Forwarded from Жить Быть Творить
Открытиями с выставки «Архетипы авангарда» для меня стали несколько художников, творчество которых было причислено куратором к архетипу Искателя (судя по всему и я к нему более всего тяготею):
1. Семья художников: Борис Эндер и его сестры Мария Эндер, Ксения Эндер
Кто они такие
• Борис Эндер — художник и теоретик, развивал идеи «космического реализма» и пространственного восприятия. В своих работах стремился передать динамику природных сили «живую геометрию» мира.
Он писал: «То, что называют отвлеченной или беспредметной живописью, есть стремление выявить суть живописного подхода к изображению предмета»
В середине 1920-х гг. Борис Эндер создавал беспредметные композиции, разработал особый вариант «биоморфной» абстракции, в которой при помощи пульсирующих цветовых пятен стремился воспроизвести природную ритмику. Обосновывал свои картины теоретически, связывая их с законами цветовосприятия и физиологией мозга.
• Ксения Эндер — художница, участница группы «ЗОРВЕД» («расширенное смотрение»), занималась экспериментами с цветом и формой, исследовала, как человек воспринимает пространство не только центральным, но и периферийным зрением.
• Мария Эндер — тоже художница и исследовательница, уделяла особое внимание связи цвета и звука, пыталась зрительно фиксировать слуховые ощущения (так называемая «фиксациязвука»), много работала акварелью и маслом, писала пейзажи, где делала акцент наатмосферных эффектах.
Чем они известны
Вместе с Матюшиным и другими учениками они искали новый художественный язык: не простои зображать предметы, а передавать само ощущение пространства, движения, света и даже звука. Для этого использовали особые приёмы наблюдения и цветовые эксперименты.
Важным итогом этих поисков стал «Справочник по цвету» Матюшина (1932), в создании которого участвовали и Эндеры. Также они были задействованы в необычных театральных опытах Матюшина — своегорода перформансах, где цвет, звук и движение объединялись в едином пространстве.
2. Елена Гуро — русская поэтесса, прозаик и художница, входившая в круг кубофутуристов -«будетлян» (помните пост про реконструированную оперу «Победа над солнцем» в Театре Стаса Намина vk.com/wall-169051093_342)
Её творчество отличалось синкретизмом живописи, поэзии и прозы, импрессионистическим восприятием жизни и экспериментами с формой. Вместе с мужем, художником и музыкантом Михаилом Матюшиным, она стала родоначальницей органического направления в русском авангарде.
Для творчества Гуро характерны:
• синкретизм живописи, поэзии и прозы;
• импрессионистическое восприятие жизни;
• поэтика лаконического лирического фрагмента (под влиянием Ремизова, «симфоний» Андрея Белого, «стихотворений в прозе» Бодлера);
• свободный стих;
• эксперименты с заумью (например, в стихотворении «Финляндия», 1913)
Это все конечно – полный восторг ребята! 🤩
1. Семья художников: Борис Эндер и его сестры Мария Эндер, Ксения Эндер
Кто они такие
• Борис Эндер — художник и теоретик, развивал идеи «космического реализма» и пространственного восприятия. В своих работах стремился передать динамику природных сили «живую геометрию» мира.
Он писал: «То, что называют отвлеченной или беспредметной живописью, есть стремление выявить суть живописного подхода к изображению предмета»
В середине 1920-х гг. Борис Эндер создавал беспредметные композиции, разработал особый вариант «биоморфной» абстракции, в которой при помощи пульсирующих цветовых пятен стремился воспроизвести природную ритмику. Обосновывал свои картины теоретически, связывая их с законами цветовосприятия и физиологией мозга.
• Ксения Эндер — художница, участница группы «ЗОРВЕД» («расширенное смотрение»), занималась экспериментами с цветом и формой, исследовала, как человек воспринимает пространство не только центральным, но и периферийным зрением.
• Мария Эндер — тоже художница и исследовательница, уделяла особое внимание связи цвета и звука, пыталась зрительно фиксировать слуховые ощущения (так называемая «фиксациязвука»), много работала акварелью и маслом, писала пейзажи, где делала акцент наатмосферных эффектах.
Чем они известны
Вместе с Матюшиным и другими учениками они искали новый художественный язык: не простои зображать предметы, а передавать само ощущение пространства, движения, света и даже звука. Для этого использовали особые приёмы наблюдения и цветовые эксперименты.
Важным итогом этих поисков стал «Справочник по цвету» Матюшина (1932), в создании которого участвовали и Эндеры. Также они были задействованы в необычных театральных опытах Матюшина — своегорода перформансах, где цвет, звук и движение объединялись в едином пространстве.
2. Елена Гуро — русская поэтесса, прозаик и художница, входившая в круг кубофутуристов -«будетлян» (помните пост про реконструированную оперу «Победа над солнцем» в Театре Стаса Намина vk.com/wall-169051093_342)
Её творчество отличалось синкретизмом живописи, поэзии и прозы, импрессионистическим восприятием жизни и экспериментами с формой. Вместе с мужем, художником и музыкантом Михаилом Матюшиным, она стала родоначальницей органического направления в русском авангарде.
Для творчества Гуро характерны:
• синкретизм живописи, поэзии и прозы;
• импрессионистическое восприятие жизни;
• поэтика лаконического лирического фрагмента (под влиянием Ремизова, «симфоний» Андрея Белого, «стихотворений в прозе» Бодлера);
• свободный стих;
• эксперименты с заумью (например, в стихотворении «Финляндия», 1913)
Это все конечно – полный восторг ребята! 🤩
❤3👍2🥰1👏1
Forwarded from Жить Быть Творить
И завершающий, общий пост про выставку «Архетипы авангарда» (24 декабря 2025 — 7 июня 2026)
Из аннотации к выставке:
Важнейшее отличие авангарда от искусства предшествующих эпох – абсолютная свобода творческого самовыражения, отказ от академической и иной единой стилистической традиции, нежелание подчинять искусство социальной проблематике, фокус на индивидуализированное аутентичное творчество.
Именно поэтому произведения авангардистов так сильно отличаются друг от друга. Художники не ставили целью отразить в творчестве внутренний мир, но, оказавшись освобожденными от внешних ограничений, проявили свою индивидуальность особенно ярко.
На выставке представлены работы Казимира Малевича, Василия Кандинского, Александра Родченко, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Ильи Машкова, Аристарха Лентулова, Ольги Розановой, Георгия Якулова и других выдающихся мастеров авангарда.
Взгляд через призму архетипов дает возможность проникнуть в творческое сознание художника на новом уровне. Он позволяет понять, какие психологические паттерны двигали мастером, почему он создавал именно такие работы, какова была мотивация и, таким образом, прийти к более глубокому пониманию необычного искусства начала ХХ века.
p.s. Вот почему я их люблю – лучшие традиции русского авангардизма созвучны нашему проекту Chudiki&Art
Из аннотации к выставке:
Важнейшее отличие авангарда от искусства предшествующих эпох – абсолютная свобода творческого самовыражения, отказ от академической и иной единой стилистической традиции, нежелание подчинять искусство социальной проблематике, фокус на индивидуализированное аутентичное творчество.
Именно поэтому произведения авангардистов так сильно отличаются друг от друга. Художники не ставили целью отразить в творчестве внутренний мир, но, оказавшись освобожденными от внешних ограничений, проявили свою индивидуальность особенно ярко.
На выставке представлены работы Казимира Малевича, Василия Кандинского, Александра Родченко, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Ильи Машкова, Аристарха Лентулова, Ольги Розановой, Георгия Якулова и других выдающихся мастеров авангарда.
Взгляд через призму архетипов дает возможность проникнуть в творческое сознание художника на новом уровне. Он позволяет понять, какие психологические паттерны двигали мастером, почему он создавал именно такие работы, какова была мотивация и, таким образом, прийти к более глубокому пониманию необычного искусства начала ХХ века.
p.s. Вот почему я их люблю – лучшие традиции русского авангардизма созвучны нашему проекту Chudiki&Art
❤11👍3🔥2❤🔥1🥰1
КУЛЬТУРА И ЧЕЛОВЕК
Культура – зеркало, в которое человек смотрится и видит себя.
В культуре человек видит не себя как объект, а свою субъективность.
В культуре человек имеет возможность увидеть себя внутреннего.
Культура – попытка человечества в лице его отдельных представителей выразить невыразимое, найти способ вынести наружу внутреннее, субъективное.
Существуют три формы такого действия: самоутверждение, самовыражение, самореализация. Эти три аспекта и пытается задействовать культура, рассматриваемая с точки зрения объективации субъективного. И это всегда сложно, потому что субъективное конкретно, индивидуально и труднопереводимо. Субъективный внутренний язык до конца не переводится ни на словесный, не на визуальный, не на акустический (музыки) язык.
Мы можем узнать про свою субъективность только из рефлексирующих наблюдений. Но самая изощренная техника самонаблюдения, посредством невключенного наблюдателя и стабильного самосознания, не может объективировать содержание субъективности, если нет соответствующего языка.
А душа корчится, безъязыкая, ей нечем разговаривать. Чтобы у нас появился язык для самовыражения, а тем более чтобы у нас из этого самовыражения появились инструменты самореализации, нужна культура. Единственный способ познакомиться с собой самостоятельно – это культура.
И. Калинаускас, отрывок из книги «Реабилитация души. Прикосновение к другой жизни». Приобрести эту и другие книги автора artchronotope.ru/shop
#читаюКалинаускаса
p.s. Вот почему вы видите все больше материалов про культуру и искусство на наших каналах. Готовим новые программы в этом ключе к новому сезону.
Культура – зеркало, в которое человек смотрится и видит себя.
В культуре человек видит не себя как объект, а свою субъективность.
В культуре человек имеет возможность увидеть себя внутреннего.
Культура – попытка человечества в лице его отдельных представителей выразить невыразимое, найти способ вынести наружу внутреннее, субъективное.
Существуют три формы такого действия: самоутверждение, самовыражение, самореализация. Эти три аспекта и пытается задействовать культура, рассматриваемая с точки зрения объективации субъективного. И это всегда сложно, потому что субъективное конкретно, индивидуально и труднопереводимо. Субъективный внутренний язык до конца не переводится ни на словесный, не на визуальный, не на акустический (музыки) язык.
Мы можем узнать про свою субъективность только из рефлексирующих наблюдений. Но самая изощренная техника самонаблюдения, посредством невключенного наблюдателя и стабильного самосознания, не может объективировать содержание субъективности, если нет соответствующего языка.
А душа корчится, безъязыкая, ей нечем разговаривать. Чтобы у нас появился язык для самовыражения, а тем более чтобы у нас из этого самовыражения появились инструменты самореализации, нужна культура. Единственный способ познакомиться с собой самостоятельно – это культура.
И. Калинаускас, отрывок из книги «Реабилитация души. Прикосновение к другой жизни». Приобрести эту и другие книги автора artchronotope.ru/shop
#читаюКалинаускаса
p.s. Вот почему вы видите все больше материалов про культуру и искусство на наших каналах. Готовим новые программы в этом ключе к новому сезону.
🔥14❤6👍3❤🔥2
А не съездить ли на Соборную площадь?
Мысль была такая неожиданная, что я не нашла ничего умнее, как изумленно спросить: «А зачем?»
А ты съезди, там и узнаешь.
Александровский сад. Билетные кассы. Кутафья башня. Надежная пропускная система.
Я совершенно не ожидала того волнения, которое меня охватило, когда я сделала первые шаги по древним камням.
Ты позвала меня, я здесь.
Разве площади бывают такими? Да это оказалась и не площадь, вовсе. Это оказался совершенно непохожий ни на что, мир. Простор, тишина и покой окружили, и захватили все мои чувства.
Я села на парапет под кустом цветущей сирени и смотрела, слушала, впитывала этот мир. Люди, древние камни, Храмы, сияние куполов под солнцем, вечность — все это оказалось неотъемлемой, неотделимой частью мира, скрывающегося за древними стенами.
Встреча состоялась.
Благодарю тебя, Соборная площадь.
#ЕваВесельницкая
Мысль была такая неожиданная, что я не нашла ничего умнее, как изумленно спросить: «А зачем?»
А ты съезди, там и узнаешь.
Александровский сад. Билетные кассы. Кутафья башня. Надежная пропускная система.
Я совершенно не ожидала того волнения, которое меня охватило, когда я сделала первые шаги по древним камням.
Ты позвала меня, я здесь.
Разве площади бывают такими? Да это оказалась и не площадь, вовсе. Это оказался совершенно непохожий ни на что, мир. Простор, тишина и покой окружили, и захватили все мои чувства.
Я села на парапет под кустом цветущей сирени и смотрела, слушала, впитывала этот мир. Люди, древние камни, Храмы, сияние куполов под солнцем, вечность — все это оказалось неотъемлемой, неотделимой частью мира, скрывающегося за древними стенами.
Встреча состоялась.
Благодарю тебя, Соборная площадь.
#ЕваВесельницкая
❤28❤🔥3
Forwarded from Mantra Travel 6 🎠 Powered by fire energy
Большое знание безмятежно-покойно.
Малое знание ищет, к чему приложить себя.
Великая речь неприметно тиха,
Малая речь гремит над ухом.
Когда мы спим, душа отправляется в странствие.
Пробудившись от сна, мы открываемся миру.
Всякая привязанность – обуза и путы,
И сознание вечно бьется в тенетах.
Одни в мыслях раскованны, другие проникновенны, третьи тщательны.
Малый страх делает нас осторожными.
Большой страх делает нас раскованными.
Мысли устремляются вперед, как стрела, пущенная из лука:
так стараются люди определить, где истина и где ложь.
Словно связанные торжественной клятвой:
так судят неуступчивые спорщики.
Увядает, словно сад поздней осенью:
такова судьба истины, за которую держатся упрямо.
Остановилось движение, словно закупорен исток:
так дряхлеет все живое.
И в час неминуемой смерти
Ничто не может снова вернуть нас к жизни.
Чжуан-цзы.
Перевод В. В. Малявина
Малое знание ищет, к чему приложить себя.
Великая речь неприметно тиха,
Малая речь гремит над ухом.
Когда мы спим, душа отправляется в странствие.
Пробудившись от сна, мы открываемся миру.
Всякая привязанность – обуза и путы,
И сознание вечно бьется в тенетах.
Одни в мыслях раскованны, другие проникновенны, третьи тщательны.
Малый страх делает нас осторожными.
Большой страх делает нас раскованными.
Мысли устремляются вперед, как стрела, пущенная из лука:
так стараются люди определить, где истина и где ложь.
Словно связанные торжественной клятвой:
так судят неуступчивые спорщики.
Увядает, словно сад поздней осенью:
такова судьба истины, за которую держатся упрямо.
Остановилось движение, словно закупорен исток:
так дряхлеет все живое.
И в час неминуемой смерти
Ничто не может снова вернуть нас к жизни.
Чжуан-цзы.
Перевод В. В. Малявина
🔥14❤8👍3
Forwarded from Жить Быть Творить
Человек всегда больше того, что он знает о себе. Он не одинаков во всех случаях, он есть путь; не только существование, установленное как пребывание, но и имеющаяся в нем возможность, даруемая свободой, исходя из которой человек еще в своем фактическом действовании решает, что он есть.
Существование человека — не круговорот, просто повторяющийся в поколениях, и не ясное, открывающееся себе существование. Человек прорывается через пассивность постоянно вновь возникающих тождественных кругов, и от его активности зависит продолжение движения к незнакомой цели.
Поэтому человек расщеплен в глубине своей сущности. Как бы он ни мыслил себя, мысля, он противостоит самому себе и всему остальному. Все вещи он видит в противоречиях.
Каждый раз смысл становится иным. Расщепляется ли он как дух и плоть, как рассудок и чувственность, как душа и тело, как долг и склонность, противопоставляется ли его бытие и его явление, его деятельность и мышление, то, что он делает, и то, что он полагает делать.
Решающее в этом — что он все время должен противопоставлять себя себе. Нет человеческого бытия без расщепления. Но он не может на этом остановиться. То, как он себя преодолевает, составляет способ его проникновения в себя.
Карл Ясперс, «Смысл и назначение истории», 1949 г.
Существование человека — не круговорот, просто повторяющийся в поколениях, и не ясное, открывающееся себе существование. Человек прорывается через пассивность постоянно вновь возникающих тождественных кругов, и от его активности зависит продолжение движения к незнакомой цели.
Поэтому человек расщеплен в глубине своей сущности. Как бы он ни мыслил себя, мысля, он противостоит самому себе и всему остальному. Все вещи он видит в противоречиях.
Каждый раз смысл становится иным. Расщепляется ли он как дух и плоть, как рассудок и чувственность, как душа и тело, как долг и склонность, противопоставляется ли его бытие и его явление, его деятельность и мышление, то, что он делает, и то, что он полагает делать.
Решающее в этом — что он все время должен противопоставлять себя себе. Нет человеческого бытия без расщепления. Но он не может на этом остановиться. То, как он себя преодолевает, составляет способ его проникновения в себя.
Карл Ясперс, «Смысл и назначение истории», 1949 г.
❤9🔥5👍2