Пока американская «сделка века» между Disney и Fox подвисла в воздухе, в России случилась своя собственная — «Эксмо» купили 90% «Комильфо». Для тех, кто не в курсе, вкратце поясню: крупнейший книгоиздательский холдинг купил одно из крупных издательств комиксов с большим портфелем мейнстримных и альтернативных изданий (за выпуск «Орды» им можно сразу памятник ставить).

Ситуация складывается очень интересная: «Эксмо» издают комиксы сами; у них есть импринт fanzon, тоже выпускающий фантастику и комиксы; также они владеют 84% издательства «МИФ», которое мощно выстрелило с комиксами в прошлом году, а теперь им принадлежит и «Комильфо». Слухи о покупке ходили уже давно, но представители издательства отвергали любые версии о продаже, говоря о неком «новом партнере».

Таким образом, «Эксмо» становится лидером российского комикс-рынка, оставив позади и «Азбуку», и множество мелких издательств, тоже работающих с Marvel. Все топовые серии будут доставаться им и ситуация с одновременной продажей лицензий на одни и те же серии нескольким издательствам не повторится. С другой стороны, холдинг известен тем, что без сожаления бросает непродающиеся серии и читатели это понимают.

Но «Комильфо» обещает остаться независимым импринтом и не особо менять свою редакционную политику, а возможности «старшего брата» дадут им возможности для роста. Мне кажется, что тут возможны и другие изменения: небольшие издательства станут обращать больше внимания на альтернативу и русские комиксы, а с учетом ожидаемого роста цен на бумажные издания — начнут запускаться цифровые платформы. #comic #PublishingBattle

Я, похоже, одним из первых посмотрел Romper Stomper, что в итоге оказалось сомнительным достижением. Формально, это сиквел культового в определенных кругах фильма 1992 года, фактически — попытка создать миниатюрный «Карточный домик» на фоне ужесточения миграционного законодательства в Австралии.

Снято все достаточно неплохо, австралийцы пытались работать в лучших традициях английских сериалов, но здесь это сыграло плохую службу. Более-менее понятна мотивация только троих постаревших героев из фильма, остальные персонажи получились картонными, а их продолжительная расстановка по местам обрывается разочаровывающим финалом.

Сериал получился куда хуже оригинала, который хоть и стал мотивационным роликом для многих поколений нацистов, но является энергичной и мрачной драмой, от которой здесь оставили только тревожную музыкальную тему. #soap #RomperStomper

Перевод статьи Engadget об интерфейсах технологий "Бегущего по лезвию 2049" от @levshev. В ближайшее время переведем интервью с авторами саундтрека. https://flashforward.media/blade-runner-2049-technology-design/

Даже такой эклектичный образ, как белый рэпер с прической «маллет», может оказаться не столь оригинальным, если немного покопаться в истории. Задолго до популярности Post Malone будущий музыкальный продюсер и номинант премии Грэмми Тодд Рэй со своей группой White Boys пытался добиться успеха в качестве одного из первых белых рэперов.

Этот имидж возник не пустом месте — Рэй родился в небольшом городке на юге Америки и недовольный качеством предлагаемых развлечений стал сам заниматься музыкой. Его группа долго не имела названия, на афишах их просто указывали как «те белые мальчики».

White Boys успешно выступили на местном конкурсе талантов и при поддержке Swatch Watch поехали на выступление по сноубордингу. Там их заметили Converse и на полученные от спонсоров деньги ребята записали демо-запись, с которой попали на другой конкурс, где главным призом было заключение контракта с лейблом.

Этот конкурс они уже не выиграли, но представитель PolyGram все равно предложил им подписать контракт. Группа переехала в Нью-Йорк, где выпустила несколько EP и альбом. Но публика не проявила интереса и в 1988 году они распались, а Тодд вернулся домой. Возможно, на провал повлиял успех более талантливых Beastie Boys, а может слушатели того времени просто не были готовы к появлению аж двух белых рэп-групп.

К счастью, Тодд не бросил заниматься музыкой. Заработав денег на производстве мебели, он возвращается в Нью-Йорк, где становится музыкальным продюсером, работая с Beastie Boys, Cypress Hill, Миком Джаггером, Карлосом Сантаной, Non Phixion и множеством других музыкантов. А его ремиксы на совместные треки Helmet и House of Pain (известный саундтрек к фильму «Ночь страшного суда») стали поводом для работы с Korn, White Zombie и прочими «альтернативщиками».

В 2005 году он с женой перебирается в Лос-Анжелес, собираясь уделять больше внимания детям. Но творческие амбиции заставляют Тодда искать возможности для реализации и в 2006 он открыл Venice Beach Freakshow. Вдохновленное классическими «шоу уродов» и цирком Барнума, это креативное пространство становится местом, где можно увидеть двуголовых черепах, пятиногую собаку, бородатую даму и цирковое выступление.

Шоу имело успех и канал AMC даже снял про него документальный сериал. Но джентрификация — жестокая вещь, в апреле 2017 года арендуемое ими здание было выкуплено Snapchat, пытающимся скрыть это во избежание негативной рекламы. #music #hiphop

Тодд Рэй и White Boys в 1988 году, сингл Pump Me Up.

Тодд Рэй и Venice Beach Freakshow, 2014 год.

Рубрика «Кино, которое мы потеряли»: концепт-арты, сториборды и даже несколько страниц сценария из неоконченной экранизации «Нейроманта» с режиссером Винченцо Натали («Куб», «Химера»). #movie #cyberpunk #Neuromancer

А вот кусочек из «Приключений Кавалера и Клея», тоже сгоревших в производственном аду. Жалко, что экранизация этой отличной книги, основанной на биографиях авторов «золотого века» комиксов, провалилась из-за политики студии. #movie #comic #Chabon

Паша пишет о художественных высказываниях, которые начинают жить собственной жизнью, зачастую вопреки взглядам создателей. Даже при достаточно четкой изначальной идее со временем к ней начинают добавляться новые смыслы (иногда намеренно, иногда непроизвольно) и это стоит учитывать, анализируя то или иное произведение.👇

Увидел текст интервью Долорес О'Риордан про песню Zombie. Песня призывает к миру между Ирландией и Англией, говорит она и добавляет:

«Zombie speaks about the Irish fight for independence that seems to last forever. The lyrics even say, "It's the same old theme since 1916"».

Это очень интересная формулировка, которая даёт повод для множества спекуляций. Насколько антивоенным может быть призыв к миру между Украиной и ДНР, например?

Войны ведь никто не хочет, все хотят мира, но только на своих условиях.

На одном из лайвов очень хорошо слышно, как Долорес говорит:

«This is a song for peace»

Однако эту песню с удовольствием поют ирландские сепаратисты, борцы за независимость Ирландии. А мы прекрасно понимаем, что там где для одних — борьба за независимость для других — теракт, совершенный группой лиц по предварительному сговору.

Художественные высказывания очень часто живут своей жизнью и служат целям, которые автор не предполагал. Эдвард Нортон из «Американской истории X» стал иконой ультраправых, одетые в кожу бритоголовые громилы из «Стены» Алана Паркера, марширующие под знаменем из скрещённых молотков — прообразом hammerskins. Образ живет отдельно от автора.

Так и с Zombie вышло. Хотя тут и особо противоречия нет.

Si vis pacem, para bellum.

Вчера:

Бондарчук «решительно поддерживает» решение Министерства культуры о переносе проката, одновременно обвиняя прокатчиков в защите собственных интересов под прикрытием защиты интересов зрителей. «Конечно, сетям кинотеатров выгоднее брать в прокат иностранное кино, потому что пока оно собирает больше денег, — заявил Бондарчук. — А Министерство культуры — защищает интересы государства. И это, на наш взгляд, его прямая обязанность».

Сегодня:

Именно по инициативе Бондарчука сегодня в Минкультуры прошло совещание министра с продюсерами российских фильмов, где обсуждался вопрос о премьере «Паддингтона». Бондарчук прямо заинтересован, чтобы иностранные картины не переносились на февраль и не усиливали конкуренцию в этом месяце — в феврале у его компании Art Puctures выходят две картины — «Селфи» и «Лёд» (последняя совместно со студией «Водород»).

Искусство переобувания на лету.

Том Харди — не просто актер, а швец, жнец и на дуде игрец. На реддите вспыл неоконченный рэп-альбом, от выпуска которого его отговорил агент. Звучит неплохо, особенно для начинающего артиста того времени. #music #hiphop

Традиционный с̶у̶б̶б̶о̶т̶н̶и̶й̶ уже воскресный дайджест вернулся! Я сделал его немного длиннее, чем обычно, чтобы компенсировать пропуск на прошлой неделе.

@ceditions хорошо набросил на супергероику. Во многом согласен с его словами, стоит только добавить, что определенную вину за это несет кинематограф и нежелание подвергать критике свои увлечения.

@polyarinov говорит о технологиях и идиотах. Не согласиться тут сложно — глупость и предубеждения людей куда опаснее любой технологии. ИИ обязан уничтожить человечество из инстинкта самосохранения.

@rugeek пишет о документальной «истории игрушек», вышедшей на Netflix. Обожаю такие истории, потому что кроме истории индустрии там можно найти много фактов, влияющих на общество в целом.

@potatoed задаются вопросом отношения к спойлерам. Для меня этот вопрос во многом зависит от их объекта, многие авторы сами спойлерят произведения, но менее интересными они не становятся.

@katabasia часто выпускает большие подборки собственных материалов к памятным датам. В этот раз коллекция посвящена 72-летию известного творца по­тус­то­рон­не­го Дэвида Линча.

@prosvetlennaya делится впечатлениями о «Профессоре Марстоне и Чудо-женщинах». При всей моей нелюбви к биографиям, создатели хорошо раскрыли тему полиаморных отношений и их отражения в комиксах.

@fantasy_sf нашел чудесную историю о аферистах, кровавых сектах и мексиканских вампирах. Как и в истории о крокодиле в питерском подвале, жизнь зачастую фантастичнее любого вымысла.

@dov_tinvaak рассуждает о «хомо силовикус» на примерах из фильмов Пола Гринграсса. Обычно человеку достаточно сложно переступить через моральный принцип «не убий» без психических травм, что и приводит к таким последствиям.

Тут на днях человек нашёл настоящий том БСЭ, где «рекомендовалось» вырезать статью «Берия» и вклеить «Берингов пролив». Порадуемся за такую редкость!

Каждый дурак знает, что нет мышей и мышиц, все они одинаковые и выводятся сами из себя и из гнилой соломы

.

В новой фичуретке «Первому игроку приготовиться» Стивен Спилберг рассказывает, чем его привлекла эта история, иллюстрируя это кадрами из собственных фильмов. Моя шутка про самозарождающиеся элементы поп-культуры, которые возникают на основе отсылок к другим элементам, становится все более правдивой. #movie #PlayerOne

Вчера начал смотреть The Toys That Made Us, там какое-то нереальное количество баек о производстве игрушек и смежных областях.

Из одной только первой серии про игрушки Star Wars узнал о том, как вычислить оптимальный размер фигурки Люка Скайуокера (показать на пальцах), как связаны джавы и носки (тяжело найти хороший материал для одежды персонажей), и даже выучил слова toyetic и kitbashing (Лукас создавал свою вселенную следуя именно этому принципу). Всячески советую, интересно будет не только фанатам и коллекционерам. #soap #toy

Не допустим ревизионизма и издевательства над нашим историческим наследием!

Минкульт РФ отозвал прокатное удостоверение фильма Армандо Ианнуччи «Смерть Сталина». Под раздачу в очередной раз попала несчастная компания «Вольга», недавно оказавшаяся в эпицентре скандала с «Приключениями Паддингтона-2». Надеюсь, что эффект Стрейзанд сработает и этот фильм посмотрит еще больше людей, чем собирались в кино. #movie #TheDeathOfStalin

Открытка для Минкульта

Любопытный текст о том, в какой из антиутопий мы сейчас живем.

Искусственный интеллект, в отличие от мышей и поп-культуры, не может самостоятельно зародиться из нейронных сетей и цифровых теней, поэтому бояться «призрака в доспехах» пока не стоит. Но помня про утечки личных данных из кредитного бюро Equifax (143 млн чел.) и индийской государственной базы данных (1,2 млрд чел.), успехи стартапов по созданию виртуальных собеседников типа Replika и прочих достижений социальной инженерии — становится немного страшно.

Прямо сейчас можно создать почти полную копию личности с полным набором идентификационных данных и научить ее имитировать стиль общения конкретного человека. А вы все «Черного зеркала» боитесь. #dystopia #infosec

Размышление о мирах и темах Филипа Дика. Автор вполне проникся духом великого фантаста и статья получилась совершенно в духе Дика. Хотя многие вещи в ней справедливы, как мне кажется. Жаль только, в конце автора понесло в политику.

Филип К. Дик и фальшивые люди