Коринфские куросы
Палефат. «О невероятном»
Мы с вами уже как-то говорили про архаические древнегреческие статуи на примере Дамы из Осера. Сегодня хочу показать вам мужскую версию той же "дедаловой скульптуры" - куросов. Такого типа изображения - юноши без бороды в шагающей позе - устанавливали как вотивные объекты или мемориалы на кладбищах.
Этих мне удалось сфотографировать в Музее древнего Коринфа. В 2010 году их обнаружили у "черных копателей" в деревне Кления. Датируются они 530-520 гг. до н.э., были вырезаны из паросского мрамора и установлены как парное надгробие над захоронением двух мужчин, умерших в возрасте около 35 лет. Таким образом, эти куросы считаются уникальным образцом групповой погребальной скульптуры архаического периода.
По ним хорошо заметно не только египетское происхождение самой позы, так напоминающей нам о "шагающих" фараонах, но и то, что такой тип скульптуры пришел в материковую Грецию с Крита. Узнаете эти длинные волосы со стилизованными локонами? Такие мы видим, например, на фресках из Кносского дворца.
Возможно, этот тип парных скульптурных изображений связан с сюжетом о Клеобисе и Битоне, который мы знаем из "Истории" Геродота (I, 31):
Заодно хочу показать вам каменное погребальное клине, которое экспонируется рядом с куросами. Считается, что такой необычный способ захоронения может быть связан с платоновской идеей смерти как сна.
#museum
«Говорят, что Дедал изготовлял статуи, которые сами собой передвигались. Мне представляется невозможным, чтобы изображения ходили сами собой. Истина здесь в следующем. Мастера, которые тогда изготовляли статуи и изображения людей, делали их с плотно сомкнутыми ногами и с руками, прижатыми к телу. Дедал же первым сделал статую, выставившую вперед одну ногу. Поэтому люди и говорили: „Дедал заставил эту статую идти, а не сделал стоящей на месте».
Палефат. «О невероятном»
Мы с вами уже как-то говорили про архаические древнегреческие статуи на примере Дамы из Осера. Сегодня хочу показать вам мужскую версию той же "дедаловой скульптуры" - куросов. Такого типа изображения - юноши без бороды в шагающей позе - устанавливали как вотивные объекты или мемориалы на кладбищах.
Этих мне удалось сфотографировать в Музее древнего Коринфа. В 2010 году их обнаружили у "черных копателей" в деревне Кления. Датируются они 530-520 гг. до н.э., были вырезаны из паросского мрамора и установлены как парное надгробие над захоронением двух мужчин, умерших в возрасте около 35 лет. Таким образом, эти куросы считаются уникальным образцом групповой погребальной скульптуры архаического периода.
По ним хорошо заметно не только египетское происхождение самой позы, так напоминающей нам о "шагающих" фараонах, но и то, что такой тип скульптуры пришел в материковую Грецию с Крита. Узнаете эти длинные волосы со стилизованными локонами? Такие мы видим, например, на фресках из Кносского дворца.
Возможно, этот тип парных скульптурных изображений связан с сюжетом о Клеобисе и Битоне, который мы знаем из "Истории" Геродота (I, 31):
"Родом из Аргоса, они имели достаточно средств к жизни и к тому же отличались большой телесной силой. Помимо того, что оба они были победителями на атлетических состязаниях, о них рассказывают еще вот что: у аргосцев есть празднество в честь Геры Аргосской. Их мать, [жрицу богини], нужно было обязательно привезти на повозке в святилище богини. Однако быки их не успели вернуться с поля. Медлить было нельзя, и юноши сами впряглись в ярмо и потащили повозку, в которой ехала их мать. 45 стадий пробежали они и прибыли в святилище. После этого подвига, совершенного на глазах у всего собравшегося на праздник народа, им суждена была прекрасная кончина. И божество дало ясно этим понять, что смерть для людей лучше, чем жизнь. Аргосцы, обступив юношей, восхваляли их силу, а женщины — их мать за то, что она обрела таких сыновей. Мать же, возрадовавшись подвигу сыновей и народной молве о них, стала перед кумиром богини и молилась даровать ее сыновьям Клеобису и Битону, оказавшим ей столь великий почет, высшее благо, доступное людям. После этой молитвы и жертвоприношения и пиршества юноши заснули в самом святилище и уже больше не вставали, но нашли там свою кончину. Аргосцы же велели поставить юношам статуи и посвятить в Дельфы за то, что они проявили высшую доблесть".
Заодно хочу показать вам каменное погребальное клине, которое экспонируется рядом с куросами. Считается, что такой необычный способ захоронения может быть связан с платоновской идеей смерти как сна.
#museum
👍34❤11🔥10😢1
P.S. Я всегда с удовольствием и совершенно безвозмездно делюсь рекомендациями ваших, дорогие подписчики, проектов, особенно если они связаны с историей, искусством и культурой в целом. Можете смело накидывать ссылок с описаниями в комментах к этому посту, если наберется некоторое количество, сделаю подборку.
❤11🔥10👍7💯2
Судьба и не судьба
В археологическом музее Антальи, про который я вам рассказывала, побывав там пару лет назад, есть прекрасная скульптура богини удачи и судьбы Тюхе. Интересно, что появилась она в греческом пантеоне только в эпоху эллинизма.
У Гомера судьба всемогущая и не понятна человеческому разуму, она безраздельно властвует и над героями, и над богами. Например, умирающий Патрокл среди своих убийц, к которым, напомню, относятся Аполлон, Евфорб и Гектор, называет и судьбу (Илиада, XVI, 849).
Это наиболее архаическое представление о судьбе отражается во многих древнегреческих мифах и трагедиях. Эдип убивает отца и женится на собственной матери, Орест становится убийцей матери, Медея из мести бывшему мужу убивает детей, похищенная Елена Троянская становится игрушкой в руках судьбы и т.п. Эти персонажи не могут сопротивляться нависшему над ними року, и даже если пытаются это делать, в итоге приходят к полной резиньяции (простите, это не я, это Шопенгауэр, но слово наиболее полно отражает это безропотное подчинение судьбе, смирение со своей участью).
Такая неотвратимая судьба персонифицировалась в образах Мойр, сидящих где то в глубокой пещере и определяющих жизненный удел людей и богов. Но вот наступает эпоха эллинизма, когда «ничего не понятно, но очень интересно». Эллины, а вслед за ними и римляне, воздвигшие вышеупомянутую скульптуру Тюхе в Перге во II веке н.э., хотят как-то влиять на судьбу, иметь возможность хоть на что-то надеяться. Вот и появляется Тюхе-Фортуна. В гомеровское время она – просто океанида, одна из спутниц Персефоны. А у римлян уже полноценное божество, изображающееся, как в примере на фото, с рогом изобилия в руке, из которого на людей изливаются все земные блага.
Надеюсь, друзья, в эти выходные Тюхе будет к вам благосклонной, а жизнь вполне себе корнукопианской!
#museum
В археологическом музее Антальи, про который я вам рассказывала, побывав там пару лет назад, есть прекрасная скульптура богини удачи и судьбы Тюхе. Интересно, что появилась она в греческом пантеоне только в эпоху эллинизма.
У Гомера судьба всемогущая и не понятна человеческому разуму, она безраздельно властвует и над героями, и над богами. Например, умирающий Патрокл среди своих убийц, к которым, напомню, относятся Аполлон, Евфорб и Гектор, называет и судьбу (Илиада, XVI, 849).
Это наиболее архаическое представление о судьбе отражается во многих древнегреческих мифах и трагедиях. Эдип убивает отца и женится на собственной матери, Орест становится убийцей матери, Медея из мести бывшему мужу убивает детей, похищенная Елена Троянская становится игрушкой в руках судьбы и т.п. Эти персонажи не могут сопротивляться нависшему над ними року, и даже если пытаются это делать, в итоге приходят к полной резиньяции (простите, это не я, это Шопенгауэр, но слово наиболее полно отражает это безропотное подчинение судьбе, смирение со своей участью).
Такая неотвратимая судьба персонифицировалась в образах Мойр, сидящих где то в глубокой пещере и определяющих жизненный удел людей и богов. Но вот наступает эпоха эллинизма, когда «ничего не понятно, но очень интересно». Эллины, а вслед за ними и римляне, воздвигшие вышеупомянутую скульптуру Тюхе в Перге во II веке н.э., хотят как-то влиять на судьбу, иметь возможность хоть на что-то надеяться. Вот и появляется Тюхе-Фортуна. В гомеровское время она – просто океанида, одна из спутниц Персефоны. А у римлян уже полноценное божество, изображающееся, как в примере на фото, с рогом изобилия в руке, из которого на людей изливаются все земные блага.
Надеюсь, друзья, в эти выходные Тюхе будет к вам благосклонной, а жизнь вполне себе корнукопианской!
#museum
👍47❤25🔥3🤯2⚡1
Сегодня удалось побывать в Азовском историко-археологическом музее и хочу вам сказать, что это просто 🔥! Как только перестану перемещаться в пространстве, осмыслю и напишу о нем подробнее, а сейчас просто хочу показать вам невероятной красоты серебряный кувшин.
Ручка в форме собаки или гиены - отдельная милота. Судя по следам, изначально их было две. Датируется кувшин I веком н.э. и изготовлен скорее всего в Парфии, что объясняет некоторые типично восточные мотивы в позолоченной гравировке сосуда. Например, орнамент из трехступенчатых пирамидок, т.н."городки", или крокодилья морда морского чудища, на котором восседает условный Посейдон.
Ручка в форме собаки или гиены - отдельная милота. Судя по следам, изначально их было две. Датируется кувшин I веком н.э. и изготовлен скорее всего в Парфии, что объясняет некоторые типично восточные мотивы в позолоченной гравировке сосуда. Например, орнамент из трехступенчатых пирамидок, т.н."городки", или крокодилья морда морского чудища, на котором восседает условный Посейдон.
👍50❤18🔥15🤔1
Неумолимо приближалось первое сентября, и ученики мои все прочнее забывали всё, на внедрение чего в их головы я потратила весь предыдущий учебный год (судя по школьным чатам). А ведь с сентября буду преподавать ещё и вполне половозрелым студентам, думала я, прикидывая, что уж эти в тумбочку точно не влезут...😏
👏34❤11🔥6🤯4👍1
Итак, про Азовский историко-археологический музей. Во-первых, Азов всего в получасе езды от Ростова на Дону, и если вы путешествуете на машине в сторону Черного моря, это отличный вариант промежуточной ночевки. Город небольшой, тихий, с симпатичным центром и прекрасными видами на Дон, и, что для нас важнее, интереснейшей историей, в которой успели отметиться киммерийцы и древние греки, готы и гунны, тюрки и хазары, торки и печенеги, половцы и монголы, итальянцы, турки, ну и русские, конечно: Азовские походы, Петр I и т.д.
Во-вторых, основное здание музея – бывшая городская управа XIX века, два этажа, 22 зала, так что сразу оговорюсь, что за имеющиеся у меня несколько часов, осмотреть успела не все, точно придется сюда возвращаться.
Доисторическая часть экспозиции может похвастаться скелетами динотерия, аж двух мамонтов, эласмотерия, кита эоцета и т.д. – дети были в восторге.
Для меня же самое интересное было, конечно, в залах бронзы и раннего железа. В зале энеолита-бронзы – крутейшая лепная керамика разных археологических культур III-II тыс. до н.э.. Ранее железо, помимо киммерийцев, это, конечно, скифы и сарматы с их невероятным оружием, деталями конской упряжи и прочим содержимым курганных погребений.
Греческого здесь тоже не мало, но больше в отдельном зале-сокровищнице за толстой кованной решеткой, куда пропускает специально обученный охранник, и вообще все строго и серьезно. Там, в первую очередь, хранится то самое знаменитое скифское и сарматское золото – украшения и культовые предметы, посуда например, которые заказывались у греческих и восточных мастеров, но во многом отражали вкусы самих заказчиков.
Азовские степи повидали нашествия множества разноязыких и разнокультурных племен, поэтому в залах III-XIII веков поначалу глаза просто разбегаются: с одной стороны половецкий идол, с другой хазарские штуки с менорами, с третьей монгольский берестяной колчан красоты невиданной (с милейшей, совершенно афинской какой-то совой), а рядом вообще стеклянный византийский кубок Святой Ядвиги, коих на всем свете всего 14 штук насчитывается!
Залы золотоордынского Азака, со временем вместившего в себя и итальянскую торговую факторию Тану, тоже поражают плотностью удивительного на сантиметр площади: венецианские пушки и исламские изразцы, китайский фарфор и кашинная керамика (тут же Великий шёлковый путь проходил), мусульманские надгробия и византийские колонны, а также украшения, предметы быта и даже кирпичи местного производства. Короче, полный восторг и шанс зависнуть на полдня. В Османских залах: тоже масса красивейшей керамики, стекло, жемчуга и перламутр, реконструкции расшитой золотом по-восточному пышной одежды, очень наглядный макет Азовской крепости. Ну а дальше все как в тумане, ибо время у меня истекло, на залы с Петром и местным бытом начала XX века я взглянула на бегу, но тоже всего много и легко можно потратить вторую половину дня.
Резюме: настоятельнейшим образом рекомендуется к посещению с детьми и без, экспозиция шикарная, есть аудиогид и qr-коды со ссылками на толковые аудио и текстовые материалы по скифам и сарматам в сокровищнице.
#museum
Во-вторых, основное здание музея – бывшая городская управа XIX века, два этажа, 22 зала, так что сразу оговорюсь, что за имеющиеся у меня несколько часов, осмотреть успела не все, точно придется сюда возвращаться.
Доисторическая часть экспозиции может похвастаться скелетами динотерия, аж двух мамонтов, эласмотерия, кита эоцета и т.д. – дети были в восторге.
Для меня же самое интересное было, конечно, в залах бронзы и раннего железа. В зале энеолита-бронзы – крутейшая лепная керамика разных археологических культур III-II тыс. до н.э.. Ранее железо, помимо киммерийцев, это, конечно, скифы и сарматы с их невероятным оружием, деталями конской упряжи и прочим содержимым курганных погребений.
Греческого здесь тоже не мало, но больше в отдельном зале-сокровищнице за толстой кованной решеткой, куда пропускает специально обученный охранник, и вообще все строго и серьезно. Там, в первую очередь, хранится то самое знаменитое скифское и сарматское золото – украшения и культовые предметы, посуда например, которые заказывались у греческих и восточных мастеров, но во многом отражали вкусы самих заказчиков.
Азовские степи повидали нашествия множества разноязыких и разнокультурных племен, поэтому в залах III-XIII веков поначалу глаза просто разбегаются: с одной стороны половецкий идол, с другой хазарские штуки с менорами, с третьей монгольский берестяной колчан красоты невиданной (с милейшей, совершенно афинской какой-то совой), а рядом вообще стеклянный византийский кубок Святой Ядвиги, коих на всем свете всего 14 штук насчитывается!
Залы золотоордынского Азака, со временем вместившего в себя и итальянскую торговую факторию Тану, тоже поражают плотностью удивительного на сантиметр площади: венецианские пушки и исламские изразцы, китайский фарфор и кашинная керамика (тут же Великий шёлковый путь проходил), мусульманские надгробия и византийские колонны, а также украшения, предметы быта и даже кирпичи местного производства. Короче, полный восторг и шанс зависнуть на полдня. В Османских залах: тоже масса красивейшей керамики, стекло, жемчуга и перламутр, реконструкции расшитой золотом по-восточному пышной одежды, очень наглядный макет Азовской крепости. Ну а дальше все как в тумане, ибо время у меня истекло, на залы с Петром и местным бытом начала XX века я взглянула на бегу, но тоже всего много и легко можно потратить вторую половину дня.
Резюме: настоятельнейшим образом рекомендуется к посещению с детьми и без, экспозиция шикарная, есть аудиогид и qr-коды со ссылками на толковые аудио и текстовые материалы по скифам и сарматам в сокровищнице.
#museum
👍60❤12👏8😱2🔥1