Очень Древняя Греция
8.01K subscribers
2.78K photos
42 videos
762 links
Об истории и культуре минойской и микенской цивилизаций, Древней Греции, Рима и всего античного мира.
Обсудить прочитанное: @knossostalks
Вопросы и предложения: @evgenia_kozlovskaya, но РЕКЛАМУ НЕ ПОКУПАЮ, КАНАЛ ПРОДАТЬ НЕ ХОЧУ
Download Telegram
Голубые оливы минойцев и Ван Гога

В экспозиции Ираклионского музея, помимо знаменитых минойских дам, быков и обезьян, есть небольшой фрагмент фрески с изображением ветви оливкового дерева (первое и второе фото). Размером он всего 75 на 70 см и датируется 1700-1450 гг. до н.э.

Как я уже недавно признавалась, фрагменты чего-то большего, особенно относительно древнего искусства, кажутся мне особенно привлекательными и интригующими. Этот — и вовсе будто сконцентрированный образ весенней витальности. На нем можно увидеть серо-синие листья на голубом подтоне, да и на других примерах из Кноссоса синий оттенок олив ярко выражен.

Все-таки ужасно интересно, насколько в таком стилизованном изображении «виноват» минойский художественный канон. Конечно, при определенном освещении листья оливы действительно кажутся голубоватыми, как на приведенном в подборке фото, но, может, это было важно в связи с какой-нибудь мифологемой? Или просто «авторский взгляд», как у того же Ван Гога? Его оливковые деревья тоже ощутимо голубеют на фоне неба.

Судя по письмам, у него вообще было какое-то специфическое, мистическо-религиозное отношение к оливами, в котором, на мой пристрастный взгляд, проступает что-то сугубо греческое:

«Ах, милый Тео, если бы ты мог взглянуть сейчас на здешние оливы, на их листву цвета старого позеленевшего серебра на голубом фоне. А оранжевые пашни! Это необычайно тонко, изысканно, словом, нечто совсем иное, чем представляешь себе на севере. Это – как подстриженные ветлы наших голландских равнин или дубовый подлесок на наших дюнах: в шелесте олив слышится что то очень родное, бесконечно древнее и знакомое. Они слишком прекрасны, чтобы я дерзнул их написать или хоть задался такой мыслью. Олеандры – те дышат любовью, те красивы, как «Лесбос» Пюви де Шаванна. Знаешь, женщины на берегу моря? Но оливы – это нечто совсем особое; в них, если прибегнуть к сравнению, есть что то от Делакруа».


«…оливы здесь в высшей степени характерные, и я изо всех сил стараюсь это передать. Они, эти серебристые деревья, то голубоватые, то зеленовато бронзовые, белеют на земле – желтой, розовой, фиолетовой или оранжеватой, вплоть до тусклой красной охры».


«Благодаря небу и эффектам освещения, олива может стать неисчерпаемым источником сюжетов. Я лично попробовал воспроизвести некоторые эффекты, создаваемые контрастом между ее постепенно меняющей окраску листвой и тонами неба. Порою, когда это дерево покрыто бледными цветами и вокруг него роями вьются большие голубые мухи, порхают изумрудные бронзовки и скачут кузнечики, оно кажется голубым. Затем, когда листва приобретает более яркие бронзовые тона, а небо сверкает зелеными и оранжевыми полосами, или еще позднее, осенью, когда листья приобретают слегка фиолетовую окраску, напоминающую спелую фигу, олива кажется явно фиолетовой по контрасту с огромным белым солнцем в бледно лимонном ореоле. Иногда же, после ливня, когда небо становилось светло оранжевым и розовым, оливы на моих глазах восхитительно окрашивались в серебристо серо зеленые тона».


«Вторично соскоблил этюд, представляющий Христа с ангелом в саду Гефсиманском.
Именно потому, что я вижу здесь настоящие оливы, я не могу или, вернее, не хочу больше работать без моделей; что же касается колорита, то он у меня весь в голове: ночь звездная; фигура Христа синяя – самого интенсивного синего цвета, какой себе можно только представить; ангел – лимонно желтый, приглушенного тона. Пейзаж – все оттенки фиолетового: от кроваво пурпурного до пепельного…»


▶️ Кстати, если вам интересен этот цикл Ван Гога, пару лет назад в Музее искусств Далласа проходила выставка «Van Gogh and the Olive Groves», а к ней было выпущено несколько лекций в видеоформате. В одной из них довольно подробно разбирается вопрос авторского подбора цвета.

#museum

@knossoslab
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤50🔥16❤‍🔥10👌1🆒1
The man of many devices

Вчера прошла первая встреча читательской группы, в которой мы в ближайшие полгода планируем медленно и вдумчиво читать «Одиссею» Гомера. Большое спасибо Ане, автору канала «Грекология», чудесному организатору и модератору нашей беседы, а также всем участникам! И, по горячим следам, делюсь очередным откровением из серии «вы меня не спрашивали, но я вам все равно расскажу».

Благодаря еще одной Анне, участнице встречи, которая активно учит древнегреческий и читает «Одиссею» в оригинале с английским подстрочником, мы узнали, что «многоопытный», в переводе Жуковского, Одиссей в оригинале оказывается — «πολύτροπος» (политропос), что совсем не тоже самое. Слово состоит из двух корней: «πολύ» (поли) — много, и «τροπος» (тропос) — поворот, способ, характер, метод, путь, манера, лад и т.д.

Значит, на вскидку, его можно перевести как:

✔️«Многосторонний» (гибкий, изменчивый) — отражает хитрость и изворотливость Одиссея.
✔️«Многостранствующий» — акцент на его долгих скитаниях.
✔️«Многохитрый» — отсылка к его уму и изворотливости (привет ослепленному Полифему и всем троянцам).
✔️«Многовидный» — принимающий на себя разные «личины» — царь, воин, любовник, герой, трикстер и т.д.

В английском же переводе (Murray, 1919 г.) все той же первой строки поэмы Одиссей назван «the man of many devices». Прочувствуйте, как говорится, красоту момента. Я вот решила, что именно так теперь буду называть мужа, девайсы которого (шуруповерты, пилы, сварочные и еще невесть какие аппараты) занимают в доме почетное отдельное помещение с многоярусным стеллажом. И да, я понимаю, что это все вещи для дизайнера интерьеров очень нужные, как и некогда моя муфельная печь и упаковки глины, мигрирующие по всей территории нашего небольшого участка перед домом.

А еще, буду теперь в этой терминологии думать о всяких полиматах или, выражаясь языком HR, T-shaped специалистах, столь востребованных сегодня на рынке труда. «The man of many devices» — из уст или точнее в бесконечном внутреннем монологе сомневающегося в себе человека лет сорока звучит намного круче, чем «я уже 5 раз поменял(а) профессию, но до сих пор не знаю, кем хочу быть, когда вырасту»😉.

Картинки к посту: Иллюстрации Матисса к «Улиссу» Джойса. Книгу художник не осилил, так что решил идти по классике и без лишних заморочек проиллюстрировал шесть эпизодов из Гомера.

#книжное@knossoslab

@knossoslab
❤‍🔥23👍10❤5🔥2😁2
Румбоксы на исторические темы

В жизни каждого может наступить момент, когда нужно обратиться к «помощи зала». Вот и я уподоблюсь на время участницам родительских чатов, которые просят проголосовать за их чадо на танцевальном или еще каком очень важном конкурсе😊.

Только в моем случае чадо — это придумка, родившаяся в ходе нескольких лет преподавания школьного курса истории, а теперь еще и преподавания истории архитектуры и дизайна в Школе дизайна ВШЭ.

Идея вроде бы проста и очевидна, но почему-то до сих пор не была реализована — делать для детей и взрослых крутые румбоксы на разные исторические темы. Если вы таким не увлекаетесь, то поверьте на слово, собирание миниатюрных комнат и даже целых домиков с супердетализированным декором — это не только медитативное успокаивающее занятие, но еще и потенциально классная штука для обучения.

Представьте, что можно скоротать вечер-другой, собирая интерьер гинекея в древнегреческом доме, таблиния в древнеримском домусе, лаборатории алхимика или светлицы в древнерусском тереме? При этом в коробке с деталями у вас будет крутой красочный буклет с пояснениями к каждому предмету, рассказывающий о соответствующих эпохе материалах, строительных технологиях, ремеслах и т.д.

Масштабировать эту тему можно до бесконечности: ремесла и профессии, праздники, великие изобретения, сцены из кино или объемные визуализации знаменитых живописных полотен, куклы по темам, дополненная реальность, эксклюзивные коллабы с производителями, дизайнерами и архитекторами, дистрибуция через музеи (румбоксы с копиями музейных экспонатов) и в туристических местах (румбоксы с русскими усадьбами или знаковыми достопримечательностями), в общем — огромное поле действий при наличии хоть какого-то бюджета. Но вот его у меня как раз и нет, да и опыта разработки игрушек тоже.

Поэтому свою идею я отнесла на конкурс «Родная игрушка», который проводит Российское общество «Знание», и, если пройду в следующий этап, надеюсь создать прототип и найти инвесторов для реализации всей задумки.

Просьба моя, в этой связи, проста и незамысловата – проголосуйте, пожалуйста🙏, за мои «Исторические румбоксы» в мини-приложении ВКонтакте, они там в разделе «Конструктор и сборная модель», или можно сразу по прямой ссылке.

Картинка там, конечно, не особо выразительная и мало что говорит о сути идеи, поэтому прикрепляю к посту пару слайдов из презентации проекта, которую делала для конкурса. Визуализация, как вы понимаете, пока на нейросеточках, так что есть косяки и неточности (но видели бы вы мои промты по 5 страниц текста😅), на них прошу не обращать внимания, а скорее просто оценить идею и, если откликается – помочь реализовать, отдав за нее голос. И заранее спасибо, друзья!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍27❤‍🔥9🔥6🫡3❤1
Именно такое выражение лица я имею, когда смотрю на свое количество задачек на неделю и сравниваю его с количеством часов в сутках.

Но вообще-то, это на картинке — фрагмент росписи гидрии работы художника Мидия. Сестра Елены Троянской (возможно, Клитемнестра). Конец V в. до н.э.

Надо сказать, мне ужасно нравится его манера изображения женщин: стройные, длинноногие, с гармоничными чертами лица, всегда «при параде» — серьги, ожерелья, браслеты, сложные складки одеяний с тонко проработанными орнаментами, ровные волны и завитки причесок.

В связи с чем желаю всем прекрасным дамам выглядеть сегодня не менее эффектно, чем героини Мидия, даже если это всего лишь рабочий понедельник, а мужчинам — не быть как Парис, и уметь ценить красоту в сфере досягаемости или хотя бы соизмерять собственные возможности с поставленными целями (привет Эноне, а также всем, кто любит в понедельник накидать коллегам вопросов и проблем на пять дней вперед).

Хорошей вам рабочей недели, друзья!
❤51❤‍🔥15🔥10😁3🤗2
Дом П.А.Федорова

На днях выдалась пара свободных часов между встречами, чтобы побродить по арбатским переулкам. В малом Васильевском обратила внимание на дом, который выделяется яркими белыми акцентами гипсовой лепнины на фоне темных деревянных стен.

Меня почему-то всегда немного удивляют вот эти воплощения классицистических образов во вроде бы не свойственных им материалах, хотя, памятуя об изначальном скевомофизме древнегреческой, и не только, архитектуры, это не очень логично. Но всё-таки лепнину ожидаешь увидеть скорее на оштукатуренных каменных фасадах. А в таком варианте даже сам общий объем этого традиционного для послепожарной застройки Москвы дома с мезоном напоминает очертаниями античный портик. Ну и, конечно, рельефы львов на замковых камнях боковых окон — ❤️‍🔥.

Вообще же это — чудом сохранившийся артефакт, образец типовых зданий, которыми застраивали выгоревший в пожаре 1812 года город. Был построен в 1816 году, а первым хозяином дома стал П. А. Фёдоров, поэтому сам домик на картах так и значится — Дом П.А.Федорова, не проходите мимо, если будете гулять в районе Арбата.

@knossoslab
❤23👍13🔥6⚡3