#ТЖ_рекомендует🎫
Делимся нашим списком театральных событий, которые стоит посетить на этой неделе:
1️⃣ Самоубийца (МХТ им. А. П. Чехова)
Когда в 1931 году Николай Эрдман читал Станиславскому свою пьесу с невесёлым названием «Самоубийца», Константин Сергеевич, по свидетельствам очевидцев, хохотал до слёз и восклицал: «Гоголь! Гоголь!». Действительно, история, придуманная Эрдманом, как и гоголевский «Ревизор», начинается с анекдота, а заканчивается драмой. Спектакль Николая Рощина с Иваном Волковым в главной роли.
👉 9 октября
2️⃣ Таланты и поклонники («Покровка. Театр»)
Премьерные показы спектакля по пьесе А. Н. Островского о театральном закулисье в постановке студента выпускного курса О. Л. Кудряшова в ГИТИСе Степана Даниловых. Постановка выросла из эскиза лаборатории в театре.
👉 9, 10 октября
3️⃣ «Собака с дамочкой» (ШДИ)
Сюрреалистическая зарисовка, вдохновленная прочтением любовных рассказов Антона Чехова. Основной сюжет взят из повести «Дама с собачкой». Режиссёр — Гоша Мнацаканов.
👉 10 октября
4️⃣ «Горсть земли» Национальный драматический театр Республики Адыгея им.
И. С. Цея из Майкопа (МХАТ им. Горького, Большой зал Губернской сцены (бывш. Московский Губернский театр)
Перед зрителями предстанет история убыхов – народа, который издавна жил в горах Западного Кавказа по соседству с абхазцами и адыгами. В 1864 году убыхи, погрузившись на корабли, покинули отчие края. Масштабная постановка Константина Мишина.
👉 12 октября
Спектакль открывает юбилейный Х фестиваль «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры».
Фото: сайты театров
Делимся нашим списком театральных событий, которые стоит посетить на этой неделе:
Когда в 1931 году Николай Эрдман читал Станиславскому свою пьесу с невесёлым названием «Самоубийца», Константин Сергеевич, по свидетельствам очевидцев, хохотал до слёз и восклицал: «Гоголь! Гоголь!». Действительно, история, придуманная Эрдманом, как и гоголевский «Ревизор», начинается с анекдота, а заканчивается драмой. Спектакль Николая Рощина с Иваном Волковым в главной роли.
Премьерные показы спектакля по пьесе А. Н. Островского о театральном закулисье в постановке студента выпускного курса О. Л. Кудряшова в ГИТИСе Степана Даниловых. Постановка выросла из эскиза лаборатории в театре.
Сюрреалистическая зарисовка, вдохновленная прочтением любовных рассказов Антона Чехова. Основной сюжет взят из повести «Дама с собачкой». Режиссёр — Гоша Мнацаканов.
И. С. Цея из Майкопа (МХАТ им. Горького, Большой зал Губернской сцены (бывш. Московский Губернский театр)
Перед зрителями предстанет история убыхов – народа, который издавна жил в горах Западного Кавказа по соседству с абхазцами и адыгами. В 1864 году убыхи, погрузившись на корабли, покинули отчие края. Масштабная постановка Константина Мишина.
Спектакль открывает юбилейный Х фестиваль «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры».
Фото: сайты театров
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11❤🔥5🔥3😐1
В Москве продолжаются гастроли новосибирского театра «Старый дом». В Новом Манеже показали «Контрольные отпечатки» в постановке Дмитрия Волкострелова. На спектакле побывала #Дарья_Антонова ⬇️
Из темноты и блюра выплывают кадры, сделанные знаменитым фотографом, сооснователем агентства Magnum и человеком, чьё имя первым вспоминаешь, когда речь идёт о стрит-фотографии, Анри Картье-Брессоном. Знаменитый снимок «За вокзалом „Сен-Лазар“» 1932 года, завороживший режиссёра Дмитрия Волкостелова ещё в детстве, лёг в основу спектакля. Молодые актёры Юлия Борщева, Алексей Ефимов, Дмитрий Иванов, Лилия Мусина, Яна Погорелова и Арсений Чудецкий до начала спектакля бросают кубик, решая, о каких 6 снимках из 36 будет идти речь в этот вечер.
Перед зрителем за полтора часа абсолютно неспешного, медитативного действа проходят фото обнажённых любовников и бездомных людей, детей в разрушенном городе и военных на плацу, Мэрилин Монро и длинных ног будущей жены фотографа, его коллеги Мартины Франк. Перемежая свои ощущения от кадров (актёров можно назвать соавторами спектакля) цитатами из интервью Картье-Брессона и фрагментом рассказа «Слюни дьявола» Хулио Кортасара об одержимости молодого фотографа, актёры незаметно снимают друг друга на плёнку. Ближе к концу спектакля плёнку проявят у нас на глазах (свет в зале станет красным). Эти кадры на экране мы увидим, когда мужскими и женскими голосами зазвучат ответы на опросник Марселя Пруста.
«Ваше любимое путешествие? — Три моих побега из лагеря». Ответ Анри Картье-Брессона, который врезается в память наравне с его фотографиями.
Фото: сайт театра
Из темноты и блюра выплывают кадры, сделанные знаменитым фотографом, сооснователем агентства Magnum и человеком, чьё имя первым вспоминаешь, когда речь идёт о стрит-фотографии, Анри Картье-Брессоном. Знаменитый снимок «За вокзалом „Сен-Лазар“» 1932 года, завороживший режиссёра Дмитрия Волкостелова ещё в детстве, лёг в основу спектакля. Молодые актёры Юлия Борщева, Алексей Ефимов, Дмитрий Иванов, Лилия Мусина, Яна Погорелова и Арсений Чудецкий до начала спектакля бросают кубик, решая, о каких 6 снимках из 36 будет идти речь в этот вечер.
Перед зрителем за полтора часа абсолютно неспешного, медитативного действа проходят фото обнажённых любовников и бездомных людей, детей в разрушенном городе и военных на плацу, Мэрилин Монро и длинных ног будущей жены фотографа, его коллеги Мартины Франк. Перемежая свои ощущения от кадров (актёров можно назвать соавторами спектакля) цитатами из интервью Картье-Брессона и фрагментом рассказа «Слюни дьявола» Хулио Кортасара об одержимости молодого фотографа, актёры незаметно снимают друг друга на плёнку. Ближе к концу спектакля плёнку проявят у нас на глазах (свет в зале станет красным). Эти кадры на экране мы увидим, когда мужскими и женскими голосами зазвучат ответы на опросник Марселя Пруста.
«Ваше любимое путешествие? — Три моих побега из лагеря». Ответ Анри Картье-Брессона, который врезается в память наравне с его фотографиями.
Фото: сайт театра
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11🔥3❤🔥2 1
Forwarded from Пишу как пишется
#tf_профессиональное
Наконец, у меня в руках новый номер ТЖ, в котором нашли пристанище сразу два моих материала.
И оба связаны с РАМТом. Не специально!
С Алексеем Владимировичем Бородиным мы долго-долго говорили о Томе Стоппарде. Чудная, тёплая оказалась встреча и разговор.
А в рецензии я попыталась сформулировать, почему "Иллюзия" Марины Брусникиной мне совсем не кажется удачным спектаклем.
Наконец, у меня в руках новый номер ТЖ, в котором нашли пристанище сразу два моих материала.
И оба связаны с РАМТом. Не специально!
С Алексеем Владимировичем Бородиным мы долго-долго говорили о Томе Стоппарде. Чудная, тёплая оказалась встреча и разговор.
А в рецензии я попыталась сформулировать, почему "Иллюзия" Марины Брусникиной мне совсем не кажется удачным спектаклем.
❤8🔥5👏4
Сегодня день памяти Алексея Вадимовича Бартошевича
Год назад ушёл из жизни великий Человек Театра: шекспировед, историк театра, театральный критик, профессор ГИТИСа.
Многим из редакции ТЖ посчастливилось учиться у Алексея Вадимовича, слушать его блистательные лекции и рассказы из его детства в Художественном театре, сдавать курсовые работы по реконструкции старинного спектакля (этот интереснейший предмет ввёл в театроведческое обучение А. В. Бартошевич вместе со своим коллегой В. Ю. Силюнасом).
Мы продолжаем учиться у Алексея Вадимовича — через его статьи и книги, телепередачи, наши конспекты лекций и украдкой записанный его голос.
Алексей Вадимович поддерживал ТЖ с момента его основания, и сегодня мы с благодарностью переслушиваем и перечитываем материалы, которые вышли в нашем журнале. Давайте сегодня вспомним Мастера через них.
В печатных выпусках:
👉 Интервью в шекспировском (красном) номере №2 (6): «Не считайте Шекспира умнее себя» — о шекспировских комедиях, антигамлетовских временах и о том, какой Шекспир нужен сегодня;
👉 Интервью в фиолетовом номере о театре для детей №4 (9): «Гамлет нашего времени» — о физике сегодняшних актёров, разнице в восприятии Гамлета в разные времена и о премьерных спектаклях по пьесе Шекспира.
Подкасты на сайте:
👉 Рассказ о книге, подписанной Гордоном Крэгом и подаренной Марии Лилиной, в домашней библиотеке Бартошевича;
👉 «"Шекспир на 460". Театр сквозь века. Смех Шекспира: между подмостками и эшафотом» — о Шекспире в истории русского театра и премьерах прошедшего тогда сезона: «Мере за меру» Саши Золотовицкого, «Ричарде» Андрея Маника и «Как вам это понравится?» Юрия Муравицкого.
👉 «Поцелуй через стекло: опыты коммуникаций театров России и Запада» — о Чеховском фестивале и Театральной Олимпиаде 2001 года в Москве (а о гастролях «Мастерской Фоменко» по всему миру в этом выпуске вспоминает Галина Тюнина).
Спасибо, Алексей Вадимович!
Год назад ушёл из жизни великий Человек Театра: шекспировед, историк театра, театральный критик, профессор ГИТИСа.
Многим из редакции ТЖ посчастливилось учиться у Алексея Вадимовича, слушать его блистательные лекции и рассказы из его детства в Художественном театре, сдавать курсовые работы по реконструкции старинного спектакля (этот интереснейший предмет ввёл в театроведческое обучение А. В. Бартошевич вместе со своим коллегой В. Ю. Силюнасом).
Мы продолжаем учиться у Алексея Вадимовича — через его статьи и книги, телепередачи, наши конспекты лекций и украдкой записанный его голос.
Алексей Вадимович поддерживал ТЖ с момента его основания, и сегодня мы с благодарностью переслушиваем и перечитываем материалы, которые вышли в нашем журнале. Давайте сегодня вспомним Мастера через них.
В печатных выпусках:
Подкасты на сайте:
Спасибо, Алексей Вадимович!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤30💔12🕊7🔥3
РГБИ и Школа-студия МХАТ приглашают окунуться в моду начала ХХ века 🏰
Совместная выставка «Мастерство на кончике иглы. Наследие Н.П. Ламановой» открылась 8 октября и пройдёт до 13 ноября в здании Библиотеки иностранной литературы.
👉 Имя Надежды Петровны Ламановой (1861–1941) – одно из самых звучных в истории отечественной моды. Она одевала последнюю императрицу Александру Федоровну, делала привлекательными обычных женщин и дам советской элиты. Названная «русским гением элегантности», на сломе эпох она принесла своё искусство и опыт в мастерские молодого Художественного театра.
За исключительный вклад в создание профессии художника-технолога по костюму К.С. Станиславский называл Ламанову «Шаляпиным от моды». Методика и наработки мастера легли в основу программы обучения студентов кафедры сценического костюма Школы-студии МХАТ, составленной ее создателем – народным художником РФ Э.П. Маклаковой.
👉 Сегодня библиотека вновь обращается к наследию Ламановой. В экспозицию вошли редкие издания и журналы, фотографии спектаклей, театральные программы, фотооткрытки из фондов РГБИ. Также впервые будут представлены макеты платьев последней российской императрицы Александры Федоровны и театральных костюмов из спектаклей МХАТ «Анна Каренина» и «Отелло». Макеты выполнены студентами кафедры сценического костюма Школы-студии МХАТ по оригинальным моделям Ламановой. Атмосферу прошлого на выставке дополняют подлинные аксессуары дамского туалета: бисерные кошельки, перчатки, украшения и другие бытовые предметы первой половины XX века.
Фото: соцсети РГБИ
Мы в МАКС
Совместная выставка «Мастерство на кончике иглы. Наследие Н.П. Ламановой» открылась 8 октября и пройдёт до 13 ноября в здании Библиотеки иностранной литературы.
За исключительный вклад в создание профессии художника-технолога по костюму К.С. Станиславский называл Ламанову «Шаляпиным от моды». Методика и наработки мастера легли в основу программы обучения студентов кафедры сценического костюма Школы-студии МХАТ, составленной ее создателем – народным художником РФ Э.П. Маклаковой.
Фото: соцсети РГБИ
Мы в МАКС
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14❤🔥5👍5
Forwarded from Pedants motley tongue
Вышел номер "Театрального журнала" (анонс) с моим небольшим комментарием о "Гамлете" Андрея Гончарова в МХТ.
По любезному приглашению редакции я посмотрел спектакль, но это не рецензия, а именно комментарий про "Гамлета" как пьесу о шоке, боли, тяжести слов, мести, - как "неприятную", "тяжелую" пьесу, в которой слова не обязательно "заговаривают" эту боль.
Купить выпуск можно в КИОН Строках, в МХТ, Фаланстере, других книжных.
(ну и на сайте и в соцсетях журнала можно прочитать, где еще купить)
Редакции еще раз спасибо, работать с вами было очень интересно!
По любезному приглашению редакции я посмотрел спектакль, но это не рецензия, а именно комментарий про "Гамлета" как пьесу о шоке, боли, тяжести слов, мести, - как "неприятную", "тяжелую" пьесу, в которой слова не обязательно "заговаривают" эту боль.
Купить выпуск можно в КИОН Строках, в МХТ, Фаланстере, других книжных.
(ну и на сайте и в соцсетях журнала можно прочитать, где еще купить)
Редакции еще раз спасибо, работать с вами было очень интересно!
❤12❤🔥5🔥3 2
Pedants motley tongue
Вышел номер "Театрального журнала" (анонс) с моим небольшим комментарием о "Гамлете" Андрея Гончарова в МХТ. По любезному приглашению редакции я посмотрел спектакль, но это не рецензия, а именно комментарий про "Гамлета" как пьесу о шоке, боли, тяжести…
Спасибо нашему автору Владимиру Макарову, сопредседателю Шекспировской комиссии РАН, за комментарий в новом выпуске «Театрального журнала» и пост в канале!
Новый материал Владимира Сергеевича ожидается и в следующем выпуске! Следите за постами!🧡
Новый материал Владимира Сергеевича ожидается и в следующем выпуске! Следите за постами!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤15❤🔥5🤝4 1
В Театре Гоголя сыграют драматическую сказку со счастливым концом❣️
Таково официальное жанровое определение спектакля «Обыкновенное чудо». Премьера состоится 10 октября, накануне 130-летия со дня рождения Евгения Шварца (его будем отмечать 21-го числа).
👉 Пьеса «Обыкновенное чудо» востребована на нашем театре стабильно, даже без оглядки на юбилей. Только в этом календарном году свет увидело уже несколько новых интерпретаций: их выпустили Мурат Абулкатинов в театральном проекте «а39», Олег Анищенко в Театре на Юго-Западе, Филипп Разенков в Новосибирском музыкальном театре и Андрей Сидельников в петербургской «Субботе» (в декабре ожидается премьера Аси Желваковой на сцене столичного «Покровка.Театра»). А вот век самой масштабной из недавних московских постановок «Чуда» — спектакля Ивана Поповски в Театре им. Евг. Вахтангова — оказался недолог; в этом месяце её сыграют в последний раз. Так что Театр Гоголя сможет оперативно подхватить своеобразную эстафету чудесного.
👉 Над последней сказкой Евгения Шварца работает Павел Пархоменко. Выпускник ГИТИСа, он обращается к самым разнообразным текстам, от Мольера до Татьяны Загдай; в Театре Гоголя он, например, три года назад поставил «Воскресение» по роману Л. Н. Толстого. В «Обыкновенном чуде» режиссёра увлекла тема двоемирия (этот мотив можно смело назвать сквозным в репертуаре театра) и сложных человеческих отношений, из которых произрастает фантасмагория.
— говорит режиссёр.
👉 Подробнее о премьере и актёрском составе — на нашем сайте
Фото: соцсети театра
Мы в МАКС
Таково официальное жанровое определение спектакля «Обыкновенное чудо». Премьера состоится 10 октября, накануне 130-летия со дня рождения Евгения Шварца (его будем отмечать 21-го числа).
«Для меня эта история — не только сказка, но и исследование взаимоотношений двух людей. Он, создатель пьесы, подавлен творческим кризисом и вопросом собственного предназначения. Она, спутница его жизни, пытается осознать своё место в тени большого художника. Сумеют ли они в финале услышать друг друга и найти выход из лабиринта, который сами же создали?»,
— говорит режиссёр.
Фото: соцсети театра
Мы в МАКС
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11❤🔥4👍3🔥1
От Кинастона до вербатима: Москва готовится ко вторым Соловьёвским чтениям😊
На три осенних дня – с 15 по 17 октября – Репетиционный зал МХТ им. А.П.Чехова превратится в место для научных дискуссий и обмена практическим опытом.
👉 Легендарного историка театра Инны Натановны Соловьёвой не стало 29 мая 2024 года. Почтить её память было решено делом — научно-практической конференцией. Первые Соловьёвские чтения прошли чуть больше года назад. Организаторы — Ольга Егошина, Дмитрий Бак, Павел Руднев и Игорь Золотовицкий (теперь эту позицию занимает Константин Хабенский) — называли этот проект экспериментом. Опыт был признан удачным, и конференция этого года пройдёт ровно по той же схеме, что и её «пилотный выпуск».
👉 Первый день будет посвящён памяти Инны Натановны. Утром состоится презентация книги «Инна Соловьёва. Библиографический указатель». Это совместный проект Научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ и Библиотеки СТД РФ; его задача — собрать в одном томе информацию обо всех работах Инны Соловьёвой (от книг до газетных материалов) и публикациях о ней. В состав участников презентации входят мэтры театроведения (Борис Любимов, Дмитрий Трубочкин) и корифеи актёрской профессии (Игорь Костолевский, Василий Бочкарёв). После презентации книги театровед Александр Чепуров выступит с лекцией на тему «Инна Натановна Соловьёва и мои мхатовские штудии».
👉 Второй день отдан под доклады. Значительная часть будет посвящена различным страницам истории МХАТ, «приключениям идеи» которого Инна Натановна посвятила жизнь.
👉 Заключительный день пройдёт под знаком Школы-студии МХАТ. Студентки продюсерского курса проведут аналитический урок и читку на материале сборника «Письма в Московский Художественный Театр». Ученики мастерской Виктора Рыжакова проведут открытый урок по документальному театру и сыграют вербатим «Я Ловчиково» (режиссёр-драматург — Карина Бесолти), созданный по следам творческой экспедиции в Орловскую губернию.
👉 Подробнее о программе конференции и заявленных докладах — на нашем сайте
Фото: Владимир Гердо / ТАСС
На три осенних дня – с 15 по 17 октября – Репетиционный зал МХТ им. А.П.Чехова превратится в место для научных дискуссий и обмена практическим опытом.
Фото: Владимир Гердо / ТАСС
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14👏5🔥3