Breaking news! Британский Channel 4 собирается снимать сериал по культовому комиксу Алана Мура V For Vendetta. Очевидно, Алан подозревал что-то подобное, когда объявлял о своем уходе на пенсию — https://www.bleedingcool.com/2017/10/04/scoop-channel-4-v-for-vendetta-tv-series/ #soap #comic #Moore #VForVendetta
Bleeding Cool News And Rumors
SCOOP: Channel 4 Developing A 'V For Vendetta' TV Series
Bleeding Cool has heard (and confirmed with industry sources) that British TV network Channel 4 is developing a series based on V For Vendetta.
Zero History
У меня есть несколько любимых авторов, за творчеством которых я обычно слежу: читаю интервью, знаю когда выходят новые книги или комиксы. Но все равно иногда появляется что-то новое, о чем я слышу впервые. И вот опять! Уильям Гибсон в прошлом году выпустил…
Добрался до #Archangel, комикса Уильяма Гибсона. Разрушенная ядерной войной планета, путешествия во времени для изменения будущего… давно у него не было чего-то динамичного. #comic #Gibson
Неплохой рисунок и пасхалки: повесть Роберта Ханлайна «Если это будет продолжаться», в которой описывается возможное будущее человечества. #comic #Gibson #Archangel
Zero History
Image Comics выпустили не только продолжение культовой серии Bulletproof Coffin, но и первый выпуск провокационного The Divided States of Hysteria писателя и художника Говарда Чайкина — https://imagecomics.com/comics/releases/the-divided-states-of-hysteria…
Другой комикс — #TheDividedStatesOfHysteria Говарда Чайкина особо не впечатлил. Традиционное для современной Америки исследование темы терроризма, но обещанной провокации там не видно. #comic #Chaykin
Показали прекрасную штуку, приложение для просмотра комиксов с 2D и 3D-анимацией — https://www.instagram.com/p/BZymgQRBk96/ #comic #animation
Instagram
André Bergs
My digital comic passion project Protanopia is done and in the app store now! Go and get it. And please share it :) http://appstore.com/protanopia http://andrebergs.com/protanopia/ #digitalcomic #comic #animation #app #ipad #3d #2d #passionproject
Zero History
Неплохой рисунок и пасхалки: повесть Роберта Ханлайна «Если это будет продолжаться», в которой описывается возможное будущее человечества. #comic #Gibson #Archangel
Объясню про динамику, которая мне понравилась. Повествование Гибсона очень неторопливое: персонажи медленно общаются и передвигаются, много времени отводится описанию окружения, предметов и героев. Динамичных сцен немного и обычно они происходят перед самой развязкой.
Но не могу сказать, что это так уж плохо. В отличии от других любителей излишних описаний у Гибсона получается создать реалистичную картину, а мелкие детали и подробности заставляют ее оживать. В комиксе эта описательная часть ложится на рисунок, который может не так детально передает ощущения, но ускоряет ход событий.
Что характерно, эти небольшие подробности хорошо врезаются в память и всплывают при намеке на них. Например, на этой странице помимо журнала виден револьвер со спиленной предохранительной скобой. Точно такой же был у Финна в «Нейроманте». #book #Gibson
Но не могу сказать, что это так уж плохо. В отличии от других любителей излишних описаний у Гибсона получается создать реалистичную картину, а мелкие детали и подробности заставляют ее оживать. В комиксе эта описательная часть ложится на рисунок, который может не так детально передает ощущения, но ускоряет ход событий.
Что характерно, эти небольшие подробности хорошо врезаются в память и всплывают при намеке на них. Например, на этой странице помимо журнала виден револьвер со спиленной предохранительной скобой. Точно такой же был у Финна в «Нейроманте». #book #Gibson
Презентация сериала «Каратель» на New York Comic Con была отменена из-за стрельбы на фестивале в Лас-Вегасе. Никаких точных данных о начале премьеры по-прежнему нет — http://tass.ru/kultura/4622744 #soap #Punisher
ТАСС
Сериал "Каратель" не представят на фестивале Comic Con после трагедии в Лас-Вегасе
Причина такого шага объясняется тем, что большая часть криминальной драмы посвящена перестрелкам и крайне жестоким натуралистичным сценам
Forwarded from Фантастика
По совету @zero_history прочитал графический роман My Favorite Thing Is Monsters. И пожалуй могу смело сказать, что это было одним из главных открытий этого года. Роман (просто комиксом его назвать не поворачивается язык) не фантастический, так что учтите.
My Favorite Thing Is Monsters сделан в виде графического дневника девочки лет 10-12 и происходит в Чикаго 60-х. Главная героиня, Карен, живет в плохой части города, в бедной семье, состоящей из мамы и брата. Формально, сюжет романа разворачивается вокруг расследования убийства соседки сверху (поскольку Карен живет в полуподвале, то все ее соседи сверху), женщине, пережившей холокост и слегка тронувшейся разумом. Но на деле это роман взросления, выполненный настоящим мастером своего дела. Эмил Феррис – автору и художнику «Монстров» - удалось сделать его выглядящим как настоящий дневник талантливой девочки, хотя текст, конечно, выдает гораздо более взрослого автора. Карен отчаянно пытается убежать от окружающей ее реальности и сбегает в единственное доступное для нее место – в собственное воображение. Она представляет себя монстром-оборотнем, одну из своих подруг – вампиром, а мальчика, с которым подружится позже, - чудовищем Франкенштейна. Но даже ее воображение отражает реальность. Люди, окружающие Карен в большинстве своем изображены уродливыми и гротескными, а в моменты, когда рисунок становится ясным и лишенным искажения, читатель быстро понимает, что происходит нечто ужасное.
Еще один момент, который вызывает уважение, - автор повествует в спокойной, чуть отстраненной манере, за счет чего создается впечатление своего рода хроники. Небольшое колебание в сентиментальность и получилась бы то, что в народе называют «слезодавилкой».
В романе хватает своеобразного юмора и светлых мест, так что это не сплошная депрессия. А поход в музей я считаю одним из лучших описаний любви к искусству и разбора картин. В каждой картине Феррис видит историю и с удовольствием доносит ее до читателя.
Это очень сильная вещь, с великолепным и нестандартным исполнением, интересной рисовкой и отличным нарративом. Я очень советую хотя бы попробовать на нее посмотреть. Не обязательно «Монстры» понравятся, но запомниться должны.
И будет несколько рисунков ниже.
My Favorite Thing Is Monsters сделан в виде графического дневника девочки лет 10-12 и происходит в Чикаго 60-х. Главная героиня, Карен, живет в плохой части города, в бедной семье, состоящей из мамы и брата. Формально, сюжет романа разворачивается вокруг расследования убийства соседки сверху (поскольку Карен живет в полуподвале, то все ее соседи сверху), женщине, пережившей холокост и слегка тронувшейся разумом. Но на деле это роман взросления, выполненный настоящим мастером своего дела. Эмил Феррис – автору и художнику «Монстров» - удалось сделать его выглядящим как настоящий дневник талантливой девочки, хотя текст, конечно, выдает гораздо более взрослого автора. Карен отчаянно пытается убежать от окружающей ее реальности и сбегает в единственное доступное для нее место – в собственное воображение. Она представляет себя монстром-оборотнем, одну из своих подруг – вампиром, а мальчика, с которым подружится позже, - чудовищем Франкенштейна. Но даже ее воображение отражает реальность. Люди, окружающие Карен в большинстве своем изображены уродливыми и гротескными, а в моменты, когда рисунок становится ясным и лишенным искажения, читатель быстро понимает, что происходит нечто ужасное.
Еще один момент, который вызывает уважение, - автор повествует в спокойной, чуть отстраненной манере, за счет чего создается впечатление своего рода хроники. Небольшое колебание в сентиментальность и получилась бы то, что в народе называют «слезодавилкой».
В романе хватает своеобразного юмора и светлых мест, так что это не сплошная депрессия. А поход в музей я считаю одним из лучших описаний любви к искусству и разбора картин. В каждой картине Феррис видит историю и с удовольствием доносит ее до читателя.
Это очень сильная вещь, с великолепным и нестандартным исполнением, интересной рисовкой и отличным нарративом. Я очень советую хотя бы попробовать на нее посмотреть. Не обязательно «Монстры» понравятся, но запомниться должны.
И будет несколько рисунков ниже.
tg_image_69602221.jpeg
6.9 MB
Постер со 160 известными персонажами, существа и предметами из 136 вселенных игр, фильмов и комиксов. Заказывайте на Kickstarter — http://kck.st/2ymAHSx #poster #comic #movie #games
Вот вам забойный Yelawolf с Трэвисом Баркером (третьего можно было и вырезать), а я пошел на «Бегущего» — https://youtu.be/RaRFKhtb8hA #music #video #hiphop
YouTube
Yelawolf - Punk ft. Travis Barker, Juicy J
Yelawolf “PUNK” feat. Juicy J & Travis Barker is Out Now!
http://smarturl.it/PunkYelawolf
Follow Yelawolf:
http://www.yelawolf.com
https://www.instagram.com/yelawolf
https://www.facebook.com/yelawolf
Music video by Yelawolf performing Punk. (C) 2017 Interscope…
http://smarturl.it/PunkYelawolf
Follow Yelawolf:
http://www.yelawolf.com
https://www.instagram.com/yelawolf
https://www.facebook.com/yelawolf
Music video by Yelawolf performing Punk. (C) 2017 Interscope…
«Бегущий» отличный настолько, насколько это было возможно. Не слушайте никого и идите в кино. Подробности позже. #BladeRunner
Итак, про андроидов и электроовец. Постараюсь без спойлеров, цитаты из фильма даны курсивом.
Начнем с самого простого. Даже те, кто разнес фильм в рецензиях, признают, что «Бегущий по лезвию 2049» получился очень красивым. Это абсолютная правда: взяв гениальный визуал оригинала, Вильнев смог улучшить его, не злоупотребляя компьютерной графикой и эффектами. Шикарные общие планы, мрачный облик Лос-Анжелеса будущего, трущобы и офисы корпораций — все это очень живое. Про музыку не уверен: может и не мощнее Вангелиса, но как минимум вполне достойно.
А с сюжетом все сложнее. Скажу честно, я очень рад что сиквел снял не Скотт. Он — гениальный режиссер, но его религиозные поиски в творчестве изрядно надоели. У него получается задавать вопросы, но подача выходит настолько непонятной, что приходится вставлять очень грубые отсылки и давать пространные интервью, чтобы зрители поняли режиссера. И чем дальше, тем хуже, последние «Чужие» это доказывают.
Вильнев же наоборот отказался от философской составляющей и оказался гораздо ближе к рассказу Дика, чем оригинальный фильм. Взяв более «низкую» тему, он хорошо раскрыл вопрос эмпатии и эмоций, а это именно то, что делает человека человеком (Ты и без души неплохо справляешься). Тест Войт-Кампфа — это тест на эмоции, вымышленная религия месмеризм воспитывала сострадание — Дик писал именно об этом.
Кей развивается эмоционально, проходя от суррогата чувств (его VR-подружка) до понимания, что это всего лишь имитация (Увидишь то, что хочешь увидеть. Услышишь то, что хочешь услышать). Испытав сильное потрясение, он обретает человечность и душа ему для этого не нужна. А вот помощница Уоллеса с этим не справилась и осталась обычным репликантом (Я же лучший ангел, чем ты).
Собственно, в фильме только один чисто Скоттовский герой — главный злодей, настолько картонный, что его даже Лето не может сделать хуже. Сравните его вольное цитирование Библии с монологами андроидов в «Прометее» и «Завете», и сразу станет понятно, у кого тут проблемы с человечностью.
Дени Вильнев не забыл и про главное отличие киберпанка от классической НФ — социальный разрыв и неравенство (putting the punk into the cyber). В фильме показан контраст между высокими технологиями и нищими трущобами, а у детей, разбирающих старые компьютеры, прав меньше, чем у репликанта-полицейского. Не все вошло в кадр (удивлен, что не зарезали и без того гигантский хронометраж), но интересующимся «изнанкой» этого мира стоит посмотреть исторический таймлайн и три короткометражки с предысторией. Эта картина может стать реальностью и здесь мы видим ее неприглядные стороны.
Если это — фильм-репликант, то это обретший человечность репликант, местами превзошедший создателя. С большим нетерпением буду ждать следующий фильм Дени Вильнева — «Дюну» по роману Френка Херберта. #movie #BladeRunner
Начнем с самого простого. Даже те, кто разнес фильм в рецензиях, признают, что «Бегущий по лезвию 2049» получился очень красивым. Это абсолютная правда: взяв гениальный визуал оригинала, Вильнев смог улучшить его, не злоупотребляя компьютерной графикой и эффектами. Шикарные общие планы, мрачный облик Лос-Анжелеса будущего, трущобы и офисы корпораций — все это очень живое. Про музыку не уверен: может и не мощнее Вангелиса, но как минимум вполне достойно.
А с сюжетом все сложнее. Скажу честно, я очень рад что сиквел снял не Скотт. Он — гениальный режиссер, но его религиозные поиски в творчестве изрядно надоели. У него получается задавать вопросы, но подача выходит настолько непонятной, что приходится вставлять очень грубые отсылки и давать пространные интервью, чтобы зрители поняли режиссера. И чем дальше, тем хуже, последние «Чужие» это доказывают.
Вильнев же наоборот отказался от философской составляющей и оказался гораздо ближе к рассказу Дика, чем оригинальный фильм. Взяв более «низкую» тему, он хорошо раскрыл вопрос эмпатии и эмоций, а это именно то, что делает человека человеком (Ты и без души неплохо справляешься). Тест Войт-Кампфа — это тест на эмоции, вымышленная религия месмеризм воспитывала сострадание — Дик писал именно об этом.
Кей развивается эмоционально, проходя от суррогата чувств (его VR-подружка) до понимания, что это всего лишь имитация (Увидишь то, что хочешь увидеть. Услышишь то, что хочешь услышать). Испытав сильное потрясение, он обретает человечность и душа ему для этого не нужна. А вот помощница Уоллеса с этим не справилась и осталась обычным репликантом (Я же лучший ангел, чем ты).
Собственно, в фильме только один чисто Скоттовский герой — главный злодей, настолько картонный, что его даже Лето не может сделать хуже. Сравните его вольное цитирование Библии с монологами андроидов в «Прометее» и «Завете», и сразу станет понятно, у кого тут проблемы с человечностью.
Дени Вильнев не забыл и про главное отличие киберпанка от классической НФ — социальный разрыв и неравенство (putting the punk into the cyber). В фильме показан контраст между высокими технологиями и нищими трущобами, а у детей, разбирающих старые компьютеры, прав меньше, чем у репликанта-полицейского. Не все вошло в кадр (удивлен, что не зарезали и без того гигантский хронометраж), но интересующимся «изнанкой» этого мира стоит посмотреть исторический таймлайн и три короткометражки с предысторией. Эта картина может стать реальностью и здесь мы видим ее неприглядные стороны.
Если это — фильм-репликант, то это обретший человечность репликант, местами превзошедший создателя. С большим нетерпением буду ждать следующий фильм Дени Вильнева — «Дюну» по роману Френка Херберта. #movie #BladeRunner
Forwarded from Метафизика поп-культуры
Куда бежит «Бегущий по лезвию»? А вот никуда, потому что это — неправильный перевод.
Но давайте обо всем и по порядку, заводим машину времени и возвращаемся в 1982 год. Когда сценарист «Бегущего», Хэмптон Фанчер, адаптировал книгу Дика, они с Ридли Скоттом немного застряли на названии для футуристических детективов. Ридли не был уверен, что слово «детектив» передаёт всю кровавость профессии, ведь ребята вроде Декарда, по сути, убийцы, а не полицейские.
И тут Фанчеру в руки попался роман американского фантаста Алана Э. Ноурза. А точнее — адаптация романа Уильямом Бэрроузом. Как и первоисточник, сценарий Бэрроуза назывался Blade Runner. Дело в том, что сюжет романа закручен вокруг рынка нелегальных медицинских услуг, а один из героев промышляет продажей контрабандных скальпелей. «Торгующий лезвиями», вот — правильный перевод этих заветных слов.
Словосочетание настолько понравилось Скотту, что продюсер фильма купил у Бэрроуза права на название сценария (причём, только на название). Сами подумайте, «торговец лезвиями» звучит холодно и жестоко, под стать профессии Декарта. Убийца.
#Саша_знает_больше
Но давайте обо всем и по порядку, заводим машину времени и возвращаемся в 1982 год. Когда сценарист «Бегущего», Хэмптон Фанчер, адаптировал книгу Дика, они с Ридли Скоттом немного застряли на названии для футуристических детективов. Ридли не был уверен, что слово «детектив» передаёт всю кровавость профессии, ведь ребята вроде Декарда, по сути, убийцы, а не полицейские.
И тут Фанчеру в руки попался роман американского фантаста Алана Э. Ноурза. А точнее — адаптация романа Уильямом Бэрроузом. Как и первоисточник, сценарий Бэрроуза назывался Blade Runner. Дело в том, что сюжет романа закручен вокруг рынка нелегальных медицинских услуг, а один из героев промышляет продажей контрабандных скальпелей. «Торгующий лезвиями», вот — правильный перевод этих заветных слов.
Словосочетание настолько понравилось Скотту, что продюсер фильма купил у Бэрроуза права на название сценария (причём, только на название). Сами подумайте, «торговец лезвиями» звучит холодно и жестоко, под стать профессии Декарта. Убийца.
#Саша_знает_больше
Zero History
Есть любопытная фанатская теория о том, что события «Бегущего по лезвию» и «Чужого» происходят в одной вселенной. Изначально она основывалась на очевидных моментах с участием самого Ридли Скотта: 1) Будущее человечества. Размышления о развитии искусственного…
Если следовать безумной теории про общую вселенную «Чужих» и «Бегущего», то получается, что в ней показан путь к постчеловечеству: нейронная сеть — клоны-репликанты — роботы-андроиды — генетически созданная новая форма жизни. #Alien #BladeRunner
Zero History
Так говорил Стэн Ли.
YouTube
A Message From Stan Lee
Stan Lee, a founding father of the Marvel Universe and co-creator of many of the Marvel Universe’s most beloved characters and stories, shares words of support and hope, reaffirming the heroism and positivity that helped lay the foundation of the Marvel Universe.…
На днях в уютном комикс-мирке произошел политический скандал. Marvel объявили о партнерстве с военно-промышленной компанией Northrop Grumman. Речь шла о серии комиксов, продвигающих проект STEM (Science, Technology, Engineering and Math). Несмотря на то, что рекламироваться должны были вполне мирные космические технологии и исследования, фаны издательства были возмущены фактом сотрудничества с военным контрактором и крупным производителем оружия, и в результате проект был отменен.
На Comic Con Russia презентовали фильм «Майор Гром: Чумной Доктор» по комиксам издательства Bubble. «Актуальная повестка» в нем похоже устроила всех. #comic
На Comic Con Russia презентовали фильм «Майор Гром: Чумной Доктор» по комиксам издательства Bubble. «Актуальная повестка» в нем похоже устроила всех. #comic
Forwarded from Yashernet
https://soundcloud.com/heresyhub/heresy-hub-9-kak-zashit-podryvnye-znaniya-v-khudozhestvennuyu-veshch-kori-doktorou-hacknet-i-python Всем привет. Этот выпуск посвящен Кори Доктороу - настоящему писателю-бунтарю, а также тому, как можно нарушить все правила "серьезной литературы" - и соединить "поваренную книгу анархиста" с развлекательным романом. Слушайте и, конечно, обязательно репостите, если вам по душе. =)
SoundCloud
Heresy Hub #9 Как зашить подрывные знания в художественную вещь (Кори Доктороу, Hacknet и python)
Этот выпуск посвящен Кори Доктороу - настоящему бунтарю, а также тому, как можно нарушить все правила "серьезной литературы" - и соединить "поваренную книгу анархиста" с развлекательным романом. Patre