Дюран Лантик продолжает превращать Jean Paul Gaultier в дом со своим собственным новым языком. В новой коллекции особенно хорошо видно, как он учится соединять носибельность с привычной для себя странностью.
Коллекция началась с двух идеально скроенных белых пальто - довольно спокойного вступления, которое напоминало о любви Gaultier к хорошему тейлорингу. Впрочем, совсем классическим образам оставаться не дали. Рядом появились красно-белая клетка, килт с очевидной отсылкой к знаменитым юбкам для мужчин, объемные бомберы и трикотажное платье с пышным подолом.
А дальше Лантик снова сделал то, за что его и любят и начал буквально менять форму одежды и тела. Знаменитые bullet bra Gaultier превратились в чашки, похожие на поднятые вверх рога, и оказались встроены в вещи. У кружевного топа появился трубчатый выступ спереди, тренчи получили объемные детали на воротниках, а некоторые элементы силуэта будто вырастали прямо из тела.
Именно поэтому шоу проходило в зале с зеркалами - фотографии не очень передают трехмерность этих вещей. Сам Лантик говорит, что ему важно повторять и развивать уже придуманные приемы, чтобы постепенно сформировать новый узнаваемый код Jean Paul Gaultier.
В финале модели вышли в вещах, украшенных колокольчиками. Идея появилась после того, как Лантик нашел в офисе Gaultier перчатку 1989 года с такими же деталями. По его словам, человек, который любит Gaultier, должен быть немного громким.
Коллекция началась с двух идеально скроенных белых пальто - довольно спокойного вступления, которое напоминало о любви Gaultier к хорошему тейлорингу. Впрочем, совсем классическим образам оставаться не дали. Рядом появились красно-белая клетка, килт с очевидной отсылкой к знаменитым юбкам для мужчин, объемные бомберы и трикотажное платье с пышным подолом.
А дальше Лантик снова сделал то, за что его и любят и начал буквально менять форму одежды и тела. Знаменитые bullet bra Gaultier превратились в чашки, похожие на поднятые вверх рога, и оказались встроены в вещи. У кружевного топа появился трубчатый выступ спереди, тренчи получили объемные детали на воротниках, а некоторые элементы силуэта будто вырастали прямо из тела.
Именно поэтому шоу проходило в зале с зеркалами - фотографии не очень передают трехмерность этих вещей. Сам Лантик говорит, что ему важно повторять и развивать уже придуманные приемы, чтобы постепенно сформировать новый узнаваемый код Jean Paul Gaultier.
В финале модели вышли в вещах, украшенных колокольчиками. Идея появилась после того, как Лантик нашел в офисе Gaultier перчатку 1989 года с такими же деталями. По его словам, человек, который любит Gaultier, должен быть немного громким.
❤39👍11🔥3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
А вот и Виржини, подписывающая книгу, что так разлетелась на цитаты.
❤55👍2
На презентации книги можно увидеть все ателье haute couture, кажется что вся студия пришла поддержать Вийар, которая столько лет хранила молчание.
❤32👍1
Сара Бёртон предложила для Givenchy довольно точный ответ на тревожные времееа - меньше шума, больше структуры. Главным инструментом снова стал крой. Дизайнер стремилась сделать каждую вещь максимально выверенной, чистой и собранной.
Отсюда и строгие костюмы, и идеальные джинсы с ремнем, украшенным пряжкой из зеркальной пудреницы, и двубортные пальто в клетке Prince of Wales и тёмно-синего цвета. При этом Бёртон продолжает искать в тейлоринге женственность. В этом сезоне жакеты получили фрагменты, которые смещаются вперед и накладываются друг на друга внизу, повторяя движение скрещенных ног.
Впрочем, этот порядок постоянно нарушается. Платья становятся асимметричными, у трикотажной модели всего одна бретель, белая рубашка закручивается вокруг тела, а у тренчей штормовые планки уходят в разные стороны. Даже черное кожаное платье, открывшее показ, оказалось не таким простым - молнии по бокам открывали ярко-желтую изнанку.
Самые эффектные вещи появились в вечерней части. Там были тонкие джерси-платья, подвешенные на напоминающие крылья конструкции из латунной проволоки. На них Бёртон вдохновила работа Александра Колдера Cirque Calder 1926 года, где художник сам становился конферансье и приводил в движение маленьких персонажей.
Но главная тема коллекции всё-таки не в театральности. Бёртон много говорит о том, как сама женщина чувствует себя в её одежде, и специально оставляет место для этого диалога на примерках. Поэтому рядом с экспериментальными конструкциями здесь есть вещи, которые хочется носить каждый день.
Отсюда и строгие костюмы, и идеальные джинсы с ремнем, украшенным пряжкой из зеркальной пудреницы, и двубортные пальто в клетке Prince of Wales и тёмно-синего цвета. При этом Бёртон продолжает искать в тейлоринге женственность. В этом сезоне жакеты получили фрагменты, которые смещаются вперед и накладываются друг на друга внизу, повторяя движение скрещенных ног.
Впрочем, этот порядок постоянно нарушается. Платья становятся асимметричными, у трикотажной модели всего одна бретель, белая рубашка закручивается вокруг тела, а у тренчей штормовые планки уходят в разные стороны. Даже черное кожаное платье, открывшее показ, оказалось не таким простым - молнии по бокам открывали ярко-желтую изнанку.
Самые эффектные вещи появились в вечерней части. Там были тонкие джерси-платья, подвешенные на напоминающие крылья конструкции из латунной проволоки. На них Бёртон вдохновила работа Александра Колдера Cirque Calder 1926 года, где художник сам становился конферансье и приводил в движение маленьких персонажей.
Но главная тема коллекции всё-таки не в театральности. Бёртон много говорит о том, как сама женщина чувствует себя в её одежде, и специально оставляет место для этого диалога на примерках. Поэтому рядом с экспериментальными конструкциями здесь есть вещи, которые хочется носить каждый день.
❤77👏22👍1🙏1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Re-see Hermès.
В новой коллекции Hermès весна–лето 2027 Надеж Ванье-Цыбульски решила поговорить о воздухе - о том, что мы чувствуем, но не можем увидеть. И эта идея довольно буквально отразилась в одежде. Дизайнер искала способы сделать вещи максимально легкими и подвижными.
Тонкий трикотаж сочетается с узкими кожаными полосками, у пальто появляются необычные подолы, а парки можно расстегивать и пересобирать. Платья с молниями превращаются из миди в мини, а брюки позволяют менять силуэт от широкого к более узкому.
После довольно провокационной осенней коллекции с большим количеством кожи и открытого тела Надеж заметно смягчила настроение. В коллекции много светлых оттенков, а затем появляются яркие желтые и оранжевые. Кожа в основном остается в аксессуарах и отдельных деталях.
В новой коллекции Hermès весна–лето 2027 Надеж Ванье-Цыбульски решила поговорить о воздухе - о том, что мы чувствуем, но не можем увидеть. И эта идея довольно буквально отразилась в одежде. Дизайнер искала способы сделать вещи максимально легкими и подвижными.
Тонкий трикотаж сочетается с узкими кожаными полосками, у пальто появляются необычные подолы, а парки можно расстегивать и пересобирать. Платья с молниями превращаются из миди в мини, а брюки позволяют менять силуэт от широкого к более узкому.
После довольно провокационной осенней коллекции с большим количеством кожи и открытого тела Надеж заметно смягчила настроение. В коллекции много светлых оттенков, а затем появляются яркие желтые и оранжевые. Кожа в основном остается в аксессуарах и отдельных деталях.
1❤58🔥31🥰7👍5🤔2🤩2😍1
МАКСИМАЛЬНЫЙ РЕПОСТ: Позор петербургских архивов
Мы три года пытались получить в ЦГАКФФД СПб качественные копии исторических фотографий для книги «Русский бал: Костюмы и Драгоценности».
То, с чем нам пришлось столкнуться за это время, оказалось гораздо серьёзнее обычной архивной бюрократии.
Мы собрали документы, официальные ответы и всю историю противостояния с архивом и направили коллективную жалобу вице-губернатору Санкт-Петербурга.
Полный текст обращения опубликован в PDF под постом на странице «ВКонтакте» - прочитать можно по ссылке.
Там конкретные факты, суммы, сроки, результаты обращений и примеры того, какие копии исторических фотографий нам выдавали.
Читайте полный материал в посте и обязательно поделитесь им. Нам важно, чтобы об этой истории узнало как можно больше людей.
Мы три года пытались получить в ЦГАКФФД СПб качественные копии исторических фотографий для книги «Русский бал: Костюмы и Драгоценности».
То, с чем нам пришлось столкнуться за это время, оказалось гораздо серьёзнее обычной архивной бюрократии.
Мы собрали документы, официальные ответы и всю историю противостояния с архивом и направили коллективную жалобу вице-губернатору Санкт-Петербурга.
Полный текст обращения опубликован в PDF под постом на странице «ВКонтакте» - прочитать можно по ссылке.
Там конкретные факты, суммы, сроки, результаты обращений и примеры того, какие копии исторических фотографий нам выдавали.
Читайте полный материал в посте и обязательно поделитесь им. Нам важно, чтобы об этой истории узнало как можно больше людей.
❤78🤯65👍13😱13😢9
Историк Мод Анатоль Вовк
⚡️Энтони Ваккарелло покидает Saint Laurent после десяти лет работы на посту креативного директора. Имя его преемника обещают объявить в ближайшее время.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Эра Энтони Ваккарелло в Saint Laurent - это десять лет, за которые дизайнер превратил сексуальность в главный язык дома. Острые плечи, вытянутые силуэты, кружевные и полупрозрачные ткани, кожа, глубокие вырезы и смокинги стали частью его узнаваемого мира, в котором парижская элегантность встречается с рок-н-роллом и ночной жизнью большого города.
Ваккарелло сумел соединить наследие Ива Сен-Лорана с собственной эстетикой, не превращая архив в музей. Его женщина - уверенная, чувственная и немного опасная; даже самые откровенные образы держатся на точном крое и строгой архитектуре силуэта. А кинематографичные показы с масштабными декорациями превратили каждую коллекцию в отдельную историю.
При этом Ваккарелло создал не только сильный визуальный код, но и успешный бизнес. На пике выручка Saint Laurent достигла €3,3 млрд. Его главное достижение - это редкая цельность. Десять лет он последовательно развивал одну эстетику, не теряя ни коммерческой силы, ни характера.
Ваккарелло сумел соединить наследие Ива Сен-Лорана с собственной эстетикой, не превращая архив в музей. Его женщина - уверенная, чувственная и немного опасная; даже самые откровенные образы держатся на точном крое и строгой архитектуре силуэта. А кинематографичные показы с масштабными декорациями превратили каждую коллекцию в отдельную историю.
При этом Ваккарелло создал не только сильный визуальный код, но и успешный бизнес. На пике выручка Saint Laurent достигла €3,3 млрд. Его главное достижение - это редкая цельность. Десять лет он последовательно развивал одну эстетику, не теряя ни коммерческой силы, ни характера.
❤73🔥16👏8👍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Свадебный образ Евгении Медведевой стал хорошим примером того, как сегодня можно работать с традиционной идеей свадебного платья, не делая его предсказуемым.
Для первого образа команда Yana Dress решила поиграть с ручной работой и объёмным цветочным декором. Мне особенно нравится, что эти цветы не выглядят абсолютно одинаковыми, такие небольшие различия делают платье живым.
А вообще у Евгении было два свадебных образа, и второй получился совершенно другим по настроению. В видео показываю оба платья и рассказываю, кто их создавал и сколько ручной работы осталось за кадром.
Для первого образа команда Yana Dress решила поиграть с ручной работой и объёмным цветочным декором. Мне особенно нравится, что эти цветы не выглядят абсолютно одинаковыми, такие небольшие различия делают платье живым.
А вообще у Евгении было два свадебных образа, и второй получился совершенно другим по настроению. В видео показываю оба платья и рассказываю, кто их создавал и сколько ручной работы осталось за кадром.
1❤106🔥48😍8👍2