицы, большие арочные окна с намеком на витиеватые детали комнаты, пальмы с изящно изогнутыми ветвями, и даже те же стулья, в том числе стул-качалка Thonet, который также можно увидеть на многих картинах художника. Пикассо сказал своему биографу Пьеру Дэшу: "Я так много думал о "Женщинах Алжира", что купил Ла Калифорния.
"Carnet de la Californie" был напечатан в Mourlot Studios, известной литографической типографии, которая специализировалась на сотрудничестве художников - сам Пикассо сделал более четырехсот литографий в Mourlot в период между 1945 и 1969 годами. Их репродукция эскиза демонстрирует мастерство печатников. Им даже удалось запечатлеть впечатления от пастели и краски, которые переносились с одной страницы на другую при закрытии тетради.
Эскиз был изначально создан для одного человека: самого Пикассо. Красиво воспроизведенная тетрадь - это необычный шанс для всех нас понаблюдать за ежедневной практикой художника - студийная экскурсия по его уму.
#art #artist #notebook #graffiti
«Эти страницы никогда не предназначались для публики, так что это вроде набросков для самого себя. Мне нравится идея, чтобы люди как-то видели, что в моем мозгу. Мне всегда было любопытно посмотреть на блокноты других художников и покопаться в их мышлении, чтобы лучше понять их работу. Теперь пришло время поделиться моим».
Rubén Sánchez — художник-самоучка, родился и вырос в Мадриде (1979), в последние годы живёт в Барселоне и Дубае. Он пришел из субкультур граффити и скейтбординга с графическим дизайном и иллюстрированием в качестве фона.
В этой книге он впервые делится своими скетчбуками, дневниками, полными заметок, впечатлений, рисунков, экспериментов с печатью, цитатами, билетами и т.п. Эскизы работ, которые можно найти во многих странах мира в контексте художественных фестивалей, заказных работ, благотворительных проектов или международных выставок, а также разные «непринятые» работы.
«Эти страницы никогда не предназначались для публики, так что это вроде набросков для самого себя. Мне нравится идея, чтобы люди как-то видели, что в моем мозгу. Мне всегда было любопытно посмотреть на блокноты других художников и покопаться в их мышлении, чтобы лучше понять их работу. Теперь пришло время поделиться моим».
Rubén Sánchez — художник-самоучка, родился и вырос в Мадриде (1979), в последние годы живёт в Барселоне и Дубае. Он пришел из субкультур граффити и скейтбординга с графическим дизайном и иллюстрированием в качестве фона.
В этой книге он впервые делится своими скетчбуками, дневниками, полными заметок, впечатлений, рисунков, экспериментов с печатью, цитатами, билетами и т.п. Эскизы работ, которые можно найти во многих странах мира в контексте художественных фестивалей, заказных работ, благотворительных проектов или международных выставок, а также разные «непринятые» работы.
