Крошка Милтон
Microscopic Milton
Режиссер Тони Гарт
Великобритания, 1997-1999
Этот самый Милтон - миниатюрный такой типчик, который, согласно сюжету этого анимационного мини-сериала, проживает в доме у британской пенсионерки миссис Уизерспун в часах, стоящих на каминной полке в гостиной. О существовании Милтона не знает никто, кроме его ближайшего друга, лохматого пса Дугласа: тот либо постоянно дремлет перед камином, либо спасает Милтона от всяких опасностей. А опасностей хватает, потому что Милтон - маленький.
Сюжет, понятно, не блещет оригинальностью, зато сам персонаж совершенно прекрасен. Во-первых, он восхитительно самостоятелен и самонадеян, во-вторых - блистательно наивен, в-третьих - обаятелен и дружелюбен, в-четвертых - с легкостью ввязывается во всевозможные заварушки, зачастую сам того не желая. Ну и не самое главное, но очень важное: Милтон прекрасно знаком с содержанием тех самых заповедей, на которых держится мир. О них осведомлен, похоже, и пес Дуглас - в нем есть несвойственные Милтону мудрость и спокойствие; тем самым герои составляют вполне сладкую парочку, хотя Милтон, понятно, в этом тандеме главнее.
Плюс к тому мир, созданный аниматорами и режиссером Тони Гартом, совершенно убедителен со всех точек зрения. Никаких претензий по художественной части - как в технической области, так и общего характера - нет.
Рассказывать о содержании каждой из 26 серий не стану, но с удовольствием рекомендую, если где встретите. По своим знаю: детям Милтон очень нравится.
#kids
#UK
#animation
#fantasy
#series
#year1997
Microscopic Milton
Режиссер Тони Гарт
Великобритания, 1997-1999
Этот самый Милтон - миниатюрный такой типчик, который, согласно сюжету этого анимационного мини-сериала, проживает в доме у британской пенсионерки миссис Уизерспун в часах, стоящих на каминной полке в гостиной. О существовании Милтона не знает никто, кроме его ближайшего друга, лохматого пса Дугласа: тот либо постоянно дремлет перед камином, либо спасает Милтона от всяких опасностей. А опасностей хватает, потому что Милтон - маленький.
Сюжет, понятно, не блещет оригинальностью, зато сам персонаж совершенно прекрасен. Во-первых, он восхитительно самостоятелен и самонадеян, во-вторых - блистательно наивен, в-третьих - обаятелен и дружелюбен, в-четвертых - с легкостью ввязывается во всевозможные заварушки, зачастую сам того не желая. Ну и не самое главное, но очень важное: Милтон прекрасно знаком с содержанием тех самых заповедей, на которых держится мир. О них осведомлен, похоже, и пес Дуглас - в нем есть несвойственные Милтону мудрость и спокойствие; тем самым герои составляют вполне сладкую парочку, хотя Милтон, понятно, в этом тандеме главнее.
Плюс к тому мир, созданный аниматорами и режиссером Тони Гартом, совершенно убедителен со всех точек зрения. Никаких претензий по художественной части - как в технической области, так и общего характера - нет.
Рассказывать о содержании каждой из 26 серий не стану, но с удовольствием рекомендую, если где встретите. По своим знаю: детям Милтон очень нравится.
#kids
#UK
#animation
#fantasy
#series
#year1997
Сводник
The MatchMaker
Режиссер Марк Джофф
США, Великобритания, Ирландия
1997
Фильмы про Ирландию и ирландцев априори обречены на внимание, наверное, оттого, что мы видим в людях с Зеленого острова своих альтер эго, только, в отличие от русских, отчаянных оптимистов. Вот и эта романтическая комедия автоматически заставляет сердце теплеть при первых же завываниях волынки. Они встречают Марси, американскую сотрудницу штаба одного из американских кандидатов в сенаторы (Жаннин Гарофало, не очень известная у нас актриса, стендап-комеди-артистка и либеральный активист) – она приезжает в Иралндию, чтобы найти исторические корни своего кандидата и использовать традиционные ценности для его предвыборного пиара. В городке Балинагра, где эти корни, согласно легенде, остались, тем временем проходит фестиваль сводников, каковой сильно мешает Марсиным поискам. Зато помогает ей симпатичный бармен Шон (Дэвид О'Хара, известный по «Ковбоям и Пришельцам» и последнему «Гарри Поттеру»), экс-журналист и вообще отличный парень.
Уже в первой трети понятно, что, несмотря на независимый характер Марси, ей и Шону суждено хотя бы раз поцеловаться, на чем настаивает самый, наверное, обаятельный герой фильма, старый сводник Дермот. Дальше все закручивается в тугую комическую спираль, в процессе которой Марси и Шона закидывают камнями, кандидат оказывается почему-то венгром и увольняет начальника штаба, а влюбленные в конце концов воссоединяются на улицах Бостона.
И вот что удивительно – кино, снятое австралийцем Джоффом (родившимся отчего-то в белорусском Полоцке), не отнесешь к каким-то выдающимся достижениям важнейшего из искусств – но сердце, как я уже сказал, теплеет, смех пробивается сквозь слезу (или вызывает их, что чаще), и финальные титры проходят под такой силы заряд любви к соседям по планете, что впору сдерживать себя. Вот она, сила национального начала страны лепреконов и пьяниц, музыкантов и писателей.
#USA
#UK
#Ireland
#comedy
#year1997
The MatchMaker
Режиссер Марк Джофф
США, Великобритания, Ирландия
1997
Фильмы про Ирландию и ирландцев априори обречены на внимание, наверное, оттого, что мы видим в людях с Зеленого острова своих альтер эго, только, в отличие от русских, отчаянных оптимистов. Вот и эта романтическая комедия автоматически заставляет сердце теплеть при первых же завываниях волынки. Они встречают Марси, американскую сотрудницу штаба одного из американских кандидатов в сенаторы (Жаннин Гарофало, не очень известная у нас актриса, стендап-комеди-артистка и либеральный активист) – она приезжает в Иралндию, чтобы найти исторические корни своего кандидата и использовать традиционные ценности для его предвыборного пиара. В городке Балинагра, где эти корни, согласно легенде, остались, тем временем проходит фестиваль сводников, каковой сильно мешает Марсиным поискам. Зато помогает ей симпатичный бармен Шон (Дэвид О'Хара, известный по «Ковбоям и Пришельцам» и последнему «Гарри Поттеру»), экс-журналист и вообще отличный парень.
Уже в первой трети понятно, что, несмотря на независимый характер Марси, ей и Шону суждено хотя бы раз поцеловаться, на чем настаивает самый, наверное, обаятельный герой фильма, старый сводник Дермот. Дальше все закручивается в тугую комическую спираль, в процессе которой Марси и Шона закидывают камнями, кандидат оказывается почему-то венгром и увольняет начальника штаба, а влюбленные в конце концов воссоединяются на улицах Бостона.
И вот что удивительно – кино, снятое австралийцем Джоффом (родившимся отчего-то в белорусском Полоцке), не отнесешь к каким-то выдающимся достижениям важнейшего из искусств – но сердце, как я уже сказал, теплеет, смех пробивается сквозь слезу (или вызывает их, что чаще), и финальные титры проходят под такой силы заряд любви к соседям по планете, что впору сдерживать себя. Вот она, сила национального начала страны лепреконов и пьяниц, музыкантов и писателей.
#USA
#UK
#Ireland
#comedy
#year1997
Конец насилия
The End Of Violence
Режиссер Вим Вендерс
Германия-США-Франция, 1997
О страхе снято много хороших фильмов и наверняка много плохих. Наверное, этот фильм Вендерс снимал изначально не о страхе, но так уж вышло. Кинопродюсер Макс (Билл Пуллман), прожженный, циничный спец по производству триллеров, неожиданно попадает в руки киллеров (простите за рифму) — но, перепуганный, неожиданно остается цел. Он не возвращается домой, но скрывается, пытаясь понять, кому и зачем он понадобился. А тем временем где-то в секретной лаборатории над городом ученый Рэй (Гэбриел Бирн) налаживает сверхсистему слежения, которая не только способна обнаруживать насилие, но и справляться с ним. Система самообучаема, и совершенно очевидно недалек тот час, когда придется укрощать ее саму — вот, собственно, фабула картины.
Мы не узнаем, кому понадобился или помешал Макс, кто является таинственным шефом Рэя — и даже то, почему жена Макса (Энди МакДауэлл) не была обеспокоена его отсутствием и вообще, что все это значит? А значит все это только одно: переживший свои главные успехи режиссер Вендерс пытается разобраться в том, откуда берется насилие и почему с ним так трудно бороться.
Вполне возможно, Вим не читал печальный рассказ Роберта Шекли «Страж-птица», в котором описывается, как каждый новый виток борьбы с преступностью — читай, с насилием — оборачивается новым витком насилия. Но он не мог не видеть фильм своего земляка и почти ровесника Райнера Вернера Фассбиндера «Страх съесть душа», — о том, как страх пожирает человека изнутри, не оставляя в нем ничего, кроме того самого насилия.
Нельзя это кино причислить к неудачам Вендерса. Он запутал его и, вероятно, запутался сам — но мы же видим, что происходит с Максом, когда он понимает, что экранное убийство легко может обратиться в реальное, и что нельзя успокаивать себя мантрой «это всегда происходит с кем-то еще, а не с тобой». Потому что не спрашивай, по кому звонит колокол: он всегда звонит по тебе, даже если ты чудом отпрыгнул в сторону, даже если пуля прошла мимо.
Memento mori, говорили древние. Эта банальная, прописная истина имеет в изложении Вима Вендерса все-таки несколько вычурный вид.
#Germany
#USA
#France
#drama
#arthouse
#year1997
The End Of Violence
Режиссер Вим Вендерс
Германия-США-Франция, 1997
О страхе снято много хороших фильмов и наверняка много плохих. Наверное, этот фильм Вендерс снимал изначально не о страхе, но так уж вышло. Кинопродюсер Макс (Билл Пуллман), прожженный, циничный спец по производству триллеров, неожиданно попадает в руки киллеров (простите за рифму) — но, перепуганный, неожиданно остается цел. Он не возвращается домой, но скрывается, пытаясь понять, кому и зачем он понадобился. А тем временем где-то в секретной лаборатории над городом ученый Рэй (Гэбриел Бирн) налаживает сверхсистему слежения, которая не только способна обнаруживать насилие, но и справляться с ним. Система самообучаема, и совершенно очевидно недалек тот час, когда придется укрощать ее саму — вот, собственно, фабула картины.
Мы не узнаем, кому понадобился или помешал Макс, кто является таинственным шефом Рэя — и даже то, почему жена Макса (Энди МакДауэлл) не была обеспокоена его отсутствием и вообще, что все это значит? А значит все это только одно: переживший свои главные успехи режиссер Вендерс пытается разобраться в том, откуда берется насилие и почему с ним так трудно бороться.
Вполне возможно, Вим не читал печальный рассказ Роберта Шекли «Страж-птица», в котором описывается, как каждый новый виток борьбы с преступностью — читай, с насилием — оборачивается новым витком насилия. Но он не мог не видеть фильм своего земляка и почти ровесника Райнера Вернера Фассбиндера «Страх съесть душа», — о том, как страх пожирает человека изнутри, не оставляя в нем ничего, кроме того самого насилия.
Нельзя это кино причислить к неудачам Вендерса. Он запутал его и, вероятно, запутался сам — но мы же видим, что происходит с Максом, когда он понимает, что экранное убийство легко может обратиться в реальное, и что нельзя успокаивать себя мантрой «это всегда происходит с кем-то еще, а не с тобой». Потому что не спрашивай, по кому звонит колокол: он всегда звонит по тебе, даже если ты чудом отпрыгнул в сторону, даже если пуля прошла мимо.
Memento mori, говорили древние. Эта банальная, прописная истина имеет в изложении Вима Вендерса все-таки несколько вычурный вид.
#Germany
#USA
#France
#drama
#arthouse
#year1997