Zero History
Вторая новость — анонс отечественного комикса со страшным названием «Дедлайн». Его создатели признаются в любви к неону, Майами, футуристике 80-ых и киберпанку. Рассказ пойдет о будущем, где человечество пережило множество кризисов, в следствии которых была…
Согласно позиции Конституционного суда, ключи для расшифровки к переписке граждан в мессенджерах не составляют охраняемую законом тайну, для получения доступа к которой ФСБ необходимо судебное разрешение.
Ничто не увеличивает популярность Telegram, как новость про его очередной запрет. Сегодня уже пообщался с двумя старыми знакомыми, которые только что создали аккаунты. Ждем 4 апреля, прокси-сервер на низком старте.
Forwarded from Weird Street Signs
Плакат Пиратской партии, Нидерланды. Надпись на плакате: «Нечего скрывать»
Видео для фанатов ретро-гейминга: основатель Video Game History Foundation рассказывает о сохранении истории, культуры и артефактов первых видео-игр. #game #retrogaming #documentary
YouTube
Meet the Man Trying to Save Vintage Video Games
Waypoint meets Frank Cifaldi, the founder of the Video Game History Foundation. The history of video games are in danger of disappearing. Not just the games itself, but the packaging, the culture, and the experience of the players. We join Frank on his quest…
Forwarded from Извините, пирожки
С 1954-го по 2001 год в Британии выходил футбольный комикс Roy of the Rovers, на котором выросло не одно послевоенное поколение болельщиков. Главный герой комикса по имени Рой Рейс выиграл со своей командой «Мелчестер Роверс» невероятное число трофеев (13 чемпионств, 11 Кубков Англии, 3 Лиги чемпионов, 4 Кубка обладателей кубков и даже один Кубок УЕФА), пережил покушение бандитов, взрыв бомбы на стадионе и вертолетную аварию.
Из-за проблем с правами на названия «Мелчестеру» приходилось играть с вымышленными командами вроде «Терино», «Варагосы» и «Динамо» (Зарков) – задолго до того, как с похожей проблемой столкнулись в игре Pro Evolution Soccer и других футбольных симуляторах и менеджерах. Зато в эту вымышленную реальность прекрасно встраивались всамделишные события: бан английских клубов в Европе, сэр Альф Рэмзи в качестве тренера и поп-звезды из группы Spandau Ballet в качестве игроков.
Комикс закономерно стал культовым, поэтому отсылка к нему вполне может появиться в современном репортаже – скажем, фраза «Real Roy of the Rovers stuff!» звучала по ТВ, когда владелец «Лестера» взлетал на вертолете из центрального круга. А красно-желтую футболку «Мелчестер Роверс» сейчас запросто можно купить в интернет-магазине.
Из-за проблем с правами на названия «Мелчестеру» приходилось играть с вымышленными командами вроде «Терино», «Варагосы» и «Динамо» (Зарков) – задолго до того, как с похожей проблемой столкнулись в игре Pro Evolution Soccer и других футбольных симуляторах и менеджерах. Зато в эту вымышленную реальность прекрасно встраивались всамделишные события: бан английских клубов в Европе, сэр Альф Рэмзи в качестве тренера и поп-звезды из группы Spandau Ballet в качестве игроков.
Комикс закономерно стал культовым, поэтому отсылка к нему вполне может появиться в современном репортаже – скажем, фраза «Real Roy of the Rovers stuff!» звучала по ТВ, когда владелец «Лестера» взлетал на вертолете из центрального круга. А красно-желтую футболку «Мелчестер Роверс» сейчас запросто можно купить в интернет-магазине.
Обозреватель GamesRadar попытался разобраться в причинах киберпанк-ревайвла последнего времени. Буквально за год вышло множество тематических фильмов, сериалов, игр и этот поток не собирается ослабевать. Ожидаются ремейки «Матрицы» и «Акиры», сегодня появился первая за 5 лет новость о Cyberpunk 2077, а через неделю в прокат выходит «Первому игроку приготовиться».
Киберпанк был мрачным порождением 80-х годов — периода роста корпоративного влияния, отчужденности и бесконечной гонки за деньгами и властью. Это было десятилетие, когда компьютерные технологии и видеоигры начали становиться важной частью культуры, а общество становилось все более дефрагментированным и хрупким, что хорошо ощущали те, кто находился внизу социальной пирамиды. Темное будущее с его холодным неоновым сиянием стало одним из доминирующих образов научной фантастики этой эпохи.
Беззаботные 90-е изменили парадигму и придавленный весом неудачных фильмов, эстетической усталости и собственных штампов (вишенкой на торте скорее всего стала «Матрица») киберпанк фактически пропал с радаров. Но сейчас жанр явно ожил: «Бегущий по лезвию», «Призрак в доспехах», «Видоизмененный углерод» и «Немой» дали ему пусть не всегда успешный, но мощный толчок вперед. Были ли причиной этого бесконечный цикл смены поколений и подросшие дети, которые начали творить, вдохновляясь своими детскими ощущениями?
Нельзя оценивать произведения без их контекста: мрачные истории про антигероев с серой моралью в разрушающемся обществе, расширение возможностей человека посредством дегуманизирующих технологий и бесконечные, но бесполезные, битвы с корпорациями были актуальны благодаря тому, что происходило вокруг. Сейчас можно вполне заметить некий ребут 80-х: корпорации стали еще сильнее, технологии занимают все больше места в повседневной жизни, а человек становится рабом маркетинга и сетевой зависимости, сохраняющих его счастливым и контролируемым.
Но остается вопрос резонанса с аудиторией, который действительно существовал у первой волны киберпанка. Ни одна из последних работ не была принята благосклонно: критики и зрители относятся к ним настороженно и вряд ли что-то может стать настолько популярным, как его предшественники. Отчасти в этом виновата жанровая усталость, так как неоновый нуар изрядно устарел и успел приесться. Но главной причиной отсуствия симпатий становится разрыв между желаниями авторов и их аудиторией.
Через свои работы они пытаются донести какой-то социальный комментарий, но то что выглядело пугающим в 80-е — не может шокировать кого-то в 2018. Они топчутся на месте, в то время как у жанра остается множество возможностей для развития. Его видения, идеи, философия и предупреждения остаются актуальными и всегда будут иметь значение, но, возможно, многие атрибуты стали настолько повседневными, что мешают по-настоящему заметить шок будущего. #cyberpunk #futureshock
Киберпанк был мрачным порождением 80-х годов — периода роста корпоративного влияния, отчужденности и бесконечной гонки за деньгами и властью. Это было десятилетие, когда компьютерные технологии и видеоигры начали становиться важной частью культуры, а общество становилось все более дефрагментированным и хрупким, что хорошо ощущали те, кто находился внизу социальной пирамиды. Темное будущее с его холодным неоновым сиянием стало одним из доминирующих образов научной фантастики этой эпохи.
Беззаботные 90-е изменили парадигму и придавленный весом неудачных фильмов, эстетической усталости и собственных штампов (вишенкой на торте скорее всего стала «Матрица») киберпанк фактически пропал с радаров. Но сейчас жанр явно ожил: «Бегущий по лезвию», «Призрак в доспехах», «Видоизмененный углерод» и «Немой» дали ему пусть не всегда успешный, но мощный толчок вперед. Были ли причиной этого бесконечный цикл смены поколений и подросшие дети, которые начали творить, вдохновляясь своими детскими ощущениями?
Нельзя оценивать произведения без их контекста: мрачные истории про антигероев с серой моралью в разрушающемся обществе, расширение возможностей человека посредством дегуманизирующих технологий и бесконечные, но бесполезные, битвы с корпорациями были актуальны благодаря тому, что происходило вокруг. Сейчас можно вполне заметить некий ребут 80-х: корпорации стали еще сильнее, технологии занимают все больше места в повседневной жизни, а человек становится рабом маркетинга и сетевой зависимости, сохраняющих его счастливым и контролируемым.
Но остается вопрос резонанса с аудиторией, который действительно существовал у первой волны киберпанка. Ни одна из последних работ не была принята благосклонно: критики и зрители относятся к ним настороженно и вряд ли что-то может стать настолько популярным, как его предшественники. Отчасти в этом виновата жанровая усталость, так как неоновый нуар изрядно устарел и успел приесться. Но главной причиной отсуствия симпатий становится разрыв между желаниями авторов и их аудиторией.
Через свои работы они пытаются донести какой-то социальный комментарий, но то что выглядело пугающим в 80-е — не может шокировать кого-то в 2018. Они топчутся на месте, в то время как у жанра остается множество возможностей для развития. Его видения, идеи, философия и предупреждения остаются актуальными и всегда будут иметь значение, но, возможно, многие атрибуты стали настолько повседневными, что мешают по-настоящему заметить шок будущего. #cyberpunk #futureshock
GamesRadar
Cyberpunk is getting its biggest push since the late ‘90s, but why don’t audiences seem to care?
Dark, technologically driven futures seem ever more relevant. But are we already too far down that path to notice?
На Vimeo выложили древнюю анимационную короткометражку The Hungry Corpse — мрачную, но милую историю о голодном мертвеце, подружившимся с голубем на Трафальгарской площади. #video #shortfilm
Vimeo
The Hungry Corpse
"In London's bustling Trafalgar Square, a hungry corpse meets a pigeon with a broken wing." A short tale, written by James Pout, set in London's…
В ходе случайного разговора про «Аннигиляцию» (обязательно посмотрите, если еще не) окончательно оформил в голове один важный момент: качество съемки, графики и даже игры актеров не играет для меня главной роли в оценке кино или сериала. Куда важнее история, контекст и интрига, заставляющие думать о том, что происходит на экране.
Не знаю, насколько это связано с моим слабым знакомством с драматургией и киноязыком, но мне действительно интереснее смотреть пусть плохо снятую, но интересную историю. «Сюжетные дыры» часто оставляют пространство для воображения, а вылизанная и выполненная по всем канонам медиума работа может оказаться полностью лишенной всего этого.
А вот с музыкой и комиксами немного сложнее. Я не могу воспринимать их составные части (мелодия + текст и текст + графика) в отрыве друг от друга. Качовый трек может разочаровать глупыми словами, а интересный рисунок не компенсирует ужасный сюжет.
Каждая из этих частей равнозначна и по-своему важна, хотя мнение о их качестве нередко является вкусовщиной. Возможно, это сильно ограничивает мой кругозор и я намеренно лишаю себя каких-то интересных штук, но так уж работает мышление отдельно взятого меня. #music #soap #movie #comic
Не знаю, насколько это связано с моим слабым знакомством с драматургией и киноязыком, но мне действительно интереснее смотреть пусть плохо снятую, но интересную историю. «Сюжетные дыры» часто оставляют пространство для воображения, а вылизанная и выполненная по всем канонам медиума работа может оказаться полностью лишенной всего этого.
А вот с музыкой и комиксами немного сложнее. Я не могу воспринимать их составные части (мелодия + текст и текст + графика) в отрыве друг от друга. Качовый трек может разочаровать глупыми словами, а интересный рисунок не компенсирует ужасный сюжет.
Каждая из этих частей равнозначна и по-своему важна, хотя мнение о их качестве нередко является вкусовщиной. Возможно, это сильно ограничивает мой кругозор и я намеренно лишаю себя каких-то интересных штук, но так уж работает мышление отдельно взятого меня. #music #soap #movie #comic
И еще к вопросу о восприятии: интересно, как могут меняться собственные взгляды с течением времени. Сегодня прочитал интервью с бывшим гитаристом НАИВ Русланом Ступиным об альбоме Dehumanized States of America. Это экспериментальная и самая необычная запись группы, и с первого раза (98-99 год) мне она абсолютно не зашла. Тогда я тяготел к более прямолинейным и традиционным формам панка и прогрессивная для того времени музыка показалась мне странной.
Руслан говорит о том, что общее мнение публики было таким же, альбом остался непонятым и песни оттуда постепенно вышли из туровой программы. Он был записан под впечатлениями от его евротрипа, услышанной там музыки и мог получиться еще более оторванным от вкусов слушателей панк-рока тех дней: с электронными барабанами и холодным, почти индустриальным звуком. Некоторые вещи действительно лучше оставлять в прошлом, но это явно не тот случай — сейчас альбом звучит интереснее и современнее текущей программы НАИВа. #music #punk
Руслан говорит о том, что общее мнение публики было таким же, альбом остался непонятым и песни оттуда постепенно вышли из туровой программы. Он был записан под впечатлениями от его евротрипа, услышанной там музыки и мог получиться еще более оторванным от вкусов слушателей панк-рока тех дней: с электронными барабанами и холодным, почти индустриальным звуком. Некоторые вещи действительно лучше оставлять в прошлом, но это явно не тот случай — сейчас альбом звучит интереснее и современнее текущей программы НАИВа. #music #punk
SoundCloud
Naïve – Dehumanized States Of America
Zero History
Сегодня день ретроспективы. Вспомнил про сериал Киркмана Secret History of Comics, быстро проглядел и не впечатлился. Серии посвящены союзу Ли и Кирби, феминистским мотивам Чудо-женщины, борьбе за авторские права на Супермена, рефлексии 9/11 и последующих…
Zero History
В комментариях к статье DTF про Уильяма Гибсона (кстати, у них сейчас проходит месяц киберпанка с кучей интересных материалов) нашелся документальный фильм No Maps For These Territories. Как оказалось, это не стандартная биография с историческими справками…
По наводке @naveskin нашлась интересная документалка Cyberpunk, отлично подводящая итог эпохи расцвета жанра. Фильм снят в 1990 году — как раз в тот момент, когда киберпанк начал терять свой идеологический фундамент, а компьютеры перестали быть чем-то фантастическим. Берегите свои глаза и уши, фильм сам по себе является наглядным примером киберпанк-эстетики того времени.
Меня, правда, удивил снобизм «сопроводительной записки» дайджеста Романа. Вся история поп-культуры — это освоение авангарда (и андерграунда), его адаптация и популяризирование отдельных элементов. Необычное сейчас станет популярным спустя некоторое время и в этом нет ничего плохого: поп-культура и авангард зависят друг от друга, но имеют разные ареалы и функции. А пафосная позиция любителя высокого искусства лишь мешает адекватной оценке, тем более что Ким Ки Дук и техно давно перестали быть чем-то авангардным. #movie #documentary #cyberpunk
Меня, правда, удивил снобизм «сопроводительной записки» дайджеста Романа. Вся история поп-культуры — это освоение авангарда (и андерграунда), его адаптация и популяризирование отдельных элементов. Необычное сейчас станет популярным спустя некоторое время и в этом нет ничего плохого: поп-культура и авангард зависят друг от друга, но имеют разные ареалы и функции. А пафосная позиция любителя высокого искусства лишь мешает адекватной оценке, тем более что Ким Ки Дук и техно давно перестали быть чем-то авангардным. #movie #documentary #cyberpunk
Forwarded from pogremushka.
Смотрите, смотрите, у "Города и города" уже есть трейлер, и он даже красивый, и я даже довольна, и даже теперь очень Жду.
https://www.youtube.com/watch?v=h9Ds23M9-RE&feature=youtu.be
https://www.youtube.com/watch?v=h9Ds23M9-RE&feature=youtu.be
YouTube
The City and The City I Trailer - BBC Two
Subscribe and 🔔 to OFFICIAL BBC YouTube 👉 https://bit.ly/2IXqEInStream original BBC programmes FIRST on BBC iPlayer 👉 https://bbc.in/2J18jYJProgramme webs...
С моим графиком попасть в кино сейчас проблемно, поэтому посмотрел I Kill Giants за несколько дней до премьеры. Комикс-первоисточник мне очень нравится и за результат я переживал. Но волнения были напрасны — это неплохое кино для начинающего режиссера с небольшим бюджетом и, возможно, лучшее что могло произойти с этой историей.
Фильм полностью сохранил трогательную и эмоциональную атмосферу оригинала, немного сократив юмористическую часть, что сделало повествование чуть более драматическим. Несмотря на фантастические элементы, это действительно драма, которая многим может показаться излишне простой и даже банальной. Но некоторые вещи стоит повторять почаще, они действительно важны.
Обычно дети боятся достаточно абстрактных вещей, а их взросление начинается в момент знакомства с реальной жизнью и часто это происходит в момент смерти близких. Именно страх смерти создает тот простой (фактически единственный) сюжетный твист, а жизнь Барбары — трудной девочки-подростка с богатой фантазией, сталкивающейся с жестокостью сверстников и проблемами в семье, служит фоном для битвы с ним.
От смерти не убежать, но нельзя подчинять свою существование страху перед ней. Жизнь создана для того, чтобы наслаждаться тем, что мы имеем сейчас, а неизбежный конец можно лишь принять как данность. Лишь победив страхи, воплощенные героиней в облике мифологических великанов, можно стать взрослым, пусть и заплатив за это волшебством своего детства. #movie #comic #IKillGiants
Фильм полностью сохранил трогательную и эмоциональную атмосферу оригинала, немного сократив юмористическую часть, что сделало повествование чуть более драматическим. Несмотря на фантастические элементы, это действительно драма, которая многим может показаться излишне простой и даже банальной. Но некоторые вещи стоит повторять почаще, они действительно важны.
Обычно дети боятся достаточно абстрактных вещей, а их взросление начинается в момент знакомства с реальной жизнью и часто это происходит в момент смерти близких. Именно страх смерти создает тот простой (фактически единственный) сюжетный твист, а жизнь Барбары — трудной девочки-подростка с богатой фантазией, сталкивающейся с жестокостью сверстников и проблемами в семье, служит фоном для битвы с ним.
От смерти не убежать, но нельзя подчинять свою существование страху перед ней. Жизнь создана для того, чтобы наслаждаться тем, что мы имеем сейчас, а неизбежный конец можно лишь принять как данность. Лишь победив страхи, воплощенные героиней в облике мифологических великанов, можно стать взрослым, пусть и заплатив за это волшебством своего детства. #movie #comic #IKillGiants
@naveskin написал ответ на «дисс», в личке к разговору присоединились авторы соседних каналов, так что продолжаем дискуссию.
Освоение авангарда — это не проблема, это жизненный цикл. Как без навоза не вырастут розы, так и без поп-культуры не будет существовать авангард, и наоборот. Переприсваивание смыслов в век постмодернизма является одним из основных художественных приемов и обвинять в этом только поп-культуру достаточно однобоко. Именно на это ты сам же и ссылаешься, говоря об авангардистах и кино про ковбоев.
Вторичность — вещь не менее спорная. Отсылки к Дебору и RATM в 2018 году попахивают даже не нафталином, это те самые «зипы-дипы». На каждого знатока авангарда найдется более эрудированный и именно поэтому позиция «несу правду стоя на табуреточке» — снобистская и не имеющая смысла. Наслаждайся тем, что ты любишь, ищи новое, но не превозноси это как истину в последней инстанции.
Популяризация несет за собой не только усреднение, но и увеличение аудитории. Важна суть и содержание предмета, а не его мелкие детали. Не все справляются с этим процессом идеально, но настоящее искусство переживет и адаптацию, и многое другое. Джаз начал становиться авангардным тогда, когда туда пришли большие деньги, до этого это была музыка низов — та самая «интеллектуальная лень».
No brow — немного не про это, Сибрук пишет про стирание граней между высокой и низкой культурой, а я говорю про то, что эти суждения оценочны и мешают полноценному восприятию. Ставить крест на фанатах Ламара — все равно, что писать на заборе «рэп — это кал», культурный уровень человека не всегда связан с предметом его интересов. Кендрик выступает вне жанров, сплетая разные стили и экспериментируя со звуком. Не уступает и его концептуальность, особенно впечатляет история про порядок прослушивания треков с DAMN. Если это не авангард, то что?
И раз уж пошел разговор про капитализм, то говорить про поддержку иерархии тоже неуместно. Фанбои действительно губят культуру, зацикливаясь на доступных форматах и привычных шаблонах, но это извечная проблема и снобизмом это не победить. У меня уже был пост на тему просвещения, а не потребления в комиксах, но эти принципы работают с любым медиумом.
Столь нелюбимый тобой Netflix сейчас достаточно жестко конфликтует с традиционной киноиндустрией и поддерживает большое количество творцов, которые не могут реализоваться в ней. Эта реализация зачастую зависит не только от капитала, но и от иерархичной системы критики, которая создает то самое отсутствие развития и стагнацию.
Разумеется, искусство — не релаксант (точнее не только релаксант), это социальный комментарий, поиск нового, выход за пределы и все остальное. Но не стоит считать, что твои познания в нем поднимают тебя выше всех остальных. Внутри авангарда выстроена точно такая же система потребления, которая за счет элитарности может оказаться еще дороже (в самом прямом смысле).
Освоение авангарда — это не проблема, это жизненный цикл. Как без навоза не вырастут розы, так и без поп-культуры не будет существовать авангард, и наоборот. Переприсваивание смыслов в век постмодернизма является одним из основных художественных приемов и обвинять в этом только поп-культуру достаточно однобоко. Именно на это ты сам же и ссылаешься, говоря об авангардистах и кино про ковбоев.
Вторичность — вещь не менее спорная. Отсылки к Дебору и RATM в 2018 году попахивают даже не нафталином, это те самые «зипы-дипы». На каждого знатока авангарда найдется более эрудированный и именно поэтому позиция «несу правду стоя на табуреточке» — снобистская и не имеющая смысла. Наслаждайся тем, что ты любишь, ищи новое, но не превозноси это как истину в последней инстанции.
Популяризация несет за собой не только усреднение, но и увеличение аудитории. Важна суть и содержание предмета, а не его мелкие детали. Не все справляются с этим процессом идеально, но настоящее искусство переживет и адаптацию, и многое другое. Джаз начал становиться авангардным тогда, когда туда пришли большие деньги, до этого это была музыка низов — та самая «интеллектуальная лень».
No brow — немного не про это, Сибрук пишет про стирание граней между высокой и низкой культурой, а я говорю про то, что эти суждения оценочны и мешают полноценному восприятию. Ставить крест на фанатах Ламара — все равно, что писать на заборе «рэп — это кал», культурный уровень человека не всегда связан с предметом его интересов. Кендрик выступает вне жанров, сплетая разные стили и экспериментируя со звуком. Не уступает и его концептуальность, особенно впечатляет история про порядок прослушивания треков с DAMN. Если это не авангард, то что?
И раз уж пошел разговор про капитализм, то говорить про поддержку иерархии тоже неуместно. Фанбои действительно губят культуру, зацикливаясь на доступных форматах и привычных шаблонах, но это извечная проблема и снобизмом это не победить. У меня уже был пост на тему просвещения, а не потребления в комиксах, но эти принципы работают с любым медиумом.
Столь нелюбимый тобой Netflix сейчас достаточно жестко конфликтует с традиционной киноиндустрией и поддерживает большое количество творцов, которые не могут реализоваться в ней. Эта реализация зачастую зависит не только от капитала, но и от иерархичной системы критики, которая создает то самое отсутствие развития и стагнацию.
Разумеется, искусство — не релаксант (точнее не только релаксант), это социальный комментарий, поиск нового, выход за пределы и все остальное. Но не стоит считать, что твои познания в нем поднимают тебя выше всех остальных. Внутри авангарда выстроена точно такая же система потребления, которая за счет элитарности может оказаться еще дороже (в самом прямом смысле).
Выступил адвокатом поп-культуры, теперь немного обвинений. Я понимаю, что ты имеешь в виду, говоря про пагубность конвейера и не могу не согласиться с этим.
Беззубость институционального искусства и предсказуемость профессиональных критиков может победить только поддержка интересных проектов без участия ненужных посредников, занимающихся цензурой и искажением высказывания. Узнавай новое, критикуй, создавай свое и делись результатом с другими — только так можно победить. Раунд!
Беззубость институционального искусства и предсказуемость профессиональных критиков может победить только поддержка интересных проектов без участия ненужных посредников, занимающихся цензурой и искажением высказывания. Узнавай новое, критикуй, создавай свое и делись результатом с другими — только так можно победить. Раунд!
YouTube
DSB - Never Die ( 1995 Japan Hardcore Punk )
Jap Hardcore Legends from 90's formed in 1989 .
Forwarded from Yashernet
Маклюэн писал о том, что вскоре после изобретения технологии не люди используют технологии, а технология начинает выстраивать жизнь людей согласно новому порядку, причем меняя психологию и даже социальное устройство. Как простейший пример можно привести проведение водных труб в жилища африканцев. Многие из них после внедрения водопровода пришли и попросили трубы убрать, потому что их общественная жизнь, общение начали резко снижаться, так не надо было ходить к колодцу и разговаривать друг с другом. Так технология изменила не только очевидное (доставку воды, удобство), но и устройство общества.
То же самое происходит при внедрении любой технологии. Например, внедрение печати произвело унификацию языка, создало "правильный" (= тиражируемый) синтаксис, произношение, орфографию. Печать отделила поэзию от пения, текст стал самодовлеющим, проза отделилась от ораторского искусства, простонародная речь - от образованной, появился стандарт. Печать объединила разнородные группы и унифицировала образ выражения мыслей и эмоций. Тиражируемость теперь везде - в товарах, в образах, даже в жизнях. Произошла и революция самовыражения - если раньше менестрель мог оставаться безымянным, важны были его песни, то у печатного слова был автор. Он появился и начал выражать свои мысли после того, как стало понятно, что можно не только перепечатывать античные и средневековые тексты.
Сейчас мы, как те африканцы из книги Маклюэна, переживаем слом предыдущей организации общества за счет Сети. Нам нравится думать, что мы пользуемся благами цивилизации, однако зачастую именно Сеть подчиняет себе ритм жизни людей. Хотим мы или не хотим, мы набиваем себя новостями. Хотим мы или не хотим, мы вынуждены освежать свои соцсети или блоги, чтобы не исчезнуть с радаров. С одной стороны, мы хотим рассказать о как можно большем количестве новинок, книг, фильмов, исследований, поделившись с друзьями. С другой стороны, уже очень многие становятся рабами этой необходимости, которая существует сама по себе - кому-то нужны обновления (а не суть), кому-то - необходимость быть актуальным. Человек ведет блог уже не потому, что искренне хочет, а потому, что это нужно делать. Раньше ведение дневника было отдушиной, сейчас в облагороженном виде стало почти обязанностью. Обилие информации из удовольствия превращается в непрекращающийся стресс. Жизнь каждого человека превращается в самообновляемый им самим сериал, который должен продолжаться, привлекать внимание.
Как и маклюэновские африканцы, мы еще не осознали масштаб влияния на устройство нашей жизни. Речь тут не об удобстве отправлять сообщения или наблюдать в веб-камеру за тем, как растет цветок на Гаваях. Речь о том, что мы отказываемся от анонимности, отказываемся от скуки, отказываемся от размышлений в пользу полуфабрикатов и участия в самовоспроизводящемся потоке. Из людей мы становимся записью в big data. Теперь текст из самовыражения становится товаром копирайтера, как и сам его автор, и это стоит еще обдумать. Думаю, в ближайшем будущем нам придется развести руками и признать, что к колодцу уже никто не ходит.
То же самое происходит при внедрении любой технологии. Например, внедрение печати произвело унификацию языка, создало "правильный" (= тиражируемый) синтаксис, произношение, орфографию. Печать отделила поэзию от пения, текст стал самодовлеющим, проза отделилась от ораторского искусства, простонародная речь - от образованной, появился стандарт. Печать объединила разнородные группы и унифицировала образ выражения мыслей и эмоций. Тиражируемость теперь везде - в товарах, в образах, даже в жизнях. Произошла и революция самовыражения - если раньше менестрель мог оставаться безымянным, важны были его песни, то у печатного слова был автор. Он появился и начал выражать свои мысли после того, как стало понятно, что можно не только перепечатывать античные и средневековые тексты.
Сейчас мы, как те африканцы из книги Маклюэна, переживаем слом предыдущей организации общества за счет Сети. Нам нравится думать, что мы пользуемся благами цивилизации, однако зачастую именно Сеть подчиняет себе ритм жизни людей. Хотим мы или не хотим, мы набиваем себя новостями. Хотим мы или не хотим, мы вынуждены освежать свои соцсети или блоги, чтобы не исчезнуть с радаров. С одной стороны, мы хотим рассказать о как можно большем количестве новинок, книг, фильмов, исследований, поделившись с друзьями. С другой стороны, уже очень многие становятся рабами этой необходимости, которая существует сама по себе - кому-то нужны обновления (а не суть), кому-то - необходимость быть актуальным. Человек ведет блог уже не потому, что искренне хочет, а потому, что это нужно делать. Раньше ведение дневника было отдушиной, сейчас в облагороженном виде стало почти обязанностью. Обилие информации из удовольствия превращается в непрекращающийся стресс. Жизнь каждого человека превращается в самообновляемый им самим сериал, который должен продолжаться, привлекать внимание.
Как и маклюэновские африканцы, мы еще не осознали масштаб влияния на устройство нашей жизни. Речь тут не об удобстве отправлять сообщения или наблюдать в веб-камеру за тем, как растет цветок на Гаваях. Речь о том, что мы отказываемся от анонимности, отказываемся от скуки, отказываемся от размышлений в пользу полуфабрикатов и участия в самовоспроизводящемся потоке. Из людей мы становимся записью в big data. Теперь текст из самовыражения становится товаром копирайтера, как и сам его автор, и это стоит еще обдумать. Думаю, в ближайшем будущем нам придется развести руками и признать, что к колодцу уже никто не ходит.
Культурологический спор с @naveskin успел надоесть многим, но все же подведу некие итоги:
Авангард не устаревает, но у любого арт-объекта существует определенная актуальность. Никто не говорит про выбрасывание в утиль, просто следует понимать что время не стоит на месте, меняются люди и культурные ценности, эволюционирует само искусство и знакомясь с каким-то предметом — надо четко осознавать его временные рамки, контекст и ту самую актуальность на текущий момент. За прошедшее время твой любимый авангард успел дважды стать поп-культурой и снова потерять смысл, описывая совершенно неважные для современного общества проблемы и вопросы. Для понимания процесса — знакомство обязательно, для понимания текущей ситуации — нет.
Присоединившаяся к разговору @yashernet верно заметила, что настоящий авангард — это «бесстрашно смотреть широко раскрытыми глазами прямо в настоящее». Действительно, интеллектуальная мощь заключена в непредвзятом анализе и понимании, что ты получаешь и для чего ты это используешь, а не в разделении искусства на авангард/поп-культуру, потреблении продукта со штампиком «сложно» и следующей из этого снобистской позиции. И было несколько обидно читать обвинения в гневе и издевках. Никто не заставляет тебя писать о «Звездных войнах» (и у тебя неплохо получается писать о том, что интересно тебе), вопросы были только к подаче материала.
Авангард не устаревает, но у любого арт-объекта существует определенная актуальность. Никто не говорит про выбрасывание в утиль, просто следует понимать что время не стоит на месте, меняются люди и культурные ценности, эволюционирует само искусство и знакомясь с каким-то предметом — надо четко осознавать его временные рамки, контекст и ту самую актуальность на текущий момент. За прошедшее время твой любимый авангард успел дважды стать поп-культурой и снова потерять смысл, описывая совершенно неважные для современного общества проблемы и вопросы. Для понимания процесса — знакомство обязательно, для понимания текущей ситуации — нет.
Присоединившаяся к разговору @yashernet верно заметила, что настоящий авангард — это «бесстрашно смотреть широко раскрытыми глазами прямо в настоящее». Действительно, интеллектуальная мощь заключена в непредвзятом анализе и понимании, что ты получаешь и для чего ты это используешь, а не в разделении искусства на авангард/поп-культуру, потреблении продукта со штампиком «сложно» и следующей из этого снобистской позиции. И было несколько обидно читать обвинения в гневе и издевках. Никто не заставляет тебя писать о «Звездных войнах» (и у тебя неплохо получается писать о том, что интересно тебе), вопросы были только к подаче материала.
В рамках фестиваля «КомМиссия» на территории дизайн-завода «Флакон» пройдет выставка «Комикс Андерграунд 2018», посвященная сегменту комикс-культуры, который не вписывается в привычные рамки и форматы. Кроме самой выставки в программе обещают мастер-классы, встречи с авторами, кинопоказ и даже концерт (из-за него вход в субботу платный). Встреча со всеми подробностями: Вконтакте, Facebook. #event #comic
Ребята из Run The Jewels не лезут в погоне за хайпом в смежные области, они уже вольготно там расположились и уходить не собираются. Недавний клип с Риком и Морти, саундтреки для FIFA 18 и «Черной пантеры» служат тому отличным подтверждением.
Недавно El-P выложил ту самую музыку, которая могла звучать в трейлере «Бегущего по лезвию 2049». У него была всего пара дней, но он подошел к делу со всем вниманием и даже использовал те же самые синтезаторы, что и Вангелис. К сожалению, трек так и не был использован. #music #RunTheJewels #BladeRunner
Недавно El-P выложил ту самую музыку, которая могла звучать в трейлере «Бегущего по лезвию 2049». У него была всего пара дней, но он подошел к делу со всем вниманием и даже использовал те же самые синтезаторы, что и Вангелис. К сожалению, трек так и не был использован. #music #RunTheJewels #BladeRunner
SoundCloud
EL-P'S REJECTED B RUNNER TRAILER DEMO UNMIXED
as i get closer and closer to being able to announce the film score i'm doing this year, i thought it might be nice to finally throw out this little piece. its what i put together for the blade runne
Сегодня истекает срок, отпущенный Telegram Роскомнадзором на передачу ключей шифрования сообщений, а глава ФСБ заявляет, что при подготовке всех терактов в России используют мессенджеры. Понятно, что эта история совсем не про безопасность и, возможно, в ближайшее время сервис будет заблокирован на территории РФ.
На работе канала это никак не скажется, мне здесь вполне уютно и переезжать никуда не собираюсь. Из LiveJournal бежали в Facebook, оттуда в Telegram, но дальше уходить особо некуда. Будем и дальше повышать наши знания в области информационной безопасности и обходе блокировок (@socks5_bot и @proxy_socks5_bot помогут вам в этом). Так победим!
На работе канала это никак не скажется, мне здесь вполне уютно и переезжать никуда не собираюсь. Из LiveJournal бежали в Facebook, оттуда в Telegram, но дальше уходить особо некуда. Будем и дальше повышать наши знания в области информационной безопасности и обходе блокировок (@socks5_bot и @proxy_socks5_bot помогут вам в этом). Так победим!