С победителями связался, всем остальным — спасибо за участие!

На заре канала я уже упоминал феномен Disney Social Club. Это специфическая разновидность фанатов Disney, которая заимствует стиль байкерских клубов (жилетки с нашивками, татуировки), только вместо черепов и прочей нечисти они используют своих любимых персонажей. В основном они просто собираются компаниями и разгуливают по Диснейленду, фраппируя посетителей внешним видом. Существует около сотни таких клубов, численностью от 5 до 100 человек, большинство из них которых — взрослые с годовыми абонементами на вход в парк.

Несмотря на свой грозный вид, они достаточно безобидны, помогают гостям парка и принимают участие в разных социальных проектах и благотворительности. Этим часто занимаются и реальные мотоклубы, включая грозных однопроцентников (нарушающих закон байкеров), чья деятельность не ограничивается поездками на мотоциклах и мирными тусовками. И похоже, что вместе с внешнем видом эти диснеевские фан-клубы начали перенимать и криминальные практики последних.

Недавно участники Main Street Fire Station 55 Social Club подали в суд на White Rabbits Social Club, утверждая что в позапрошлом году те терроризировали их и вымогали деньги за «защиту» мероприятия по сбору денег семьям пожарных, погибших во время событий 11 сентября. Платить «пожарники» отказались и перед аналогичным мероприятием в 2017 году «белые кролики» начали травить их в соцсетях и распространять слухи. К ответу призывается и Диснейленд, якобы не сделавший ничего для прекращения конфликта и в итоге отменивший мероприятие.

Обвиняемые отрицают эти события и считают, что их противники вводят людей в заблуждение, чтобы присвоить деньги себе. Также по их словам лидер «пожарников» замешан в некой истории с педофилией и действия «кроликов» были вызваны желанием рассказать другим о его личности. История выглядит очень мутной и суды еще не начались, но эта буря поднявшаяся в такой, казалось бы, безобидной среде поражает воображение. #subculture #Disney

К теме запрета «Смерти Сталина» -- наверное, многие знают, но я вот только сейчас обратил внимание. Оказывается, с прошлого года при поддержке Минкультуры и РВИО снимается фильм «Увидеть Сталина». Судя по описанию -- несколько эээ странная лента, где в 1940 году конструктор Михаил Кошкин собирает танк Т-34 и едет на нем из Харькова в Москву, показывать Сталину. По пути на него нападают банды белогвардейцев (в 1940-ом году) и батальон нацистов на мотоциклах (которые спокойно катаются себе по территории СССР).

Режиссёр -- Ким Дружинин, который до этого снял любимый Мединским фильм «28 панфиловцев», автор сценария — Андрей Назаров, исполнительный директор РВИО, бывший помощник Мединского в Госдуме, сценарист фильма «Собибор» (говорил, что написал тот сценарий «по идее Мединского»).

Так вот, весь съёмочный год фильм называется «Увидеть Сталина» -- причём режиссёр везде хвастается, какое это отличное яркое патриотическое название. Но недавно, внезапно, фильм меняет название на простое «Танки». И будет показан в апреле уже под таким названием.

Конспирология, конечно, но ужасно смешно, если запрет «Смерти Сталина» — это такая месть за вынужденную смену названия близкого Мединскому фильма )

Добавлю, что сегодня Мединский пропал из списка сценаристов «Собибора», привлекшего внимание из-за очередного переноса премьер иностранных фильмов.

Также Минэкономразвития заявило, что не поддерживает идею о введении сбора с каждого билета для поддержки российского кино, а ФАС отказалась принимать законопроект, ограничивающий доли сеансов фильмов в прокате.

ЗАГОВОР ПРОТИВ МЕДИНСКОГО!

Выходные опять выдались суматошными, я так и не смог добраться до запланированных постов. Держите слегка запоздалый дайджест и пожелайте мне разгрести все за завтрашний день.

@ussrchaosss напоминает про сбор денег на трансформацию паблика «Хунта Экспресс» в книгу. Если вам интересна история Африки от деколонизации до нынешнего дня — принимайте участие!

@againstkanyewest тоже говорит об Африке, но уже фантастической. Спродюсированный Ламаром саундрек к «Черной пантере» стал манифестом афрофутуризма, запоминайте это слово.

@gorlobesie продолжает поиски скрытого смысла в творчестве русских музыкантов. В этот раз досталось Вите АК, Далай-ламе и буддистскому аду. Всратая (в хорошем смысле) конспирология!

@FoodComics не забывает про Women In Horror Month. Он считает, что самые страшные комиксы чаще всего пишут/рисуют именно женщины и перечисляет знаковых авторов этого жанра.

@antiquedeconstruction пишет про аукцион с рисунками Михаила Беломлинского к первому советскому изданию «Хоббита» 1976 года. Осталось понять, стоит ли такая ностальгия 300000 рублей.

Новость про съемки хоррор-фильма по рассказу Говарда Лавкрафта в Казани прошла по всем соседним каналам, но я решил поговорить о ней немного в другом контексте. Всячески поддерживаю любую самодеятельность и думаю, что без такой движухи у нас вообще не останется шансов почитать хорошие комиксы, послушать интересную музыку и т.д., но зацикленность на источниках начинает надоедать.

Если так тяжело придумать авторский сеттинг, то почему бы не просто использовать чужой, а адаптировать его под окружающее? Достаточно посмотреть по сторонам и убедиться, что русская хтонь может легко затмить любой скандинавский нуар. А темные культы и люди-полукровки в знакомых всем реалиях визуальной новеллы «Тайны садового товарищества» куда страшнее собратьев из Иннсмута. #movie #game #horror #Lovecraft

Другой источник нарратива, почти забытый или превращенный в ужасную клюкву — славянская мифология. Я регулярно на это жалуюсь и вот пришла расплата. В издательстве Nobrow вышел комикс Александра Уткина Gamayun Tales: The King of Birds, про который я слышал, но к своему стыду не обращал внимание. Кроме очевидного позитива в издании нашего автора на английском языке, эта работа представляет собой пересказ русских народных сказок.

Александр говорит, что черпал вдохновение в сборниках сказок Афанасьева и как художник он видит в них огромный потенциал. Отойдя от традиционных форматов, образов и «русского духа», он представил оригинальную и очень красивую интерпретацию знакомых с детства историй. Многие страницы вообще не содержат текста, а цветовая палитра была намеренно ограничена, что придало комиксу своеобразный авторский стиль. #comic #folklore #Utkin

Горю в производственном аду, поэтому ничем кроме видео о покупке атомного оружия на болгарском черном рынке порадовать вас не могу. Ему уже 6 лет, но в комментариях до сих пор происходит веселуха: просьбы не арестовывать за просмотр, обсуждение динамики цен на боеголовки и политсрачи, куда же без них. #video #documentary

К постоянно возникающей дискуссии про общественный транспорт в мегаполисе нашлась забавная статья на сайте центра исследований и коммуникаций в области транспортных услуг. Используя мою любимую тему взаимодействия поп-культуры и общества, автор рассматривает проблемы продвижения городских перевозок в фильмах и сериалах.

Проблем этих всего две и первая из них — продакт-плейсмент. Не у всех героев есть необходимость передвигаться на машинах, но они используют их при любом случае. Миллениалы переезжают на стриминг-сервисы и размещенный там продукт работает эффективнее обычной рекламы. Концерны-автопроизводители обладают большими маркетинговыми бюджетами, которые легко покрывают производственные затраты в обмен на мелькнувший в кадре определенный автомобиль.

Следующая проблема — сложность продакшна. Существуют чисто технические ограничения, невозможно работать в час пик, а многие транспортные агентства требуют плату за разрешение или отказывают в съемках, считая, что они выставят их в плохом свете. И наоборот, Чикагское транзитное управление считает, что это не только приносит им лишние средства, но и увеличивает популярность. Они специально прилагают усилия для привлечения малобюджетных и студенческих съемок, таким образом нормализуя использование общественного транспорта. #soap #publictransport

10 лет назад в знаменитой тюрьме Гаунтанамо заключенных стали поощрять заниматься искусством. В октябре прошлого года в Нью-Йорке удалось организовать выставку картин, которые удалось забрать на волю. Однако Пентагону это ужасно не понравилось, и он захотел все их уничтожить.

«Как и всё, чему разрешено покинуть территорию Гуантанамо, картины одобряли, а на них ставили печать черными чернилами: "ОДОБРЕНО ВООРУЖЕННЫМИ СИЛАМИ США", что обозначало их странное происхождение. И впервые некоторые из этих работ были представлены на выставке.

Однако 15 ноября Министерство обороны опубликовало заявление, в котором утверждалось, что работы принадлежат государству. И, согласно сообщению в газете «Miami Herald», они планируют сжечь то, что осталось в Гуантанамо для того, чтобы разрушить эти жалкие каналы связи между заключенными и общественностью».

Ознакомиться с работами можно здесь: https://goo.gl/nFZKQn

via @moloko_plus

​​Глядя на ужасающие размеры бэклога, хочется смотреть или читать что-то новое и свежее. Но я достиг такой стадии перенасыщения информацией, когда отписываешься разом от пяти каналов, не глядя удаляешь папку Downloads (вместе с рабочими файлами) и мечтаешь уйти в леса. Попробую устроить себе цифровой детокс и делиться наблюдениями за окружающим.

Последние несколько дней читаю панегирики Летову с Башлачевым и испываю легкое недоумение. Артем Рондарев верно заметил, что нет у нас нормального рока и панка оттого, что «каждый рокер это пророк, поэт и мессия, — все, что угодно, но только не рокер». Действительно, панк-рок хоть пытался всю свою историю сбежать от рок-н-ролла — им же и являлся. Отдельно доставляют городские сумасшедшие, которые в очередной раз пытаются присудить рэпу лавры еще вполне живого, хоть и слегка пахнущего панка. #music #punk

Никогда не умел писать такие тексты, но всему приходится когда-то учиться. Когда людей в Питере натурально пытают за их политические взгляды, то это можно попытаться объяснить, здесь же слова подобрать очень сложно.

Мы знакомы с Леной уже 12 лет и хоть в последние годы общаемся очень эпизодически, но я хорошо помню наши разговоры и ее прекрасное, слегка язвительное, чувство юмора. Более широкому кругу людей она известна как литературный критик и автор «Горького». Сейчас же остается лишь поражаться, с какой силой и спокойствием она борется с редкой и опасной формой рака.

Помочь Лене могут в Германии и она уже полетела туда, но все это стоит весьма приличных денег. Даже простое распространение информации — огромная помощь, если же есть возможность вложиться финансово, то это будет просто прекрасно. Пусть хотя бы одна печальная история этого года закончится хорошо.

Терри Гиллиам, английский режиссер, сценарист, актер, художник, а главное — участник «Монти Пайтон», объясняет, как создавалась абсурдная и сюрреалистическая анимация, ставшая фирменной фишкой «питонов». #video #MontyPython

В личке меня спросили насчет событий в Питере, о которых я писал выше. Не все в курсе, но там уже месяц происходит кромешный ад, который повергает в ужас: жестокие избиения, пытки электрошокером и «заботливое» врачебное обследование, дабы жертва ненароком не умерла. Вы можете соглашаться или не соглашаться с политическими взглядами задержанных, но когда придут за вами — заступаться будет некому.

​Привет, это Егор Сковорода, и я снова о пытках. Мы опубликовали огромный и детальный рассказ арестованного по «пензенскому делу» Виктора Филинкова обо всем, что происходило с ним от задержания в аэропорту Пулково до помещения в СИЗО.

Рассказ такой подробный, что ты сам невольно погружаешься в это состояние, когда ты совершенно дезориентирован и не понимаешь, что происходит, которое вдруг взрывается тотальным ужасом и болью пыток. Перед твоими глазами, как у Филинкова, стоит зеленый огонек и электрическая дуга шокера. Ты испуганно вжимаешься в окно и получаешь удар, и еще удар. «Не дергайся, я еще не начал», — говорит тебе, уже тебе, оперативник в маске.

Пытки как продуманная рутина — перед пытками тебя завозят в больницу, чтобы получить справку, что ты здоров (интересно было бы посмотреть в глаза этим врачам). Тех, кто пытает, они называют «спецами».

Наверное, это рассказ о «банальности зла», о том, как потом пытавшие тебя сотрудники ФСБ пьют с тобой чай (две ложки сахара по твоей просьбе), ходят за шавермой и тоже, усталые, спят на коротком диванчике в кабинете. А потом повторяют: если не подпишешь все, что надо, ты снова окажешься в «машине со спецами».

Очень важный рассказ, который показывает, как тонка граница между обычной жизнью и этим запредельным состоянием. Ты сидишь в аэропорту, лениво ждешь своего рейса, когда вдруг появляются люди в гражданской одежде — и все, твоей прежней жизни больше нет и никогда не будет.

​​​​Процесс создания комиксов не менялся на протяжении долгого времени. Писатель придумывал сценарий и передавал текст художнику, который создавал раскадровку, дизайн персонажей и общий облик страниц. Дальше за дело брался контуровщик, обводящий карандашный рисунок тушью, что придавало ему законченный вид. Потом колорист раскрашивал рисунок, а шрифтовик завершал процесс, размещая текст в «баблах». Страницы сканировали, уменьшали до нужного размера и передавали в типографию.

Цифровые технологии сильно изменили издательское дело, но комиксы не смогли быстро принять эти изменения. Многие из них до сих пор создаются вручную и первы​м комиксом, радикально отринувшим традиционные технологии, стал созданный в 1985 году​ Shatter. Это была история о полицейском, который выслеживает убийцу члена корпорации, проводящей генетические эксперименты. Стиль и нуарная атмосфера напоминали классические киберпанк-сюжеты, ​хорошо знакомые по «Нейроманту» и «Бегущему по лезвию».

Но интересен не столько сам комикс, сколько процесс его создания. Автор Shatter Питер Гиллис ​придумал ​​​его, изначально исходя из того, что ​графика будет нарисован​а​ на компьютере. После согласования​​ набросков с редакторами, художник Майк Саенс рисовал ​всю графику​, используя компьютер Macintosh Plus и программу MacPaint.​ Самое тяжелое заключалось в том, что ему приходилось делать это используя лишь мышь (!) и работая с частью страницы за раз. После завершения работы изображение печаталось на матричном принтере, вручную раскрашивалось, сканировалось и отправлялось в печать.

Была создана цельная концепция, согласно которой каждый элемент комикса (рисунок, подписи, логотип и даже реклама внутри выпусков) должен был создан с помощью Macintosh. Однако после пары выпусков Саенс покинул проект, новые художники не смогли повторить его подвиг и начали рисовать классическим способом, используя компьютер только для сканирования. После 7 выпуска художником стал Чарли Афанас, вернувшийся к компьютерной графике с более мощной программой и графическим планшетом. Он и продолжил рисовать комикс вплоть до последнего выпуска в 1988 году.

Оба художника считали, что этот процесс был адским трудом из-за технической отсталости, но это был творческий эксперимент и первый шаг к цифровой графике. Майк Саенс развил успехи, создав для Marvel полностью цифровой Iron Man: Crash и выпустив Donna Matrix — первый комикс с использованием 3D-графики. Постепенно технологии завоевали индустрию, но сам процесс полностью поменялся: колористы обычно раскрашивают ручную графику на компьютерах. Сейчас Shatter выглядит примитивно, однако хорошо показывает, что можно было создать на компьютере тогда и как изменились комиксы за это время. #comic #cyberpunk