Пару недель назад коллеги по цеху опубликовали часовый эфир про зарождение британского гэриджа: с примерами и комментариями (ютюб, саундклауд). Казалось бы, что можно добавить к моим статьям про тустеп, спид гэридж и американский гараж? А вот что: большая часть рассказа посвящено как раз промежуточной фазе — американо-британским трекам ‘93—97 годов. То есть до того, как американец индонезийско-голландского происхождения Арманд ван Хелден показал британо-ямайским переселенцам как надо жать бас.
Кому мало — заходите в телегу ведущей эфира. Алина там периодически публикует заметки про гэридж, про хаус, про техно, а иногда про хип- и трип-хоп. Фотки, треки — все дела. #talents
Кому мало — заходите в телегу ведущей эфира. Алина там периодически публикует заметки про гэридж, про хаус, про техно, а иногда про хип- и трип-хоп. Фотки, треки — все дела. #talents
YouTube
People Just Do Nothing w/ alinagutkina @ KURS radio 11.08.24
KURS — некоммерческое онлайн-радио с еженедельным вещанием и комьюнити, базирующееся в Москве, внутри Kultura Record Store.
Архив эфиров: https://on.soundcloud.com/NS1UFvCms5yVxHuf8
Предложить шоу: https://forms.gle/NZoTpVkEFHSZ38v6A
Сотрудничество: he…
Архив эфиров: https://on.soundcloud.com/NS1UFvCms5yVxHuf8
Предложить шоу: https://forms.gle/NZoTpVkEFHSZ38v6A
Сотрудничество: he…
🔥14👍10❤4👏1🤬1
«Я индиец. А точнее, мои родители из Индии — сам-то я вырос в Англии. Но что значит быть индийцем? Быть принадлежным к земле, людям, к правительству или к себе? В период записи альбома Beyond skin индийское правительство проводило ядерные испытания. Насколько меньше я индиец, если не одобряю их действий? А если я родился и вырос в Британии — насколько меньше я индиец? Только если я не говорю на хинди? А я могу считаться англичанином, если у меня индийское происхождение? Или все решает цвет кожи? А кто решил, что это важно? Видимо, „история“. Она подсказывает, что мое наследие вышло из государства третьего мира; из земли, которая когда-то была колонией. Но что есть сама „история“? Как для меня — очередной европоцентричный термин. Я учил в школе историю России, Европы и Америки. А Индия, Пакистан и Африка — страны и континенты, которые хоть и принимали участие в истории, но там не упоминаются. Эти страны покорены, они неполноценны.
Мой альбом — рассказ наоборот, который начинается от наших дней и уходит назад в прошлое к послевоенным временам. Пластинка стартует со слов индийского премьер-министра, который гордо сообщает об испытании трех ядерных бомб в '98 году. Премьер, надо сказать, возглавляет партию индийских фундаменталистов. В 1945-м, за два года до того, как Индия обрела независимость, отец атомной бомбы Роберт Оппенгеймер присутствовал на испытаниях своего детища. Впоследствии, опустошенный и со слезами на глазах, он приводил цитату из индуисткой библии: „(Теперь) Я — смерть, разрушитель миров“. Оппенгеймер, поняв что он создал, осудил себя. И эта цитата закрывает альбом.
Занятно: изобретатель американской атомной бомбы вспоминает слова из священной книги для индуистов, но что будет делать Индия в ответ? Быть благодарной западным ученым за создание оружия массового поражения? Видимо, так: индийский премьер с радостью рапортует, что у страны есть средство для уничтожения других людей. И если я доживу до своих детей, то про какую из моих родин они будут узнавать? Из британских новостей о последствиях лучевой болезни? Или о ядерной войне Индии с Пакистаном? Просто интересно.
В этом альбоме звучат и голоса моих родителей. Они стараются смотреть в будущее с надеждой, несмотря на то, что британские националисты продолжают подкидывать бомбы с гвоздями в бенгальский район Лондона. В Индии у власти засели фундаменталисты, в Британии — националисты. Первые меня определят по религии, вторые — по цвету кожи. Но я не исповедую никакой религии. Я верю в индуистскую философию. Я пацифист и я британский азиат. Моя история и личность определяются только мной — вне зависимости от политики, национальности, религии и цвета кожи». Нитин Соуни, 1999. #альбом #repeat
Мой альбом — рассказ наоборот, который начинается от наших дней и уходит назад в прошлое к послевоенным временам. Пластинка стартует со слов индийского премьер-министра, который гордо сообщает об испытании трех ядерных бомб в '98 году. Премьер, надо сказать, возглавляет партию индийских фундаменталистов. В 1945-м, за два года до того, как Индия обрела независимость, отец атомной бомбы Роберт Оппенгеймер присутствовал на испытаниях своего детища. Впоследствии, опустошенный и со слезами на глазах, он приводил цитату из индуисткой библии: „(Теперь) Я — смерть, разрушитель миров“. Оппенгеймер, поняв что он создал, осудил себя. И эта цитата закрывает альбом.
Занятно: изобретатель американской атомной бомбы вспоминает слова из священной книги для индуистов, но что будет делать Индия в ответ? Быть благодарной западным ученым за создание оружия массового поражения? Видимо, так: индийский премьер с радостью рапортует, что у страны есть средство для уничтожения других людей. И если я доживу до своих детей, то про какую из моих родин они будут узнавать? Из британских новостей о последствиях лучевой болезни? Или о ядерной войне Индии с Пакистаном? Просто интересно.
В этом альбоме звучат и голоса моих родителей. Они стараются смотреть в будущее с надеждой, несмотря на то, что британские националисты продолжают подкидывать бомбы с гвоздями в бенгальский район Лондона. В Индии у власти засели фундаменталисты, в Британии — националисты. Первые меня определят по религии, вторые — по цвету кожи. Но я не исповедую никакой религии. Я верю в индуистскую философию. Я пацифист и я британский азиат. Моя история и личность определяются только мной — вне зависимости от политики, национальности, религии и цвета кожи». Нитин Соуни, 1999. #альбом #repeat
hearthis.at
Nitin Sawhney — Beyond skin (Full album/1999) • Ethnic
by 12edit on hearthis.at | Electronica
🔥10❤3🤬3
Фильм-воспоминание о золотых деньках британского гэриджа, когда поход в клуб был выходом в свет. В конце девяностых Ивен Спенсер проникается сердцем к новому движению и, работая фотографом в столичных изданиях, часто снимает гэридж вечеринки на пленку. Результатом сначала была книга UKG, потом выставка «Бренди кола», а затем документалка, в которой Спенсер выступил режиссером.
Спенсер: «Вопреки стереотипам, люди не хлестали там шампанское, а мешали, в основном, бренди и колу. Интересно было наблюдать за людьми, которые брали дорогущие тачки на прокат только для дого, чтобы на них красиво подъехать к клубу. Интересно было и фотографировать завсегдатых тусовщиков, одетых с ног до головы во все брендовое. Гэридж был как соул — такой же танцевальной музыкой, которая играла всю ночь. И никаких драк и потасовок. Все девушки в платьях невероятной красоты, с идеальным маникюром, прической и макияжем. Парни тоже ни в чем не уступали: подтянутые, в джинсах и всем таком. В эти клубы приходили те, кому почти уже 30 — вот такие могли уже потратиться на выпивку и одежду. Там не было потных ребят с сальными волосами и со взвинченным видом от экстази. Там не было и быков. Все чуть выпивали, веселились и танцевали». #repeat
Перевод и озвучка фильма — Димаскас Разовска. Спасибо ему за труд. Саундтрек в плейлисте, а остальные фильмы об электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде.
Спенсер: «Вопреки стереотипам, люди не хлестали там шампанское, а мешали, в основном, бренди и колу. Интересно было наблюдать за людьми, которые брали дорогущие тачки на прокат только для дого, чтобы на них красиво подъехать к клубу. Интересно было и фотографировать завсегдатых тусовщиков, одетых с ног до головы во все брендовое. Гэридж был как соул — такой же танцевальной музыкой, которая играла всю ночь. И никаких драк и потасовок. Все девушки в платьях невероятной красоты, с идеальным маникюром, прической и макияжем. Парни тоже ни в чем не уступали: подтянутые, в джинсах и всем таком. В эти клубы приходили те, кому почти уже 30 — вот такие могли уже потратиться на выпивку и одежду. Там не было потных ребят с сальными волосами и со взвинченным видом от экстази. Там не было и быков. Все чуть выпивали, веселились и танцевали». #repeat
Перевод и озвучка фильма — Димаскас Разовска. Спасибо ему за труд. Саундтрек в плейлисте, а остальные фильмы об электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде.
Vk
VK | Welcome!
VK is the largest European social network with more than 100 million active users. Our goal is to keep old friends, ex-classmates, neighbors and colleagues in touch.
🔥17👍7❤3🤬1
Все хорошо в миксах с классикой атмосферного джангла и интеллиджент драм-н-бейса, да только авторы этих подборок зачастую берут одни только известные пластинки и не копают вглубь. Как результат — кочующие из сета в сет одинаковые треки. Иначе поступил Блик из Падерборна — он стал искусно сводить зэ бесты отдельных музыкантов и, несмотря на то, что многие из них — бывшие резиденты Гуд Лукина, мы все равно на выходе получаем 16 часов разнообразной и нежнейшей музыки под хрустящий ритм. Золотые пять лет, когда не стыдно было создавать красивые и мелодичные произведения. #inthemix #repeat
* KMC / 1995—1999 Releases • By Blick
* Artemis vs Shogun 1995—1999 Releases • By Blick
* Future Engineers 1997—2000 Releases. Part 1 • By Blick
* Future Engineers 1997—2000 Releases. Part 2 • By Blick
* Blu Mar Ten Mix 1996—1999 Releases • By Blick
* Intense 1995—2000 Releases • By Blick
* PFM 1995—1999 Remixes • By Blick
* Wax Doctor / 1994—1998 Remixes • By Blick
* Peshay 1993—2001 Releases • By Blick
* KMC / 1995—1999 Releases • By Blick
* Artemis vs Shogun 1995—1999 Releases • By Blick
* Future Engineers 1997—2000 Releases. Part 1 • By Blick
* Future Engineers 1997—2000 Releases. Part 2 • By Blick
* Blu Mar Ten Mix 1996—1999 Releases • By Blick
* Intense 1995—2000 Releases • By Blick
* PFM 1995—1999 Remixes • By Blick
* Wax Doctor / 1994—1998 Remixes • By Blick
* Peshay 1993—2001 Releases • By Blick
hearthis.at
Atmospheric Jungle & Drum'n'Bass
Listen to all uploads of Atmospheric Jungle & Drum'n'Bass by 12edit on hearthis.at
❤20👍6🔥5🤬1🐳1💅1
Jeff Mills — Exhibitionist 2. Соло на драм-машине
Ко дню 909. Как мы знаем, Джефф Миллс не только умело справляется со сведением пластинок с трех вертушек, но и способен в одиночку сварганить мини-концерт на одном только 909-м Роланде — драм-машине, чей ритм полностью определил звучание техно и хаус-музыки. #live #repeat
Ко дню 909. Как мы знаем, Джефф Миллс не только умело справляется со сведением пластинок с трех вертушек, но и способен в одиночку сварганить мини-концерт на одном только 909-м Роланде — драм-машине, чей ритм полностью определил звучание техно и хаус-музыки. #live #repeat
Vk
VK | Welcome!
VK is the largest European social network with more than 100 million active users. Our goal is to keep old friends, ex-classmates, neighbors and colleagues in touch.
👍18❤2🤬1🐳1
Starecase / Best 1997—2003 • Progressive Trance, House, Breaks
* flat.audio
* саундклауд
* плейлистом ВК
* ВК видео
* рутюб
* промодиджей
* hearthis.at
*ютюб (там работают педики, которые блочат классные видосики)
* flat.audio
* саундклауд
* плейлистом ВК
* ВК видео
* рутюб
* промодиджей
* hearthis.at
*
🔥9🤬1
Еще одна таблетка прогрессива, чтобы не забывать о хорошей музыке. Бристольский дуэт Starecase: Пол Кроссман (лысая коленка) и Алекс Ватсон (длинногривый). Один приехал в город чтобы получить степень по информатике, второй собирался учиться на ландшафтного дизайнера. Они встретились летом ‘96 года в офисе ночного клуба Lakota — танцпол был на первом, а Пол и Эл общались на втором, одновременно наблюдая за тем, как трясутся от ударов бас-барабана шкафы с документами. Наверное, где-то там, сидя по пятницам в пролете, они придумали название собственного коллектива — игру слов между starecase и staircase — «Пристальный взгляд» и «Лестничная клетка».
Пол Кроссман в свободное от учебы время не только резидентствовал за вертушками в бристольских клубах, но и регулярно выручал владельцев Лакоты. Каждый раз, как какой-то заграничный или здешний диджей неожиданно пропадал, ловил простуду или ломал ногу — владельцы Лакоты звонили Кроссману и он мигом летел в клуб спасать ситуацию. «Шикарное было место, — вспоминает добрая душа, — Конечно, заведение работает и сейчас, но атмосфера уже не та. Самый жар был в середине девяностых, когда там выступали все самые крутые артисты. И все клише про „единство толпы“ в Лакоте были явью». Знающие люди подсказывают, что данный клуб для Бристоля был тем же, что и легендарная Хасиенда для Манчестера. «Поэтому когда мы с Элом стали записывать музыку, перво-наперво мы направились в Лакоту».
Владельцы дискотеки держали одноименный клубу музиздат, но долгой истории из этого не получилось. Получилось, когда они перезапустили его под названием Hope Records, взяв на себя всю бумажную работу, а за репертуар отвечать поставили глыбу прогрессив-движения, Ника Уоррена из Way Out West. В составе Hope Records дуэт Starecase — один из стилеобразующих. Они соединяют прогрессив транс и брейкбит, иногда прерываясь на хаус-композиции. А когда накопили достаточно денег и опыта — решили исполнить давнюю мечту и записать альбом с приглашенными вокалистами. Сегодня лучшим трекам группы посвящен двухчасовой микс.
#playmylist
Пол Кроссман в свободное от учебы время не только резидентствовал за вертушками в бристольских клубах, но и регулярно выручал владельцев Лакоты. Каждый раз, как какой-то заграничный или здешний диджей неожиданно пропадал, ловил простуду или ломал ногу — владельцы Лакоты звонили Кроссману и он мигом летел в клуб спасать ситуацию. «Шикарное было место, — вспоминает добрая душа, — Конечно, заведение работает и сейчас, но атмосфера уже не та. Самый жар был в середине девяностых, когда там выступали все самые крутые артисты. И все клише про „единство толпы“ в Лакоте были явью». Знающие люди подсказывают, что данный клуб для Бристоля был тем же, что и легендарная Хасиенда для Манчестера. «Поэтому когда мы с Элом стали записывать музыку, перво-наперво мы направились в Лакоту».
Владельцы дискотеки держали одноименный клубу музиздат, но долгой истории из этого не получилось. Получилось, когда они перезапустили его под названием Hope Records, взяв на себя всю бумажную работу, а за репертуар отвечать поставили глыбу прогрессив-движения, Ника Уоррена из Way Out West. В составе Hope Records дуэт Starecase — один из стилеобразующих. Они соединяют прогрессив транс и брейкбит, иногда прерываясь на хаус-композиции. А когда накопили достаточно денег и опыта — решили исполнить давнюю мечту и записать альбом с приглашенными вокалистами. Сегодня лучшим трекам группы посвящен двухчасовой микс.
#playmylist
hearthis.at
Starecase / Best 1997—2003 • Progressive Trance, Breaks, House
by 12edit on hearthis.at | Trance
🔥13🤬1
William Basinski — Disintegration Loops 1.1
Жил был на свете Уильям Басински — авангардный музыкант с классическим образованием, который мог и оркестром руководить, и экспериментального подхода к музыке не боялся. В последние дни лета 2001 года, разоренный и почти выселенный из лофта с прекрасным видом на Манхэттен, 43-летний Уильям начал оцифровывать магнитные пленки своих старых записей и заметил, что магнитная лента за 20 лет состарилась настолько, что начала рассыпаться, образовывая небольшие промежутки в музыке. Как настоящий художник, Басински увидел в этом свое — величественная и минорная оркестровая музыка распадалась на глазах, унося части воспоминаний в забытье. Всё начало осени он с друзьями только и слушал 5-часовую оцифровку.
А потом наступило 11 сентября 2001 года — черный день с ясным небом. У Уильяма в этот день было запланировано интервью в одном верхних этажей Всемирного Торгового Центра. «На мое счастье прослушивание было намечено не в 8 утра (когда самолет врезался), а в 11 (когда обеих башен уже не стало) [...] И это был шок. Это были шок и ужас, которые только нарастали». Басински на все это смотрел с балкона. «По телеку передают черт знает что; на радио тоже никто не ничего понимает и поэтому мы все выключили, просто сели и стали смотреть на горящий Нью-Йорк под душераздирающую оркестровку Disintegration Loops». В соединении с рассекающими небо истребителями, воем сирен и патрульных вертолетов, работа Уильяма звучала саундтреком к концу света в прямом эфире.
Вскоре включили камеру — она передала все, что Басински видел с балкона: не простой уход города в ночь, а погружение его во мрак дымного траура. Потом скриншоты с видео стали обложкой для альбома, а съемка — клипом к первой подчасти Disintegration Loops. Впоследствии она и стала самой известной его работой. Басински не раз ее переиздавал, дополнял и исполнял вживую с оркестром, пока в 2012 году не собрал в бокс-сет с пятью компактами и девятью пластинками. #альбом #repeat
Жил был на свете Уильям Басински — авангардный музыкант с классическим образованием, который мог и оркестром руководить, и экспериментального подхода к музыке не боялся. В последние дни лета 2001 года, разоренный и почти выселенный из лофта с прекрасным видом на Манхэттен, 43-летний Уильям начал оцифровывать магнитные пленки своих старых записей и заметил, что магнитная лента за 20 лет состарилась настолько, что начала рассыпаться, образовывая небольшие промежутки в музыке. Как настоящий художник, Басински увидел в этом свое — величественная и минорная оркестровая музыка распадалась на глазах, унося части воспоминаний в забытье. Всё начало осени он с друзьями только и слушал 5-часовую оцифровку.
А потом наступило 11 сентября 2001 года — черный день с ясным небом. У Уильяма в этот день было запланировано интервью в одном верхних этажей Всемирного Торгового Центра. «На мое счастье прослушивание было намечено не в 8 утра (когда самолет врезался), а в 11 (когда обеих башен уже не стало) [...] И это был шок. Это были шок и ужас, которые только нарастали». Басински на все это смотрел с балкона. «По телеку передают черт знает что; на радио тоже никто не ничего понимает и поэтому мы все выключили, просто сели и стали смотреть на горящий Нью-Йорк под душераздирающую оркестровку Disintegration Loops». В соединении с рассекающими небо истребителями, воем сирен и патрульных вертолетов, работа Уильяма звучала саундтреком к концу света в прямом эфире.
Вскоре включили камеру — она передала все, что Басински видел с балкона: не простой уход города в ночь, а погружение его во мрак дымного траура. Потом скриншоты с видео стали обложкой для альбома, а съемка — клипом к первой подчасти Disintegration Loops. Впоследствии она и стала самой известной его работой. Басински не раз ее переиздавал, дополнял и исполнял вживую с оркестром, пока в 2012 году не собрал в бокс-сет с пятью компактами и девятью пластинками. #альбом #repeat
Vk
VK | Welcome!
VK is the largest European social network with more than 100 million active users. Our goal is to keep old friends, ex-classmates, neighbors and colleagues in touch.
🔥12❤🔥4❤2😱1🤬1
Сегодня у нас в концертном зале живое техно-исполнение на синтезаторах. Голландский фанатик модульных синтов Колин Бендерс, имея опыт игры перед аудиторией, в течение часа, пританцовывая, играет музыку для себя. В программе: первые 10 минут разминки и следующие 50 настоящего фарша. Вот так и создается музыка. Наверняка, так себя и представляют бесконечные техно-диджеи за чужими пластинками за вертушками, когда постоянно покручивают уровень громкости на пол деления. #live
Vk
VK | Welcome!
VK is the largest European social network with more than 100 million active users. Our goal is to keep old friends, ex-classmates, neighbors and colleagues in touch.
1🔥6🤬2👍1😁1
Daft Punk — Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem • 2003
Daft Punk: «На ранних этапах записи альбома Discovery мы пришли к идее рисованного мюзикла, в котором будут переплетены научная фантастика, коварство шоу-бизнеса, лимузины и космические корабли. Не переставая работать над пластинкой, мы принялись за сценарий». Тома и Ги-Мануэль придумывают сюжет. В деталях им помогает Седрик Эрве — можно сказать, дизайнер Daft Punk; человек, который графически воплощает идеи ребят с тех самых пор, как они превратились в роботов. Летом 2000 года они берут с собой почти готовый альбом, сюжетную канву и летят в Токио. Цель — уговорить героя их детства, мультипликатора Лэйдзи Мацумото, снять фильм-сопровождение к их музыке.
Знакомство в Токио получилось красивым: Дафты с малых лет знают анимэ Мацумото, а сам Лэйдзи в молодости любил смотреть французское кино. В целом, мастер не прочь соединить музыку и анимацию, давно хотел даже. Он соглашается на проект, но в качестве человека, который определяет всю стилистику фильма: от главных героев до фоновых изображений. Вместе с ним лентой руководят еще три режиссера, а суммарно над музыкальной сказкой трудится не меньше 150 человек.
Создание часового анимационного кино — процесс долгий и дорогой. А рассчитать так, чтобы кадры и сцены подходили под музыкальный ритм — и того сложнее. Сценарий «Интерстеллы» оформился в октябре 2000-го. Вся отрисовка, анимация и монтаж занимают почти два с половиной года, 28 месяцев. И пока фильм готовят, по всем каналам крутятся первые четыре эпизода — клипы в поддержку синглов One more time, Aerodynamic, Digital love и Harder better faster stronger — они в альбоме идут друг за другом, поэтому в таком порядке выходят и синглы. Первые четыре эпизода из четырнадцати закручивают спираль истории мюзикла: похищение группы The Crescendolls бессмертным Карабасом-Барабасом, который штампует звезд, забирает у них души и копит золотые диски. На 5555-м он получит вселенскую силу. Что будет дальше — зрители увидят в декабре 2003-го. А мы сейчас.
#альбом #фильм
Daft Punk: «На ранних этапах записи альбома Discovery мы пришли к идее рисованного мюзикла, в котором будут переплетены научная фантастика, коварство шоу-бизнеса, лимузины и космические корабли. Не переставая работать над пластинкой, мы принялись за сценарий». Тома и Ги-Мануэль придумывают сюжет. В деталях им помогает Седрик Эрве — можно сказать, дизайнер Daft Punk; человек, который графически воплощает идеи ребят с тех самых пор, как они превратились в роботов. Летом 2000 года они берут с собой почти готовый альбом, сюжетную канву и летят в Токио. Цель — уговорить героя их детства, мультипликатора Лэйдзи Мацумото, снять фильм-сопровождение к их музыке.
Знакомство в Токио получилось красивым: Дафты с малых лет знают анимэ Мацумото, а сам Лэйдзи в молодости любил смотреть французское кино. В целом, мастер не прочь соединить музыку и анимацию, давно хотел даже. Он соглашается на проект, но в качестве человека, который определяет всю стилистику фильма: от главных героев до фоновых изображений. Вместе с ним лентой руководят еще три режиссера, а суммарно над музыкальной сказкой трудится не меньше 150 человек.
Создание часового анимационного кино — процесс долгий и дорогой. А рассчитать так, чтобы кадры и сцены подходили под музыкальный ритм — и того сложнее. Сценарий «Интерстеллы» оформился в октябре 2000-го. Вся отрисовка, анимация и монтаж занимают почти два с половиной года, 28 месяцев. И пока фильм готовят, по всем каналам крутятся первые четыре эпизода — клипы в поддержку синглов One more time, Aerodynamic, Digital love и Harder better faster stronger — они в альбоме идут друг за другом, поэтому в таком порядке выходят и синглы. Первые четыре эпизода из четырнадцати закручивают спираль истории мюзикла: похищение группы The Crescendolls бессмертным Карабасом-Барабасом, который штампует звезд, забирает у них души и копит золотые диски. На 5555-м он получит вселенскую силу. Что будет дальше — зрители увидят в декабре 2003-го. А мы сейчас.
#альбом #фильм
Vk
VK | Welcome!
VK is the largest European social network with more than 100 million active users. Our goal is to keep old friends, ex-classmates, neighbors and colleagues in touch.
🎉23🔥10❤2👎2🤬1