работы Кента Шили с большой вероятностью вам знакомы - вне зависимости от того, подписались вы на нас восемь лет назад или вчера. в конце нулевых он снимал военные репортажи в Day of Defeat в стиле Роберта Капы, а в позапрошлом году первым опробовал съёмку на длинной выдержке с помощью Open World Shutter. при всём разнообразии жанров, с которыми он работает, несколько вещей остаются неизменными — прямота, перформативность, критика милитаризма и любовь к глитчам. уже сам визуальный язык его работ стремится поместить игровые миры в диалог с повседневностью; именно об этом и пойдёт речь в его интервью, перевод которого мы публикуем сегодня.

впервые оно появилось в сентябре 2012 на австрийском ресурсе videogametourism, внёсшем в своё время существенный вклад в популяризацию внутриигровой фотографии. во многом этот текст воспринимается как своего рода капсула времени, но подход Шили к взаимодействию с играми не теряет остроты и сейчас.

#txt #photography #performance

The Sims
capture/txt: David Look aka Preston Look

портрет художника в видеоигре (1999-2001)

«в качестве своего дипломного проекта в Университете Искусства и Дизайна имени Эмили Карр (Ванкувер, Канада) я создал художественную студию, где на стенах висели мои собственные картины, внутри ранней версии игры The Sims от Electronic Arts. я создал сима — белого мужчину-художника — и заставлял его рисовать одни и те же поставлявшиеся с игрой картины-полуфабрикаты, вдохновлённые Модильяни и Мондрианом, где-то на протяжении года.

единственным другим занятием, которое я дозволял художнику, было распитие спиртного из виртуального бара, также поставлявшегося с игрой. на протяжении всего проекта я использовал механики игры, чтобы заставлять художника выпивать и писать картины, снова и снова и снова, день за днём. в течение этого времени я делал скриншоты с ним в попытке задокументировать цифровую алгоритмическую репрезентацию творческого духа. (изображение выше - единственное, что осталось от этого проекта; его 500 пикселей в ширину ещё были хайрезом в 2001, когда оно было создано).

по мере того, как тянулись дни, художник в игре становился всё унылее с каждой картиной и каждой порцией спиртного. было несколько случаев, когда он валился с ног рядом с баром, но я был неумолим в своём требовании к нему - продолжать выпивать и рисовать. в какой-то момент художник сел в своё кресло перед последними из своих бесконечно повторяющихся работ, которые игра никогда не давала ему закончить, и отказался двигаться с места, несмотря на мои указания продолжать.

любые попытки побудить его к действию, будь то выпивка или рисование, оказались тщетными. художник отказывался - и так и сидел, глядя из своего кресла, сложив руки на коленях, перед своими мольбертами. на этом я и завершил проект и презентовал скриншоты перформанса преподавателям факультета в качестве своей дипломной работы по специальности "скульптура и новые медиа".

мой опыт с художественной школой был похожим на то, что пережил художник в игре: выпустившись, я взял перерыв в создании искусства почти на шесть лет. и, хоть я и не провёл всё это время сидя в кресле или падая у барной стойки, десятилетия, прошедшие с момента, когда был сделан этот снимок, проявили тщетность занятий искусством. в каком-то смысле все мы - как этот художник в видеоигре».

#performance #screenshot #in_painting #pioneers

В завершение темы месяца - написанный в 2011 году обстоятельный текст, в котором художники из творческого объединения RSI рассказывают, как и зачем они наделяли тела аватаров в Second Life возможностью непроизвольного поведения — в том числе эректильной дисфункцией и возможностью споткнуться и упасть. Потенция рассматривается тут не только в медицинском, но и в философском смысле, как способность желать и действовать — и значительная часть текста посвящена рассуждениям о том, кто именно совершает действия в виртуальных мирах и как устроены в них желание и удовольствие.

Как можно догадаться, в роли ветряной мельницы, с которой сражаются авторы, выступает идеализм — в особенности характерный глянцевый идеализм Second Life, которая до сих пор в свободное от бытности лиминальной пустыней время склонна изображать идеальную жизнь безупречных тел в цифровой утопии.

Отдельного упоминания заслуживает появляющийся здесь образ Вилли-Нилли, неловкого трикстера, живущего в лачуге на пляже, пристающего к пользователям с философскими беседами и продающего им предметы, позже невзначай заставляющие утрачивать ощущение контроля над телом своего аватара.

#txt #performance #theme