ТОЧКА, ТОЧКА И РАЗВЯЗКА
В прошлый раз мы разобрались, что такое "биты" в структуре сценария. А сегодня, мои любопытные любители драматургии, мы поговорим о точках. И поможет нам в этом как всегда Линда Аронсон и её "Сценарий 21 века".
Бит сюжета, который отделяет одну часть структуры сценария от другой называется кульминационной точкой. В классической трехактной структуре есть следующие кульминационные точки: открывающий хук, конец первого акта, мидпоинт (то есть середина истории), конец второго акта и развязка (она же кульминация истории, но чтобы не путаться в терминологии будем говорить развязка).
Открывающий хук - то, чем вы цепляете зрителя в самом начале. Это может быть как невероятная экшн сцена (чаще всего погоня), либо ВАУ-фактор вашей истории (например, как в "Людях в черном", когда нелегал гастарбайтер оказывается ещё и нелегалом инопланетянином).
Далее ваш главный герой должен пройти через серию кризисов. Главные кризисы истории называются "поворотными точками", потому что в них история меняет своё направление.
Первая поворотная точка - это конец первого акта. Чаще всего его называют "провоцирующий инцидент". То есть это событие после которого жизнь героя уже не будет прежней, а значит, история поменяет своё направление. После провоцирующего инцидента, напряжение в истории должно нарастать от одного кризиса к другому и достигает своего пика к развязке. Развязка отвечает на вопрос, поставленный в первой поворотной точке. Если этого не происходит в вашем сценарии - у вас нет истории, сколько бы текста вы ни написали.
Мидпоинт - это центральная поворотная точка истории, где она меняется не только для главного героя, но и для зрителя. Здесь может поменяться жанр. Например в Титанике мидпоинт - это столкновение с айсбергом, когда любовная история превращается в фильм-катастрофу. Мидпоинт располагается во втором акте.
Вторая поворотная точка - это конец второго акта. Это сюжетный бит, когда главный герой физически или метафорически оказывается ближе всего к смерти. Он должен пройти через этот кризис, переродиться, перейти в третий акт совершенно другим и уже там вступить в финальную битву.
Костяк сценария это: провоцирующий инцидент, первая поворотная точка, мидпоинт, вторая поворотная точка и развязка. Поэтому при разработке истории их нужно определить как можно раньше. Если у вас есть как минимум две поворотные точки и развязка, то у вас уже есть история, которую можно питчить и которую можно начать разрабатывать глубже.
В прошлый раз мы разобрались, что такое "биты" в структуре сценария. А сегодня, мои любопытные любители драматургии, мы поговорим о точках. И поможет нам в этом как всегда Линда Аронсон и её "Сценарий 21 века".
Бит сюжета, который отделяет одну часть структуры сценария от другой называется кульминационной точкой. В классической трехактной структуре есть следующие кульминационные точки: открывающий хук, конец первого акта, мидпоинт (то есть середина истории), конец второго акта и развязка (она же кульминация истории, но чтобы не путаться в терминологии будем говорить развязка).
Открывающий хук - то, чем вы цепляете зрителя в самом начале. Это может быть как невероятная экшн сцена (чаще всего погоня), либо ВАУ-фактор вашей истории (например, как в "Людях в черном", когда нелегал гастарбайтер оказывается ещё и нелегалом инопланетянином).
Далее ваш главный герой должен пройти через серию кризисов. Главные кризисы истории называются "поворотными точками", потому что в них история меняет своё направление.
Первая поворотная точка - это конец первого акта. Чаще всего его называют "провоцирующий инцидент". То есть это событие после которого жизнь героя уже не будет прежней, а значит, история поменяет своё направление. После провоцирующего инцидента, напряжение в истории должно нарастать от одного кризиса к другому и достигает своего пика к развязке. Развязка отвечает на вопрос, поставленный в первой поворотной точке. Если этого не происходит в вашем сценарии - у вас нет истории, сколько бы текста вы ни написали.
Мидпоинт - это центральная поворотная точка истории, где она меняется не только для главного героя, но и для зрителя. Здесь может поменяться жанр. Например в Титанике мидпоинт - это столкновение с айсбергом, когда любовная история превращается в фильм-катастрофу. Мидпоинт располагается во втором акте.
Вторая поворотная точка - это конец второго акта. Это сюжетный бит, когда главный герой физически или метафорически оказывается ближе всего к смерти. Он должен пройти через этот кризис, переродиться, перейти в третий акт совершенно другим и уже там вступить в финальную битву.
Костяк сценария это: провоцирующий инцидент, первая поворотная точка, мидпоинт, вторая поворотная точка и развязка. Поэтому при разработке истории их нужно определить как можно раньше. Если у вас есть как минимум две поворотные точки и развязка, то у вас уже есть история, которую можно питчить и которую можно начать разрабатывать глубже.
👍6
ПОСОБЫТИЙНИК, АУТЛАЙН И ТРИТМЕНТ
Как пишет в книге "Сценарий 21 века" Линда Аронсон (и я с ней полностью согласен) сценаристы любят писать диалоги и сцены. Нас хлебом не корми, дай углубиться в детали. Но, если до этого вы не проработали чёткий план сценария, вряд ли напишете историю, которая будет напряженно развиваться и достигнет кульминации за отведенное экранное время.
Опытные сценаристы это понимают. Новички - почти всегда бунтуют и бросают недопридуманный план, закапываясь в детали. Как дети на в конце урока физкультуры, когда учитель говорит собирать инвентарь, а ученики хотят играть в вышибалы. Да это для них веселее, но пока не уберут инвентарь, урок не закончится, хотя его время уже давно вышло. Либо учитель будет вынужден закончить урок, оставив бардак в спортзале.
Было бы замечательно, если бы история, лежащая в основе фильма, сразу же рождалась логически выстроенной; начинаясь с самого начала и аккуратно доходя до конца. К сожалению, так не бывает. Потому что история разрабатывается фрагментарно: персонаж, мир истории, фишка, сюжет, посыл, линия действия и линия отношений. Задача сценариста состоит в том, чтобы интерпретировать эти фрагменты в рамках общей идеи фильма и упорядочить эти порождения творческого хаоса.
Первый шаг на пути к порядку - это найти способ собрать и сохранить все разрозненные фрагменты, пока они не начнут приобретать какую-то форму. И тут на помощь сценаристу приходят три белых коня: Пособытийник (он же список битов, включающий в себя как линию действия так и линию отношений), Аутлайн (это список битов, включающий в себя краткое содержание каждого бита) и Тритмент (это литературное описание фильма, которое в подавляющем большинстве случаев нужно для инвесторов и студийных боссов).
Хорошо составленные пособытийник, аутлайн и тритмент - это инструменты контроля качества сценария. Чтобы сценарист вёл историю, а не история вела сценариста. Если вы пишите сценарий интуитивно, без чёткого плана перед глазами, а не дисциплинировано, то вас будет мотать по истории незаметно для вас самих. Это схоже с тем, как человек, который идёт без компаса и ориентиров, неизбежно будет уходить в сторону от выбранного курса, но при этом в полной уверенности, что он движется прямо. В итоге вы зайдёте со своей историей в такую глушь, из которой не выберетесь.
Как пишет в книге "Сценарий 21 века" Линда Аронсон (и я с ней полностью согласен) сценаристы любят писать диалоги и сцены. Нас хлебом не корми, дай углубиться в детали. Но, если до этого вы не проработали чёткий план сценария, вряд ли напишете историю, которая будет напряженно развиваться и достигнет кульминации за отведенное экранное время.
Опытные сценаристы это понимают. Новички - почти всегда бунтуют и бросают недопридуманный план, закапываясь в детали. Как дети на в конце урока физкультуры, когда учитель говорит собирать инвентарь, а ученики хотят играть в вышибалы. Да это для них веселее, но пока не уберут инвентарь, урок не закончится, хотя его время уже давно вышло. Либо учитель будет вынужден закончить урок, оставив бардак в спортзале.
Было бы замечательно, если бы история, лежащая в основе фильма, сразу же рождалась логически выстроенной; начинаясь с самого начала и аккуратно доходя до конца. К сожалению, так не бывает. Потому что история разрабатывается фрагментарно: персонаж, мир истории, фишка, сюжет, посыл, линия действия и линия отношений. Задача сценариста состоит в том, чтобы интерпретировать эти фрагменты в рамках общей идеи фильма и упорядочить эти порождения творческого хаоса.
Первый шаг на пути к порядку - это найти способ собрать и сохранить все разрозненные фрагменты, пока они не начнут приобретать какую-то форму. И тут на помощь сценаристу приходят три белых коня: Пособытийник (он же список битов, включающий в себя как линию действия так и линию отношений), Аутлайн (это список битов, включающий в себя краткое содержание каждого бита) и Тритмент (это литературное описание фильма, которое в подавляющем большинстве случаев нужно для инвесторов и студийных боссов).
Хорошо составленные пособытийник, аутлайн и тритмент - это инструменты контроля качества сценария. Чтобы сценарист вёл историю, а не история вела сценариста. Если вы пишите сценарий интуитивно, без чёткого плана перед глазами, а не дисциплинировано, то вас будет мотать по истории незаметно для вас самих. Это схоже с тем, как человек, который идёт без компаса и ориентиров, неизбежно будет уходить в сторону от выбранного курса, но при этом в полной уверенности, что он движется прямо. В итоге вы зайдёте со своей историей в такую глушь, из которой не выберетесь.
👍8
Общий Валар Маргулис!
Традиционная пятничная порция киноюмора из моего стремительного развивающегося в медленном темпе YouTube-канала.
https://www.youtube.com/shorts/7GMU9lGBPPk
https://www.youtube.com/shorts/tHwgH7V3m68
https://www.youtube.com/shorts/YhQ_2ABGR0w
https://www.youtube.com/shorts/kuPEJg1NVFU
Традиционная пятничная порция киноюмора из моего стремительного развивающегося в медленном темпе YouTube-канала.
https://www.youtube.com/shorts/7GMU9lGBPPk
https://www.youtube.com/shorts/tHwgH7V3m68
https://www.youtube.com/shorts/YhQ_2ABGR0w
https://www.youtube.com/shorts/kuPEJg1NVFU
👍4
- Запомни. Мир делиться на тех, кто находится в платёжной ведомости и тех, кто её подписывает. Ты должен выбрать, кем ты хочешь стать.
- Конечно тем, кто подписывает! Я хочу принимать решения.
- А решения принимают те, кто составляет платёжную ведомость.
- Но ты же их не упоминал, когда предлагал мне выбор!
- Это тебе урок. Мысли за рамками платёжной ведомости.
#изневышедшего
- Конечно тем, кто подписывает! Я хочу принимать решения.
- А решения принимают те, кто составляет платёжную ведомость.
- Но ты же их не упоминал, когда предлагал мне выбор!
- Это тебе урок. Мысли за рамками платёжной ведомости.
#изневышедшего
👍10
Разгон мозгов перед началом драфта:
На самом деле оригинальный "Терминатор" - это вольная экранизация книги "12 стульев", где вместо стульев - Сары Коннор. Тем более что в первоначальной версии сценария Т-800 разрезал ногу своим жертвам, чтобы опознать нужную Сару Коннор (по металлической пластине на берцовой кости).
На самом деле оригинальный "Терминатор" - это вольная экранизация книги "12 стульев", где вместо стульев - Сары Коннор. Тем более что в первоначальной версии сценария Т-800 разрезал ногу своим жертвам, чтобы опознать нужную Сару Коннор (по металлической пластине на берцовой кости).
👍5
Просмотр интервью Мартина Скорсезе в оригинале - это тест не только на знание английского языка, но и истории кинематографа. На десять секунд речи - десять минут поиска в интернете кто все эти люди и что это за фильмы, на которые он ссылается. И нужна предельная внимательность, чтобы понять, что Мария Браво и Марио Баво это два разных человека и в какой момент о каком идёт речь))
Была у меня шальная мысль сделать текстовый перевод этого часового интервью (невероятно вдохновляющего и интересного), но возникли сомнения что это будет кому-нибудь нужно, из тех, кто не посмотрел в оригинале.
Была у меня шальная мысль сделать текстовый перевод этого часового интервью (невероятно вдохновляющего и интересного), но возникли сомнения что это будет кому-нибудь нужно, из тех, кто не посмотрел в оригинале.
👍7
Есть в авторских комнатах такой тип сценаристов, которые снимают первый слой с любой задачи. Накидывают в общий котёл штампы и идеи, которые лежат на поверхности. Иногда они даже понимают, что ничего из этого не войдёт в сценарий, и называют себя "вдохновителями" и "подносчиками патронов" (а вдруг, что-то из этого натолкнёт других на хорошую мысль). Я же называю их банальщиками, которые крадут время всей сценарной комнаты. (иногда встречается термин «говномёты»).
Потому что нормальный расписанный сценарист сразу ныряет на второй, третий слой идей. И если в творческой горячке у него и промелькнёт шаблон, то на этот случай есть опытный редактор, который направит мысль в нужное русло.
Чаще всего банальщики появляются в авторской группе с рекомендацией "они всё равно у нас в штате, вдруг от них тоже будет польза". Вдруг случается реже чем иногда. Один раз я разговаривал с таким банальщиком, он всё выспрашивал, заменит ли искусственный интеллект сценаристов. И тут я понял, что как раз таких "сценаристов" он и заменит.
Недавно мне в сценарий нужно было написать стилизованную эпиграмму от имени героя. Я скинул эту задачу ИИ и получил от этого двойную пользу. Во-первых, сначала я в прозе чётко сформулировал суть эпиграммы. Во-вторых, я получил 10 банальнейших эпиграмм с рифмами уровня "кеды-полукеды", зато когда я на них посмотрел я написал собственный вариант, в который не вошло ни одной строчки и ни одной рифмы от ИИ. Зато он за несколько секунд выдал vomit драфт и я приступил к этой работе сразу со второго этапа.
Если бы такая задача стояла перед авторской комнатой, банальщики бы украли у сценаристов как минимум час, ровно с таким же результатом. Так что да, ИИ заменит банальных сценаристов, которые мнят себя "вдохновителями".
Потому что нормальный расписанный сценарист сразу ныряет на второй, третий слой идей. И если в творческой горячке у него и промелькнёт шаблон, то на этот случай есть опытный редактор, который направит мысль в нужное русло.
Чаще всего банальщики появляются в авторской группе с рекомендацией "они всё равно у нас в штате, вдруг от них тоже будет польза". Вдруг случается реже чем иногда. Один раз я разговаривал с таким банальщиком, он всё выспрашивал, заменит ли искусственный интеллект сценаристов. И тут я понял, что как раз таких "сценаристов" он и заменит.
Недавно мне в сценарий нужно было написать стилизованную эпиграмму от имени героя. Я скинул эту задачу ИИ и получил от этого двойную пользу. Во-первых, сначала я в прозе чётко сформулировал суть эпиграммы. Во-вторых, я получил 10 банальнейших эпиграмм с рифмами уровня "кеды-полукеды", зато когда я на них посмотрел я написал собственный вариант, в который не вошло ни одной строчки и ни одной рифмы от ИИ. Зато он за несколько секунд выдал vomit драфт и я приступил к этой работе сразу со второго этапа.
Если бы такая задача стояла перед авторской комнатой, банальщики бы украли у сценаристов как минимум час, ровно с таким же результатом. Так что да, ИИ заменит банальных сценаристов, которые мнят себя "вдохновителями".
👍7
"Работать с поездами сложно. Хотя с лодками намного сложнее. По крайней мере, когда вам надо сдать назад, чтобы сделать дубль, поезд стоит на рельсах, а лодка может отплыть куда-угодно. Спилберг, когда работал над "Челюстями" чуть не сошёл с ума с этой лодкой."
Продолжаю в день по чайной ложке переводить интервью Скорсезе. Как же он интересно рассказывает! Чуть не полез качать Пазолини. Но во время опомнился - с учётом всех референсов по текущим проектам, я доберусь до свежескаченного только в Новом году)
Продолжаю в день по чайной ложке переводить интервью Скорсезе. Как же он интересно рассказывает! Чуть не полез качать Пазолини. Но во время опомнился - с учётом всех референсов по текущим проектам, я доберусь до свежескаченного только в Новом году)
👍8
Есть у меня примета - если я праздную свой день рождения, значит в этот момент сижу без работы. Последние лет 15 мне везёт и я в этот день работаю. Вот и сейчас занимаюсь спасением детей и их родителей от скучных и неинтересных диалогов новогоднего представления. (Пока NDA, но если на билборде вы увидите "главное новогоднее событие" - знайте, без меня там не обошлось).
Если вы вдруг (по какой-то неведомой мне причине) хотите поздравить меня не только словами. То ниже я оставлю реквизиты абсолютно неблагодтворительного фонда "Жадный сценарист". Уверяю вас, что ни копейки из переведённых средств не будет потрачено на нуждающихся! Всё спущу спонтанно и совершенно бесполезно. Приложу для этого все усилия!
Для рублей: Сбер: 2202205076705307
Для нерублей: AltaBanka 4242820000182940
Если вы вдруг (по какой-то неведомой мне причине) хотите поздравить меня не только словами. То ниже я оставлю реквизиты абсолютно неблагодтворительного фонда "Жадный сценарист". Уверяю вас, что ни копейки из переведённых средств не будет потрачено на нуждающихся! Всё спущу спонтанно и совершенно бесполезно. Приложу для этого все усилия!
Для рублей: Сбер: 2202205076705307
Для нерублей: AltaBanka 4242820000182940
👍10